Леонардо да Вінчі фотографам про ключове світло
Слово тінь, у власному його сенсі, слід позначати те ослаблення освітлення, що лежить на поверхнях тіл, яке починається там, де кінчається світло, а кінчається там, де морок.
Для Леонардотіньє те, що я називаюградієнт, тобто зона переходу від світла до тіней.
546 * 546. Яка різниця між тінню і мороком. Різниця між тінню і мороком та, що є ослаблення світла, а морок є повна відсутність світла.
Мракдля Леонарда те, що я називаютінь. Таким чином, світло у Леонардо має такі градації: світло, тінь, морок. У мене це: світло, півтінь (градієнт), тінь. У цьому вважатимуться, що з термінологією ми визначилися.
716 * 794. Чому можна дізнатися істинну фігуру всякого тіла, одягненого [у світла і тіні] і обмеженого [ними] у своїх поверхнях. , Що колір рівномірної світлоти або темряви не може показати його опуклість, але у всіх своїх частинах відіграє роль плоскої поверхні, яка, перебуваючи на однаковій відстані [від ока], рівномірно відстоїть і від сяйва, що її висвітлює.
Безтіньове освітлення не передає об'єм і рельєф об'єкта, що фотографується.
155 * 124. (631. Т. Р. 155.) Яке слід вибирати освітлення: [падаюче] на фігури спереду або з боку, і яке надає велику красу. Освітлення, обране [так, що воно падає ] спереду на обличчя, поміщені між темними бічними стінами, буде причиною того, що такі особи набудуть більшої рельєфності, особливо якщо світло [падає] зверху. Ця рельєфність виходить від того, що передня частина таких осіб освітлена всебічним світлом повітря, перед нимищо знаходяться, і тому в цій освітленій частині тіні майже невідчутні. За цією передньою частиною обличчя йдуть бічні частини, затемнені вищезгаданими бічними стінами вулиць, які тим більше затемнюють обличчя, чим воно своїми частинами [глибше] йде між ними. Крім того, з цього випливає, що освітлення, що спускається зверху, відсутнє на всіх тих частинах, які 55,2 захищені рельєфом обличчя, а саме: бровами, які забирають освітлення від очних западин, носом, який забирає його у більшої частини рота, підборіддям у горла та іншими подібними рельєфами.
Тут Леонардо да Вінчі описав світловий малюнок, який називаю «хмарний день» (фото 1). Я не можу погодитися з рекомендацією використовувати це висвітлення у сучасному портреті. Опустивши ключове (мале) світло трохи нижче, ми отримаємо краще освітлення для очей фотографованого (називається «метелик»). Хоча, якщо для Леонардо висвітлення очей не суттєве, і він описував спосіб отримати саме більш об'ємне зображення обличчя, то я згоден з ним.
123 * 94. (524. Т. Р. 123.) Що важливіше - щоб фігура рясніла красою квітів, або щоб вона була показана в сильному рельєфі. Живопис тільки тому здається [дивовижним] глядачам, що вона змушує здаватися рельєфним і відокремлюваним від стіни те, що [насправді] ніщо, а фарби доставляють лише шану майстрам, які їх роблять, тому що в них немає нічого дивного, крім краси; ця ж краса є нагородою не художника, а того, хто породив фарби. І якась річ може бути одягнена потворними квітами і [все ж] дивувати собою своїх глядачів, бо вона здається рельєфною.
Передача об'єму важливіша за малюнок (як плоске зображення). Справді, зображення знаходиться на площині фотографії і не може бути схожим на реальність із властивою їйоб'ємністю. Якщо вдається подолати це обмеження, зображення виглядає фантастично тривимірним. Я зустрічав цей ефект як у живописі, так і у фотографії.
44 * 45. Якщо скульптура отримає освітлення знизу, то вона здасться річчю потворної та дивної;
У моїй термінології:ключове світло(далі в тексті: КС) не повинно переходитинижню межу. Причина цього в тому, що зазвичай таке низьке джерело світла майже ніколи не зустрічається.
Жорсткий КС, що має малі кутові розміри і дає різкі тіні, як у сонця – погано.
236 * 95. (528. Т. Р. 236.) Ступені живопису. Не завжди добре те, що красиво. І це я говорю для тих живописців, які так закохані в красу фарб, що не без великого жалю надають їм найслабші і майже невідчутні тіні, недооцінюючи їх рельєфності. У цій помилці вони подібні до тих, хто красивими словами нічого не говорить.
