Надія Птушкіна, Нові Вісті
Твори драматурга Надії Птушкіної включені в репертуар багатьох театрів. А нещодавно вона почала працювати ще й для кіно – закінчила два сценарії за своїми п'єсами «Ненормальна» та «Корова». У «Корові» зніматимуться Інна Чурікова та Ігор Костолевський.
- Останнім часом ви стали багато працювати для кіно? Вирішили змінити театр?
– Ні. Просто ті самі «нові форми», про які писав Чехов, особисто я намагаюся шукати на стику «найважливішого мистецтва» і найдавнішого мистецтва.
– А на який шар людей ви орієнтуєтеся?
Я стикаюся з тим, що люди незалежно від приналежності до «класів та прошарків», як і раніше, єдині у своїх тривогах, проблемах і турботах. Сьогодні, як і до мілініуму, важливо довіряти власної одержимості, щоб зробити кар'єру чи досягти успіху. І так само важливо на цьому шляху не розгубити себе і не спіткнутися на популярному нині принципі «все дозволено». І, звичайно ж, як і тисячі років тому, усіх хвилює кохання.
Але кохання ніколи не стане зручним. Страждань ні юного Вертера, ні літнього Гете поки що ніхто не скасував.
– Таке уявлення про кохання та сім'ю сформувалося зовсім недавно?
- Так, буквально останні п'ять років. Погляньте на стелажі книгарень та на «літературну» продукцію на лотках на вулиці. Усюди – «психо». І будь-яка просунута жінка нині знає, як вийти заміж, як змінити партнера швидко і без образ, як у темпі витіснити зі своєї свідомості любовний крах за принципом хімічної реакції заміщення. Вона лише не знає, як кохати. Недарма нині прийнято замінювати слово "любов" словами "почуття" і "відносини". Будь-яка мода на сленг неодмінно підказує нам про глибинні процеси, що відбуваються в суспільстві.
- Зчим, на вашу думку, пов'язані ці процеси?
– Все з тією самою ситуацією зміни епох. Колишні цінності девальвувалися, нові не нагромадилися. Але все це не може тривати вічно. Те саме світло в тунелі, на мою думку, вже мерехтить.
– І всі ці процеси ви відбиваєте у п'єсах?
– Насамперед я пишу про людину, про її біль. І якщо це робити чесно та пристрасно, то позначаться і процеси. Але самоціллю ставити відбиток процесів не можна. Не література.
- Ви в основному пишете про жінок?
– Я пишу про спокусу влади та її руйнівність, про фатальні помилки та болісні безплідні пошуки абсолютної істини, про неоднозначність ролі грошей у сучасному суспільстві і, звичайно ж, про ілюзорну матеріальність та реалізм фантазій кохання. Героїня моєї нової, ще не закінченої п'єси, яка називатиметься або фразою з пісні Едіт Піаф «Жінка на іншому боці вулиці», або «Найгірше і найкрасивіше з вбивств» (або ще якось), йде на «загибель всерйоз» заради невловимого аромату кохання. Але в моєму «місті жінок» є і чоловіки, і люди похилого віку, і діти, і навіть брати наші менші.
– Побут вам не заважає писати?
– У мене немає ні побуту, ні матеріальних проблем уже кілька років. Я заробляю на відсутність і того, й іншого. Але я знаю дуже багато і про те, і про інше. Безгрошів'я, комуналка, догляд за дуже хворою мамою, інвалідність молодшого брата – і всі ці проблеми та турботи завжди ділили зі мною мої троє дітей. І все-таки були періоди гострого щастя.
– Гроші впливають на стан щастя, на вашу думку?
– Відсутність грошей дуже перешкоджає щастю. Але я якось сказала одній подрузі, що сумувати, бо в тебе не виходить кар'єра чи справи, можна й у дуже погано влаштованому побуті. Але сумуватиз невдалого кохання краще в комфорті. Тому що у цій ситуації побут дуже принижує. Тому ми й любимо дивитися про всяких дворянок, які сумують у гарних кріслах та на витончених канапе.
– А ви в курсі того, що пишуть інші драматурги?
- Звичайно. Є авангардний театр, є традиційний театр, ні той ні інший непоганий. Але є професійний театр та непрофесійний театр. І є тенденція непрофесійну безпорадність видавати за авангард. На жаль. Якщо безпорадність забарвлена талантом, це може здаватися привабливим перші кілька разів. А потім це йде в небуття, як ми спостерігаємо рік у рік. Щороку проголошуються якісь генії. Потім зникають безвісти. Але що набагато гірше, це те, що на хвилі успіху знову проголошені генії займають якісь ключові пости. А далі вони починають навчати інших – навряд чи будуть лояльні до когось. Є ймовірність, що вони занапастить чиїсь долі. Але мистецтво як море, воно самодостатнє, розвивається за своїми законами і змете цих людей, але чиїсь долі таки будуть занапащені, і якісь втрати відбудуться. Так виникають провали у розвитку культури. І у нас їх дуже багато.
Надія ПТУШКІНА народилася у Ленінграді. Навчалася у Ленінградському державному інституті театру, музики та кінематографії на курсі Г.А.Товстоногова. Закінчила режисерський факультет Школи-студії МХАТ (курс Олега Єфремова). Здобула популярність як драматург у 1994 році. Дебют – у пітерському театрі «Експеримент» поставлено її п'єсу «Мажор». У тому ж сезоні та в тому ж театрі – спектакль «Ненормальна». Перша постановка у Москві здійснено Театрі імені Станіславського –спектакль по п'єсі «При чужих свічках».