Методика викладання портретного живопису у середніх класах

1. Теоретичні основи викладання портретного живопису у середніх класах

1.1 Портрет як основний елемент наочності у світовій мистецькій культурі

1.2 Психолого-педагогічні особливості учнів середньої ланки

1.3 Огляд основної методичної літератури на тему дослідження

2. Викладання портретного живопису під час уроків МХК

2.1 Методичні рекомендації

2.2 Конспект уроку світової художньої культури у 5 класі «Портрет – дзеркало душі»

У педагогічної психології до теперішнього часу має місце низка досліджень, що свідчать про єдині в людини особливості художнього сприйняття та умови його цілеспрямованого формування. Портретні завдання живопису дають великі змогу художньої творчості, оскільки зображення різних за своїм характером і зовнішнім даним людей потребує своєрідного колірного і тонального рішень, використання різних образотворчих і композиційних засобів.

Актуальність теми дослідження. Одним із напрямів у плані розвитку образного бачення є вдосконалення методів навчання живопису портрета. Аналіз сучасних методик викладання живопису, зокрема живопису портрета, показав, що теорія та методика викладання художніх дисциплін постійно розвивається. Різні аспекти методики навчання портретного живопису та композиції розглядаються в дисертаційних роботах Л.І. Риндіної, В.П. Климович, Д.З. Колчіна, Е.А. Хижняк, Н.М. Ломаєвої та ін.

Об'єкт дослідження- сприйняття портретного живопису учнями середньої ланки загальноосвітньої школи (5-8 класи).

Предмет дослідження– портретний живопис якзасіб формування уявлень про людину під час уроків світової художньої культури у середніх класах.

Мета дослідження– виявити прийоми, методи і методи викладання портретного живопису під час уроків світової художньої культури середніх класах.

1) вивчити літературу на тему дослідження;

2) дати визначення портрету та розглянути його види;

3) визначити психолого-педагогічні особливості учнів середньої ланки;

4) подати огляд основних методичних джерел на тему дослідження;

5) розглянути методичні рекомендації щодо теми дослідження;

6) уявити конспект уроку з МХК у 5 класі «Портрет – дзеркало душі».

Структура дослідження: курсова робота складається з вступу, двох розділів, висновків, бібліографічного списку.

Практична значимість роботи:Дана тема може бути розглянута в курсі шкільної програми на уроках світової художньої культури, історії, історії світових цивілізацій, літератури, а також при викладанні дисциплін культурологічного циклу у середніх професійних установах та у вузах (культурологія, історія культур та цивілізацій, теорія культури).

1. Теоретичні засади викладання портретного живопису у середніх класах

1.1 Портрет як основний елемент наочності у світовій мистецькій культурі

Портрет (фр. portrait, від старофранц. portraire - «відтворювати що-небудь риса в рису», застар. що існували в реальній дійсності - в тому числі cite_note-1 мистецькими засобами(живописи, графіки, гравюри, скульптури, фотографії, поліграфії), а також у літературі та криміналістиці (словесний портрет) [Етимологічний словник української мови Макса Фасмера, 1987].

У образотворчому мистецтві портрет – це самостійний жанр, метою якого є відображення візуальних характеристик моделі. «На портреті зображується зовнішній вигляд (а через нього і внутрішній світ) конкретної, реальної, що існувала в минулому або існуюча в сучасному людину». Портрет – це повторення у пластичних формах, лініях і фарбах живого обличчя, і водночас його ідейно-художня інтерпретація [Гращенков, 1996, с.57].

На розвиток портретного жанру впливають дві тенденції: прогрес технічних образотворчих навичок і, що найважливіше, розвиток поглядів на значимість людської особистості [Гращенков, 1996, з. 55]. Найбільших вершин портрет досягає в період віри у можливості людини, її розуму, її дієвої та перетворюючої сили. "Портрет у своїй сучасній функції - породження європейської культури нового часу з її уявленням про цінність індивідуального в людині, про те, що ідеальне не протистоїть індивідуальному, а реалізується через нього і в ньому" [Лотман, 2002, с. 349-375]. Саме тому жанр занепадає у XX столітті: «як може він процвітати, коли ми сповнені стільки сумнівів у собі?» [NorbertLynton, 2001, н. 7]. Періодами розквіту портрета є римський скульптурний портрет, портрет епохи Відродження, XVII і 2-ї половини XVIII століть.

