Мистецтво - Ієронім Босх
Біографія
Ієронім, син художника Антонія ван Акена, - так насправді звали майстра, який вважається найзагадковішим живописцем у всій історії західного мистецтва. Свої картини він вважав за краще підписувати скороченою назвою рідного міста Хертогенбос (Den Bosch), яке за часів Босха входило до складу герцогства Бургундського, а зараз є адміністративним центром провінції Північний Брабант в Нідерландах.
Сім'я ван Акенов, що походила з німецького міста Аахена, була здавна пов'язана з мальовничим ремеслом: художниками були Ян ван Акен (дід Босха) і четверо з його п'яти синів, включаючи отця Єроніма, Антонія, який незадовго до смерті передав майстерню своєму синові Госсену. Оскільки про становлення Босха як художника нічого невідомо, передбачається, що перші уроки мальовничого ремесла він одержав у сімейній майстерні. Майстерня ван Акенов виконувала найрізноманітніші замовлення — насамперед це стінні розписи, але також золочення дерев'яної скульптури і навіть виготовлення церковного начиння. Так що «Хієронімус-живописець», як він уперше згаданий у документі 1480 р., взяв псевдонім, мабуть, із необхідності якось відокремитися від інших представників свого роду. Подібні випадки в Нідерландах були часті.
Босх жив і працював переважно у рідному Хертогенбосі. У міському архіві збереглися відомості про життя майстра. У 1478 р. вмирає його батько, і Босх успадковує його художню майстерню. Близько 1480 р. він одружився з Алейт Гойартс ван ден Мервене, дівчиною з місцевого, багатого і знатного роду. Її значне особисте стан було передано у розпорядження Босха. Завдяки цьому шлюбу Босх отримав доступ до замкнутого кола місцевої аристократії. Він також вступив до Братства Богоматері (Zoete Lieve Vrouw).релігійне суспільство, що виникло в Хертогенбосі в 1318 і складалося як з ченців, так і мирян.
Мистецтво Босха завжди мало величезну привабливу силу. Насамперед вважалося, що «чортовщина» на картинах Босха покликана лише бавити глядачів, лоскотати їм нерви, подібно до тих гротескних фігур, які майстри італійського Відродження вплітали у свої орнаменти. Сучасні вчені дійшли висновку, що у творчості Босха укладено значно глибший зміст, і зробили безліч спроб пояснити його значення, знайти його витоки, дати йому тлумачення. Одні вважають Босха кимось на кшталт сюрреаліста XV століття, який витягував свої небачені образи з глибин підсвідомості, і, називаючи його ім'я, незмінно згадують Сальвадора Далі. Інші вважають, що мистецтво Босха відбиває середньовічні «езотеричні дисципліни» — алхімію, астрологію, чорну магію. Треті намагаються пов'язати художника з різними релігійними єресями, що існували в той час. На думку Френгера, Босх був членом Братства Вільного Духа, званих також адамітами, - єретичної секти, що виникла в XIII столітті, але бурхливо розвинулася по всій Європі кількома століттями пізніше.
На підставі результатів сучасних досліджень творчості Босха мистецтвознавці відносять до спадщини Ієроніма Босха, що збереглася, 25 картин і 8 малюнків. Картини – це триптихи, фрагменти триптихів та окремі, самостійні картини. Лише 7 творів Босха підписано.
Дослідники досі не можуть впевнено говорити про творчу еволюцію і хронологію творів Босха, оскільки на жодному з них немає дати, а формальний розвиток творчого методу не є поступальним рухом, і підпорядкований власній логіці, що передбачає припливи і відливи.
Крім картин для капели Братства Богоматері та інших доручень Братства, Босх виконував інші замовлення. Серед тих, хто замовляв йому картини, зустрічаються такі імениті прізвища, як Хосс і Берг, найвпливовіших у Хертогенбосі сімейств. Але Босха невдовзі дізналися і поза міської громади.
Автори XVI-XVII ст. про Босха
Домінік Лампсоній в 1572 р. підкреслив «інфернальний» характер образів у Босха: «З такою майстерністю твоя права рука розкриває Все, що міститься в таємничих надрах Ада, Що я вірю, що глибини жадібного Плутона відкрилися тобі, І далекі області Ада були тобі показані ».
Символи
Для сучасників Босха його картини мали набагато більший зміст, ніж сучасного глядача. Необхідні пояснення до сюжетів середньовічна людина отримувала з різноманітних символів, які рясніють картинами Босха. Значення багатьох символів вже безповоротно втрачено, символи змінювали значення залежно від контексту, вони по-різному трактувалися у різних джерелах — містичних трактатів до практичної магії, від фольклору до ритуальних уявлень. За минулі п'ять століть багатозначність символіки Босха дозволяла дослідникам його творчості і шанувальникам віднести художника до різних релігійних і філософських напрямів. Напевно, символіка Босха була безпосередньо пов'язана з народною культурою того часу (з тими ж прислів'ями та приказками). Дивні створіння Босха знаходять собі двійників на полях тих самих середньовічних манускриптів. Ще одним "джерелом" босхівського світу могли стати карнавальні ходи та вуличні уявлення. У подібних виставах розігрувалися сценки з життя святих, спокушених дияволом, а карнавальне життя передбачало створення системи масок - ічасто дуже незвичайні маски. Не зайве помітити й те, що середньовічна людина сприймала диявола цілком реальною істотою, а його жива присутність відчувала буквально на кожному кроці.
