Коротка біографія Брехт
німецький драматург та поет
Брехт вважається одним з найбільших діячів європейського театру другої половини ХХ століття. Він був не лише талановитим драматургом, п'єси якого й досі йдуть на сцені багатьох театрів світу, а й творцем нового напряму, який отримав назву «політичний театр».
Народився Брехт у німецькому місті Аугсбурзі. Ще в гімназичні роки захопився театром, але на настійну вимогу сім'ї вирішив присвятити себе медицині і після закінчення гімназії вступив до Мюнхенського університету. Поворотним пунктом у долі майбутнього драматурга стала зустріч із відомим німецьким письменником Леоном Фейхтвангером. Він помітив талант юнака та порадив йому зайнятися літературою.
Саме в цей час Брехт закінчив свою першу п'єсу — Барабани в ночі, яка була поставлена в одному з мюнхенських театрів.
У 1924 році Брехт закінчив університет і переїхав до Берліна. Тут він
зустрівся з відомим німецьким режисером Ервіном Піскатором, і в 1925 разом вони створили «Пролетарський театр». Власних грошей, щоб замовляти п'єси відомим драматургам, вони не мали, і Брехт вирішив писати сам. Він почав із того, що переробляв п'єси чи писав інсценування відомих літературних творів для непрофесійних акторів.
Першим таким досвідом стала його «Тригрошова опера» (1928) за книгою англійського письменника Джона Гея «Опера жебраків». В основі її сюжету історія кількох волоцюг, змушених шукати засоби для існування. П'єса відразу стала користуватися успіхом, оскільки жебраки ніколи ще були героями театральних постановок.
Пізніше разом із Піскатором Брехт прийшов до Берлінського театру "Фольксбюнне", де було поставлено другу його п'єсу — «Мати» за романом М.Горького. Революційний пафосБрехта відповідав духові часу. Тоді у Німеччині відбувалося бродіння різних ідей, німці шукали шляхи майбутнього державного устрою країни.
1933 року всі робочі театри в Німеччині були закриті, і Брехту довелося залишити країну. Разом із дружиною, відомою актрисою Оленою Вайгель, він переїжджає до Фінляндії, де пише п'єсу «Мамаша Кураж та її діти».
Сюжет був запозичений із німецької народної книги, в якій розповідалося про пригоди торгівлі під час Тридцятирічної війни. Брехт переніс дію Німеччину періоду Першої Першої світової, і п'єса прозвучала як застереження проти нової війни.
Ще більш виразне політичне забарвлення отримала п'єса 4 Страх і розпач у третій імперії", в якій драматург розкрив причини приходу до влади фашистів.
З початком Другої світової війни Брехту довелося залишити Фінляндію, що стала союзницею Німеччини, і переїхати до США. Туди він привозить кілька нових п'єс — Життя Галілея» (прем'єра відбулася в 1941 році), «Пан Пунтілла та його слуга Матті» та «добра людина з Сезуана». В їх основі лежать фольклорні сюжети різних народів. Але Брехт зумів надати їм силу філософського узагальнення, та її п'єси з народної сатири стали притчами.
Намагаючись якнайкраще донести до глядача свої думки, ідеї, переконання, драматург шукає нові виразні засоби. Театральна дія у його п'єсах розгортається у прямому контакті з глядачами. Актори виходять до зали, змушуючи глядачів відчути себе безпосередніми учасниками театральної дії. Активно використовуються зонги — пісні, які виконують професійні співаки на сцені або в залі та включені до канви вистави.
Після закінчення Другої світової війни Брехт повертається до Європи та поселяється в Австрії. Там з великим успіхом йдуть п'єси,написані ним в Америці, «Кар'єра Артуро Уї» та «Кавказький крейдяний круг». Перша з них стала своєрідною театральною відповіддю на гучний фільм Ч. Чапліна «Великий диктатор». Як зазначив сам Брехт, у цій п'єсі він хотів домовити те, що не сказав сам Чаплін.
Особливості драматургії Брехта вимагали нетрадиційної організації театральної дії. Драматург не прагнув максимального відтворення реальності на сцені. Тому він відмовився від декорацій, замінивши їх білим задником, на фоні якого знаходилися лише кілька виразних деталей, що позначають місце дії, як, наприклад, фургон матусі Кураж. Світло було яскравим, але позбавленим будь-яких ефектів.
Актори грали не поспішаючи, часто імпровізували, тож глядач ставав співучасником дії та активно співпереживав героям вистав.
Разом зі своїм театром Брехт об'їхав багато країн світу, зокрема й СРСР. 1954 року він був нагороджений Ленінською премією миру.
Бертольд Брехт вважається одним із провідних діячів європейського театру другої половини ХХ століття. Він вважався талановитим драматургом, постановки п'єс якого досі відбуваються на сценах різних театрів світу. Крім того, Бертольд Брехт вважається творцем нового напряму під назвою «епітичний театр», головним завданням якого Брехт вважав виховання у глядачі класової свідомості та готовності до політичної боротьби. Особливість драматургії Брехта полягала у нетрадиційній організації театральних вистав. Він відмовився від яскравих декорацій, замінивши їх простим білим задником, на тлі якого проглядалося кілька виразних деталей, що позначають місце дії. З акторами свого театру Брехт відвідав багато країн, у тому числі й СРСР. 1954 року Бертольда Брехта нагородили Ленінськоюпремія миру.
У 1933 році, при наступі фашистської диктатури, Брехт разом із дружиною, відомою актрисою Оленою Вейгель та їх маленьким сином залишив Німеччину. Спочатку сім'я Брехтів опинилася у Скандинавії, потім у Швейцарії. Через кілька місяців після еміграції Бертольда Брехта в Німеччині почали спалювати його книги, а письменника позбавили громадянства. 1941 року Брекхем оселився в Каліфорнії. За роки еміграції (1933-1948) були написані найкращі п'єси драматурга.