291 * 304. (643. Т. Р. 291.) Про красу лиц. Не роби м'язів різко окресленими, але нехай м'які світла невідчутно переходять у приємні та чарівні тіні, це повідомляє красу і красу.
412 * 412. (525. Т. Р. 412.) Який предмет перш за все має на увазі художник. , хто в цьому мистецтві найбільше перевершує інших, заслуговує на найбільшу похвалу; таке досягнення - або вінець цієї науки - походить від тіней і світла або, іншими словами, від світлого і темного. Отже, той, хто уникає тіней, уникає слави мистецтва у благородних розумів і набуває її у неосвіченого черні, яке не хоче від живопису нічого іншого, крім краси фарб, забуваючи зовсім красу і чудовість показувати рельєфнимПлоский предмет.
Три положення про перевагу КС передає обсяг через світлотіньовий (а не світлотональний) малюнок.
414 * 426. (675. Ash. I, 33 r.) …І перш за все роби так, щоб твої написані фігури мали світло велике і зверху, тобто та жива [фігура], яку ти змальовуєш; адже люди, яких ти бачиш на вулиці, всі мають світло зверху, і знай, що якщо навіть дуже добре тобі знайомого висвітлити знизу, то тобі буде дуже важко пізнати його.
Леонардо обґрунтував переважне використання верхньої межі (в моїй термінології) для КС.
422*431. Про місця, які слід обирати, щоб робити речі рельєфними та чарівними. На вулицях, звернених на захід сонця, коли сонце стоїть опівдні, стіни повинні бути настільки високі, щоб стіна, звернена до сонця, не могла відбивати [світло] на затінені тіла, і добре було б повітря без сяйва; тоді тут будуть видні сторони обличчя причетними до темряви стін, протилежних їм, і так само сторони носа; а вся передня частина особи, звернена до входу на вулицю, буде освітлена. В силу цього очей [глядача], що буде всередині входу в цю вулицю, побачить це обличчя освітленим у всіх звернених до нього передніх частинах, а ті сторони, які звернені до стін, - затінені; до цього приєднається краса тіней, що чарівно губляться, зовсім позбавлених всяких різких кордонів;
Опис світлового малюнка "Метелик", або "Похмурий день" (залежно від висоти КС). Описаний об'ємний КС, при середньому контрасті світлотіні (у мене це три ступені), як «чарівний».
431*432. Про вікно, у якого змальовуються фігури. Вікно кімнати художників має бути завішане і без палітурки; воно має у напрямку до своїх країв поступово затінюватися ступенями темряви до чорноти.таким чином, щоб межа світла не зливалася з межею вікна.
Це дуже цікавий момент. Так Вінчі описує ідеальний, на його думку, модифікатор (насадка, розсіювач) для КС. Софтбокс (завішано), цілісне і безперервне джерело світла (без палітурки) не має різкої межі (поступово затемнятися). Така "цілісність" КС необхідна для формування плавного, не східчастого градієнта. А плавне затемнення – для нерізких ліній відблисків від КС на глянцевих поверхнях. Подібну нерізкість межі відблиску ми бачимо, якщо використовуємо парасольку як модифікатор КС. У предметній фотографії для цього користуються заливками градієнтами, нанесеними на площині відбивача. На сьогоднішній день виробники софтбоксів або октобоксів не роблять модифікаторів, які дають такий нерізкий кордон.
472 * 425. Предмети, видимі між світлом і тінню, будуть здаватися більш рельєфними, ніж ті, що знаходяться [цілком] на світлі або в тіні.
790 * 872. Про одностороннє освітлення. Одностороннє світло дає кращий рельєф затіненим тілам, ніж всебічний, як показує порівняння однієї частини освітленої сонцем місцевості з частиною, затіненої хмарою і освітленої лише всебічним світлом повітря.
Світлотіньовий малюнок дає більшу об'ємність об'єкту, що фотографується, ніж світлотональний. Леонардо багато разів фіксує цю думку. Можливо, він робить так тому, що вона є для нього важливою.