Художники створюють портрети на замовлення – для приватних людей та громадських організацій, або ж натхненні власним інтересом чи прихильністю до моделі. Портрети можуть бути важливими державними або сімейними знаками, що створюються для увічненняпам'яті зображеного. Часто спадщина художника включає величезну кількість портретів членів його сім'ї – але не тільки через його прихильність до них, а ще й тому, що родичі є безкоштовними та найзручнішими натурниками.

Зображення зовнішності персонажа – єдиний засіб побудови художнього образу людини у образотворчому мистецтві.

Портрет може вважатися цілком задовільним, коли відтворює оригінал у точності, з усіма рисами його зовнішності та внутрішнього індивідуального характеру, у звичній його позі, з найбільш властивою йому експресією. Задоволення цим вимогам входить у коло завдань мистецтва може призводити до високохудожнім результатам, якщо виконується обдарованими художниками, здатними вкласти у відтворення дійсності свій особистий смак, талант і майстерність.

Отже, визначення портрета можна сформулювати в такий спосіб: портрет є розуміння індивідуальної особистості крізь призму панівного світогляду цієї епохи [Гращенков, 1996, з. 58].

Кордони жанру портрета дуже рухливі, і часто власне портрет може поєднуватися щодо одного творі з елементами інших жанрів.

Історичний портрет – зображує будь-якого діяча минулого та створюваного за спогадами чи уявою майстра, на основі допоміжного (літературно-художнього, документального тощо) матеріалу. У поєднанні портрета з побутовим чи історичним жанром модель часто вступає у взаємодію Космосу з вигаданими персонажами (Васильєв До., «Г.К. Жуков»).
Посмертний (ретроспективний) портрет – зроблений після смерті зображених людей за їхніми життєвими зображеннями (Сомов К., «Дама в блакитному»).
Портрет-картина – портретований представлений у змістовійта сюжетного взаємозв'язку з навколишніми світом речей, природою, архітектурними мотивами та іншими людьми (останнє – груповий портрет-картина) (Брюллов К., «Вершниця», 1832).
Портрет-тип - збірний образ, структурно близький до портрету.
Костюмований портрет – людина представлена у вигляді алегоричного, міфологічного, історичного, театрального чи літературного персонажа. (Назви таких портретів зазвичай включаються слова «у вигляді» або «в образі», наприклад, «Катерина II у вигляді Мінерви»).
Автопортрет – прийнято виділяти окремий поджанр.

За характером зображення:

Парадний (репрезентативний) портрет - як правило, парадний портрет передбачає показ людини на повний зріст (на коні, що стоїть або сидить). У парадному портреті фігура зазвичай подається на архітектурному або пейзажному тлі. (Енгр, "Наполеон на троні", 1804. Парадний тронний портрет Бонапарта у вигляді імператора з усіма супутніми атрибутами). Залежно від атрибутів буває:

- Коронаційний (рідше зустрічається тронний)

- Кінний (Тіціан, «Карл V у битві при Мюльберзі», 1548. Парадний кінний портрет імператора в обладунках полководця на тлі пейзажу, де розгортається битва, в якій він переміг)

- В образі полководця (військовий)

– Мисливський портрет примикає до парадного, але може бути камерним.

– Камерний портрет – використовується поясне, погрудне, обплетене зображення. Фігура найчастіше дається на нейтральному тлі. (Крістоф Амбергер, "Карл V в юності", до 1532. Практично камерний портрет, де монарх зображений майже як простий городянин.)

Інтимний портрет є різновидом камерного з нейтральним фоном. Виражає довірчі стосунки між художником та портретованою особою.

Іноді при класифікації використовується становий принцип: «купецький», «селянський» портрет, портрет «духовної особи», блазневий «портрет».