Моцарт – опера «Чарівна флейта» (Баварська державна опера – 1983)
Баварська державна опера (Bayerische Staatsoper) – одна з провідних оперних сцен Німеччини. Знаходиться у Мюнхені (2100 місць). Заснована у 1818 році.
Замовлення на будівництво національного театру на зразок паризького Одеона було передано королем Максом I. Жозефом Карлу фон Фішеру, прихильнику суворого класицизму. 1818 р. театр був відкритий і вже в 1823 р. він згорів. Оскільки він був створений на місці раннього францисканського монастиря, народ вірив у покарання Боже. Незважаючи на це, будівля була знову відтворена Кленце з невеликими змінами і знову відкрита у 1825 році. спектаклем "Жінка без тіні" Р. Штрауса. Значний класицистський оперний театр із монументальним ефектом та блискучим внутрішнім оформленням. Над ротондою залу для глядачів височіють п'ять ярусів і королівська ложа.
Серед головних диригентів: Бюлов, Мотль, Вальтер, Кнаппертсбуш, Шолті, Кемпе, Завалліш, Шнайдер, Джонас. Значний внесок у діяльність театру зробив режисер Поннель. Влітку у театрі проходить традиційний фестиваль (опери, балети, концерти). На сцені театру пройшли світові прем'єри кількох опер Вагнера, Пфіцнера, Корнгольда, Хенце та інших.
В даний час має декілька сценічних майданчиків, основний з яких розташований на площі Макс-Йозеф-Плац. Очолює Баварську державну оперу з 2006 року диригент Кент Нагано.
У цей наївний сюжет Моцарт вклав, однак, серйозну морально-філософську ідею, свої найглибші, найзаповітніші думки. Багато хто ввібрав з філософії просвітництва, він надихався ідеалами рівності, братерства людей,вірою у споконвічність добра, можливість морального вдосконалення людини, у кінцеве торжество світла і розуму. Піднесена філософія «Чарівної флейти» Моцарта приваблювала до неї симпатії видатних умів того часу. «Царство ночі, королева, сонячне царство, містерії, посвяти, мудрість, любов, випробування, і до того ж якісь спільні місця моралі, які чудові у своїй звичайності, — писав Гегель у своїй «Естетиці», — усе це, за глибини чарівної сердечності і душевності музики, розширює та наповнює фантазію та зігріває серце». Бетховен серед усіх опер Моцарта особливо виділяв «Чарівну флейту». Ґете порівнював її з другою частиною свого «Фауста» і зробив спробу написати її продовження.
Гуманістичні ідеали цієї опери мають характер наївної утопії, що було притаманно прогресивних поглядів кінця XVIII століття. Але крім того, вони наділені таємничістю та містичною символікою, пов'язаними з ідеями та ритуалами суспільства масонів, орденами «вільних мулярів», членами якого були як Моцарт, так і Шиканедер. Це суспільство поєднувало багатьох передових людей Австрії, прагнуло поширювати просвітництво, боротися з забобонами, пережитками середньовіччя, впливом католицизму. Досить сказати, що французька буржуазна революція 1789 року у аристократичних колах пояснювалася «масонським змовою», а 1794 року австрійський імператор Леопольд II заборонив діяльність масонських лож.
Музика (Автор - М. Друскін)
Папагено музично охарактеризовано веселою арією «Відомий усім я птахів» у дусі народної танцювальної пісні; після кожного куплету звучать простодушні рулади його дудочки. Арія Таміно з портретом «Такой чарівної краси» поєднує пісенні, віртуозні та речитативні елементи у живій схвильованій мові. АріяЦариці ночі «У стражданнях дні мої минають» починається повільною велично сумною мелодією; друга частина арії - блискуче рішуче алегро. Квінтет (три феї, Таміно і Папагено) опукло зіставляє комічне мукання Папагено (із замком на губах), репліки принца, що співчують, лунають фрази фей. У другій картині виділяється дует Паміни та Папагено «Хто ніжно про кохання мріє», написаний у формі простої куплетної пісні; його нехитрий серцевий спів набув на батьківщині композитора найширшу популярність. Фінал першого акту — велика сцена з хорами жерців і рабів, ансамблями і речитативами, у центрі якої тріумфально світла арія Таміно з флейтою «Як повний чар чарівний звук», і хор рабів, що танцюють під дзвіночки Папагено; акт полягає урочистим хором.
Другий акт пов'язаний із частими змінами місця дії та містить сім картин. Вступний марш жерців (оркестр) звучить приглушено та урочисто, нагадуючи хорал. У першій картині велично-піднесеної арії Зарастро з хором «Про ви, Ізіда та Озіріс» протиставлено жвавий квінтет, де невмовне щебетання фей Царити ночі перемежовується короткими репліками Таміно і Папагено, які намагаються зберігати мовчання.
У наступній картині дано три чудово яскравих музичних портрети: зухвало зухвала арія Моностатоса «Кожен може насолоджуватися», арія Цариці ночі «У грудях моїх палає спрага помсти», якій італійські колоратури надають пародійний відтінок, і спокійна, мелодійно виразна « нам чужі».