498 * 429. Настанова. Фігури мають більшу красу, якщо вони поставлені при всебічному, а не при односторонньому і маленькому освітленні, так як велике, але не сильне освітлення обіймає рельєф тіл, і твори; зроблені при такому висвітленні, здаються здалеку чарівними, а ті твори, які змальовані при маленькому висвітленні,вбирають велику кількість тіней, і подібні твори, виконані такими тінями, ніколи не видадуться з віддалених місць інакше, як розфарбованими.
Початок цієї фрази мене плутає. Здається, що Леонардо суперечить собі. Подальше його пояснення все повертає місце. «Велику красу» можна отримати, якщо використовувати КС з великими кутовими розмірами (тобтооб'ємний) і за такого контрасту світлотіні, коли деталі в тінях читаються (у мене це до чотирьох ступенів).
599 * 687. Яка похідна тінь виявить більш виразні межі. Та похідна тінь виявить більш виразні межі, тіньове тіло якої буде далі від світлового.
Джерело світла стає все жорсткішим, у міру збільшення дистанції між ним і об'єктом, що знімається. Власне, у такий спосіб ми зменшуємо його кутові розміри.
623*569. Про зміни тіней зміну величини джерел світла, що їх породжують. Тінь одного й того ж настільки збільшується, наскільки зменшується джерело світла, яке її породжує, не змінюючи місця.
784 * 809. Яке освітлення робить фігуру м'язів більш помітною і виразною. є джерелом світла. І цей показ м'язів повинен здійснюватися за допомогою пересування світла в різних напрямках тому, що, якби світло стояло на одному місці, він висвітлював би лише невелику частину м'язового тіла, а решта його залишалася б у темряві, а отже, невідомою.
Спочатку говориться, що навколишнє з усіх боків, а значить безтіньове освітлення, не передає рельєф моделі. Тут я спостерігаю неточність уЛеонардо: спершу він говорить, що малі кутові розміри, тобто жорсткий КС сприяють кращій передачі рельєфу, а потім говори про те, що таке джерело світла необхідно рухати. Але розуміємо, що це рух призводить до збільшення кутових розмірів джерела світла, тобто. світло перестає бутижорстким. Техніка руху КС під час експозиції кадру використовується, наприклад, при зйомці дуже великих об'єктів, коли неможливо спорудити розсіювач з адекватними об'єкту, що знімається, розмірами.
136. Найголовнішим у живопису і те, що тіла, нею зображені, здаються рельєфними, а фони, їх оточуючі, зі своїми видаленнями здаються які у глиб стіни, де викликана до життя така картина у вигляді трьох перспектив, тобто: зменшення фігур тіл, зменшення їх величин і зменшення їх квітів.
Ще раз йдеться про важливість створення об'ємного зображення у фотографії. Для досягнення вищеперелічених вимог у фотографії використовуються:рисуючийізаповнюєсвітло (тіла здаються рельєфними),фонове світло, правильно обране тло («зменшенням їх кольорів») і , частково,контровий світлосприяють поділу площин об'єкта, що знімається і фону, тобто. створення багатопланової композиції кадру. Про використання геометричної перспективи, при зйомці у фотостудії, говорити не доводиться, бо нема на чому її передати. Ну а у пейзажній фотографії, звісно, працювати з нею можна і повинно.
629. Ash. I, 20 v. …Отже, живописець, ти повинен мати пристосований двір, зі стінами, пофарбованими в чорний колір, з дахом, що трохи виступає, над цими стінами. Цей двір має бути шириною десять ліктів, довжиною двадцять і висотою десять. І якщо ти [не] закриєш його навісом, то малюй портретний твірнадвечір чи коли хмарно чи туманно. Це досконале повітря.
Чорні стіни посилять контраст градієнта за рахунок зниження рівня рефлексуючого («паразитного») світла і зроблять об'єкт, що знімається, більш рельєфним. Це не означає, що тіні проваляться в чорнуплашку, бо за такої ширини двору площини, що збігаються з напрямком погляду фотографа, матимуть достатню освітленість для опрацювання деталей у тінях. Це положення інакше працює у фотостудії, оскільки КС у фотостудії має зовсім інші розміри, ніж відкритий верхній простір двору.
Дах, що виступає, або навіс покликані позбавити фотографа від жорсткого сонячного освітлення (не потрібно в похмуру або хмарну погоду) і надмірної висоти КС, тим самим наблизивши його до світлового малюнка «Метелик».