Значна кількість символів Босха є алхімічними. Алхімія в пізньому середньовіччі була своєрідним явищем культури, яке явно межувало з єрессю, фантастичним варіантом хімії. Її адепти прагнули перетворення («трансмутації») неблагородних металів на золото і срібло з допомогою уявної речовини — «філософського каменю». Босх надає алхімії негативних, демонічних рис. Атрибути алхімії часто використовуються ним як символи похоті: зображення злягання нерідко супроводжують скляні колби або кулі, любовні ігри у воді також є натяком на алхімічні сполуки. Алхімічні стадії перетворення зашифровані у колірних переходах; зубчасті вежі, порожнисті всередині дерева, пожежі, як символи Ада, одночасно натякають на вогонь у дослідах алхіміків; герметична ж судина або плавильний горн — це ще й емблеми чорної магії та диявола. Крім алхімії символи пожадливості надають «солодкострасні плоди»: вишня, виноград, гранат, полуниця, яблуко. Легко розпізнати і сексуальні символи: чоловічі - це все загострені предмети: ріг, стріла, волинка, що часто натякає на природний гріх; жіночі - все, що вбирає в себе: коло, міхур, раковина молюска, глечик (що позначає також диявола, який вистрибує з нього під час шабашу), півмісяць (натякає ще і на іслам, а значить, з точки зору Босха, на єресь) . Босх використовує і загальноприйняту в середньовіччі символіку бестіарію — «нечистих» тварин: на його картинах зустрічаються верблюд, заєць, свиня, кінь, лелека та багато інших. У Босха трапляється і змія. Сова,відома нам як символ мудрості, постає у Босха вісницею диявола. Жаба, що в алхімії позначає сірку, - це символ диявола і смерті, як і все сухе - дерева, скелети тварин.
Інші символи, що часто зустрічаються:
* Сходи - шлях до пізнання в алхімії або символізує статевий акт; * перевернута лійка — атрибут шахрайства чи хибної мудрості; * ключ (часто формою не призначений для відкривання) — пізнання чи статевий орган; * відрізана нога - традиційно асоціюється з каліцтвами або тортурами, а у Босха пов'язана ще і з єрессю і магією.
Копіїсти, наслідувачі, послідовники та спадкоємці
Босх — художник не типовий у панорамі нідерландського живопису та єдиний у своєму роді у європейському живописі XV століття. Вражаючі за винахідливістю форми та постаті, що відхиляються від норми, жахливі та парадоксальні, народжені вільною, виключно багатою уявою, що відображає фантазію сучасних Босху північноєвропейських народних оповідань.
Босх справляє враження майстра «неповторного», проте його манера була сприйнята безліччю копіістів, як тільки з'ясувалося, що це гарантувало вигідний продаж картин. Сам Босх стежив за виготовленням копій деяких своїх робіт, зокрема, триптиху «Віз сіна», який існує у двох версіях (у зборах Прадо та Ескоріалу). Паралельно з ремісничими наслідувачами, які не претендували на оригінальність, працювали й інші майстри, які створювали під враженням картин Босха власні цікаві композиції. До таких художників слід віднести, перш за все, Квентіна Массейса та Йоахіма Патініра. Масейс перейняв жанровий характер і моралістичну спрямованість босховських триптихів, і в його творчому заломленні цестало характерним надбанням голландської мальовничої школи. Патиніра, навпаки, приваблював космічний масштаб того, що відбувається — у своїх панорамних картинах, за Босхом, він втілював фантастичні та грандіозні пейзажі. У багатоплановій творчості Пітера Брейгеля Старшого обидві тенденції, розвиваючись паралельно, представлені однаково, виявляючи синтез нового філософського узагальнення. Те, що Пітер Брейгель Старший (бл. 1525/30-1569) насамперед успадкує від Босха, буде саме причетність до народної селянської культури, а також моралізаторський дух, виражений через алюзії та підтексти двозначного і тонкого трактування сюжету.
Коли сюрреалізм заявив про верховенство підсвідомості у мистецтві, фантазії Босха були заново оцінені. Вилучені з пізньоготичного контексту, в якому вони виникли, його жахливі постаті набули нового життя. Макс Ернст та Сальвадор Далі оголосили себе його спадкоємцями. Створення Далі підкоряються метаморфічному закону, який все робить належним єдиної реальності первозданного хаосу, у атмосфері його картин панують абсурд і таємниця. Творчість Босха намагалися у світлі психоаналітичної теорії Фрейда: лише вивільнення надприродних сил несвідомого могло породити пекельні бачення нідерландського майстра. Фантасмагоричний світ Босха цілком відповідає теорії автоматизму, викладеної Андре Бретоном у першому маніфесті сюрреалістів (1924): живописець зображує будь-який образ, що виник у його свідомості. Сам Бретон визначав Босха як «досконалого візіонера», відводячи йому роль предтечі сюрреалізму: поетику уяви без кордонів випереджає творчість «живописця несвідомого». І одним із найміцніших мостів, що зв'язали мистецтво авангарду з живописом Босха, стала магія алхімії — їхній спільний.невичерпне джерело образів.
Теорії сюрреалізму, засновані на психоаналізі Фрейда, не змогли дати повного розшифрування картин нідерландського живописця. Сучасна психологія може пояснити, чому твори Босха мають таку привабливість, але не може визначити сенс, який вони мали для художника та його сучасників.
Яскраво виражена індивідуальність та відносна ізольованість художника не дозволяють точно датувати його роботи (сам він цього не робив). Для того щоб побудувати картини художника в певній хронологічній послідовності, мистецтвознавцям доводиться досліджувати та аналізувати найдрібніші деталі. Деякі речі відносять до раннього періоду творчості Босха через їхню "нехитромудрість" і "технічні" прорахунки. Є й інші критерії. Але, у будь-якому разі, кінцеві результати "хронологізації" художнього світу Босха дуже приблизні. Реальна послідовність напевно була дещо або зовсім іншою.