На початку третьої картини привертає увагу повітряний з пурхаючими пасажами в оркестрі терцет чарівних хлопчиків, витриманий у ритмі витонченого менуету. Арія засмученої Паміни "Все пройшло" - чудовий зразок моцартівського оперного монологу,відзначеного мелодійним багатством та правдивістю декламації. У терцеті схвильованим мелодійним фразам Паміни та Таміно протистоїть сувора речитація Зарастро. Лірична сцена змінюється комедійною: арія Папагено «Знайти подругу серця» сповнена безтурботності та гумору народних танцювальних наспівів.
Глибоко вражає сцена зустрічі чарівних хлопчиків та Паміни; у світле прозоре звучання їхнього терцету драматично гострим контрастом вторгаються репліки Паміни. Цією сценою починається фінал другого акту, пронизаний безперервним музичним розвитком, яким поєднуються три останні картини.
У п'ятій картині після суворого та тривожного оркестрового вступу звучить суворий мірний хорал латників «Хто цей шлях пройшов»; своєю архаїчною мелодією вони супроводжують і захоплений дует Паміни та Таміно. Наступний їхній дует «Через дим і полум'я йшли ми сміливо» оркестр супроводжує урочистим, наче на відстані звучить маршем.
Комедійна лінія опери природно завершується дуетом Папагено та Папагени - повним непідробного гумору, що нагадує безтурботний пташиний щебет.
Остання картина починається різким контрастом: зловісним маршем, приглушеним квінтетом Цариці ночі, трьох її фей та Моностатоса. Опера полягає блискучим тріумфуючим хором «Розумна сила у боротьбі перемогла».
Діючі особи: Таміно, принц (тенор) Папагено, птахів (баритон) Паміна, дочка Цариці ночі (сопрано) Цариця ночі (сопрано) Зарастро, чарівник (бас) Папагена (сопрано) Моностатос, мавр (тенор) Старий жрець (бас) Перша, друга та третя дами (два сопрано та контральто) перший, другий, третій пажі (два сопрано) , контральто) два озброєні воїни (тенор і бас) оратор посвячених (бас) жрець (тенор) перший, другий, третій жрець (розмовні ролі) перший, другий, третій раб (розмовні ролі).
Дія I. Принц Таміно заблукав у горах, рятуючись від змія. Три дами, служниці Цариці ночі, рятують його від змія. Принц, що прийшов до тями, бачить птахолова Папагено, що вдає, що врятував принца саме він. Три жінки обурені його хвальбом і карають, повісивши на рот замок. Жінки повідомляють принцу, що його врятовано Царицею ночі, яка дарує йому портрет своєї дочки Паміни. Таміно закохується у портрет. За словами Цариці ночі, дівчину викрав злий чарівник Зарастро. Принц вирушає рятувати Паміну. Цариця дає йому чарівну флейту, яка допоможе здолати зло. Папагено отримує чарівні дзвіночки і має за велінням Цариці допомагати принцу. У супроводі трьох хлопчиків вони вирушають у дорогу.
Мавр Моностатос, який охороняв Паміну в замку чарівника, викрав її. Папагено проникає до кімнати, де захована дівчина. Птахів і мавр лякаються один одного, мавр тікає. Папагено розповідає Паміні, що його послала мати, і про закоханого в неї за портретом принца Таміна. Дівчина згодна бігти, мавр кидається в погоню. Таміно в цей час знаходиться у священному гаю із трьома храмами. Жрець розповідає принцу, що його обдурили: Зарастро насправді добрий чарівник, а не злий, і Памін він викрав з волі богів. Таміно починає грати на флейті та чує дзвіночки на костюмі Папагено. За звуків чарівної флейти мавр змушений припинити погоню. Зарастро обіцяє Паміні допомогти зустрітися з Таміно. З'являється Моностатос, який упіймав принца. Таміно і Паміна кидаються один одному в обійми.
Дія ІІ. Зарастро відкриває жерцям, що Таміно посланий стати захисником Храму Мудрості від Цариці ночі, і нагороду отримає за дружину Паміну, для чого вона була й викрадена. На принца чекають випробування. Тим часом Моностатос зновупереслідує Паміну. Але чується голос Цариці ночі, і він тікає. Цариця розпачливо від того, що принц Таміно хоче присвятити себе служінню храму, і просить дочку впливати на нього. Та відмовляється. Цариця загрожує зректися дочки, якщо та не вб'є чарівника. (Арія Цариці: («Der Hölle Rache Kocht in meinem Herzen»)
У храмі принца та Папагено піддають першому випробуванню - на мовчання. Паміна думає, що її принц розлюбив. Друге випробування — Таміно кажуть, що він має попрощатися з Паміною назавжди. І він покидає її. А Папагено, побачивши чудову дівчину, не витримує випробування – він нарешті знайшов свою Папагену.
Паміна хоче смерті, але три хлопчики заспокоюють її. У принца останнє випробування: пройти крізь вогонь та воду. З'являється Паміна, щоб піти разом із ним. Чарівна флейта допоможе їм. Папагено ж покарано, він втратив Папагену. Але три хлопчики нагадують йому про чарівних дзвіночків, які мають допомогти знову знайти кохану. Останню спробу робить Цариця ночі: вона обіцяє свою дочку Моностатосу, якщо вона допоможе знищити храм. Але настає день і зникає влада Цариці. Розсіюється морок, і сходить сонце. Жерці славлять доброту і розум Зарастро.