Опис картини А

"Мокрий" ефект у картині Герасимова "Після дощу".

Давайте разом подивимося на картину Олександра Герасимова "Після дощу". Що це? Жанрова сцена без людей? Натюрморт? Краєвид? Ця картина включає елементи різних жанрів і тим цікава. Ми бачимо терасу, на якій, може, лише годину тому сиділи люди – пили чай, читали газети, хтось, напевно, вишивав на тепер уже порожній лаві. Це могла бути жанрова сцена. Художник міг би зобразити, як люди тікають з тераси через дощ, що раптово наринув. Ми можемо лише здогадуватися про це, але ситуація типова для гарної жанрової сцени. Ми бачимо стіл, на якому розташовані ваза з квітами та перевернута склянка (мабуть, її перевернув порив вітру) – типовий натюрморт. На задньому плані перед нами чистий гарний краєвид – літній сад, обмитий дощем.

Дивлячись на картину, ми відчуваємо свіжість після дощу, вологість повітря. Художнику дуже добре вдалося передати саме атмосферу, яка виникає після літньої зливи. Все, що ми бачимо, намокло від дощу. І це, можливо, найдивовижніше, як успішно художникові вдалося написати дощову воду практично на всіх поверхнях. Видно, що злива пройшла щойно і ще ні крапельки не висохло, не випарувалося. Вода блищить, завдяки сонцю, що вже виглянуло, ми бачимо його промені, що пробиваються в саду. Всі поверхні - стіл, підлога, лавка, листя, в бликах. Райдужні відблиски написані з великою майстерністю і в нас не залишається сумнівів - якби вдалося покласти долоню на цю лаву або провести рукою по листі дерева - на ній залишилися б краплі води.

Так достовірно написати природу після дощу вдавалося не кожному художнику. Не всі вміють точно передати "мокрий" ефект. А отукраїнський художник Герасимов завжди любив та вмів його зображати. Якось, коли він уже був дуже знаменитим майстром, він приїхав до своїх батьків до міста Козлів, де у літній день вся родина сиділа на терасі. Раптом хлинув дощ, та такий сильний, що навіть тераса, захищена поруччям та дахом, миттєво промокла. Тут же визирнуло сонце. Все сяяло такою чистотою, виглядало так чудово, що художник не став чекати й хвилини, схопив полотно та палітру і одразу почав писати картину. Ми можемо уявити, де він розташував мольберт – у глибині тераси. Герасимов використовував темніші фарби передньому плані картини, яскраві - на середньому, дуже світлі - на задньому. Наш погляд прагне до найсвітлішого, сонячного. Живописець зумів не лише зобразити красу моменту, а й передати настрій – захоплений, піднятий.

Герасимов написав за своє життя безліч визначних робіт, за які отримував премії та нагороди. Але картина "Після дощу. Мокра тераса" була його коханою. Він вважав її найкращою своєю картиною.