Печворк (Ласкаве шиття) - Форум молодих пенсіонерів
ПовідомленняMila545 » від Чет січня 22, 2015 2:35 pm
Ласкаве шиттяЩо таке "печворк"? "Patch" у перекладі з англійської означає клапоть або латка. Відповідно, "печворк" - шиття з клаптів.
Печворк - один із найскладніших і незвичайних видів рукоділля. Клаптева техніка вимагає майстерності, почуття кольору та композиції, художнього чуття.
Печворк, або клаптева техніка, був добре відомий ще нашим прапрабабусям. Така техніка не лише дозволяла з користю переробляти старий одяг, а й рятувала у скрутні часи. З маленьких обрізків тканини та ношених речей шили ковдри, килимки та новий одяг. Народний промисел був надовго забутий, але знову повернувся і не лише як хобі. Сучасна мода все частіше і частіше звертається за натхненням до народних промислів, і виконані в техніці пэчворк вбрання та аксесуари нерідко з'являються на показах найзнаменитіших дизайнерів.
Притча про клаптикове шиття. Одна жінка прийшла до мудреця і каже: "Учителю, все в мене є: і чоловік, і діти, і дім - повна чаша, але стала я думати: навіщо все це І життя моє розвалилося, все не в радість! Вислухав її мудрець, задумався і порадив спробувати пошити своє життя. Пішла жінка від мудреця у сумніві. Але спробувала. Взяла голку, нитки і пришила клаптик своїх сумнівів до клаптика блакитного неба, яке бачила у вікні своєї кімнати. Засміявся її маленький онук, і вона пришила шматочок сміху до свого полотна. Так і пішло. Заспіває птах - і ще один клаптик додається, скривдять до сліз - ще один. З клаптевого полотна виходили ковдри, подушки, серветки, сумочки. І всі, до кого вони потрапляли, відчували, як шматочки тепла оселялися в їхній душі, і їм уже ніколи не було самотньо, і ніколи життя не здавалося їм порожнім імарною.
Погляд у минуле.
Шматкова мозаїка відома дуже давно. Її застосовували разом з іншими технологіями шиття, коли створювали одяг та предмети інтер'єру з тканини. Було знайдено аплікації, зроблені 3000 років тому. Однак клаптева техніка як самостійний вид декоративно-ужиткового мистецтва почала розвиватися в Англії в першій половині XVIII століття.
Курчатове шиття в країнах Європи.
У XVI ст. В Англію почали привозити індійські бавовняні тканини прекрасних кольорів та візерунків. Мати в будинку ковдру індійського виробництва, багато декоровану вишивкою або набивним малюнком, стало вважатися ознакою достатку. З'явилися і підробки - ковдри з бавовняних індійських тканин, але виконаних на англійських мануфактурах. У 1721 році уряд Англії видало Акт про збереження та розвиток вовняних та шовкових мануфактур, що забороняє продавати ситець та вироби з нього, вироблені в Індії. Звичайно, контрабанду ситцю це не зупинило, проте він став дефіцитним і дуже дорогим. Економні господині, викроївши з дорогого ситця одяг, почали використовувати його залишки інших виробів. Так, яскраві елементи візерунка тканини йшли на аплікації: їх нашивали на лляні чи вовняні полотна. А з дрібних клаптиків різнокольорових тканин створювали єдине полотно за принципом мозаїки. Таким чином, клаптева техніка спочатку виникла як спосіб виготовлення майстрів модних текстильних предметів інтер'єру (наприклад, парадних ковдр) у будинках без великого достатку. Цей вид рукоділля разом із переселенцями потрапив до Америки, і там клаптева техніка поступово стала національним видом декоративно-ужиткового мистецтва. Багато декорована стьобана ковдра тепер – обов'язкова частина інтер'єру традиційного американськоговдома. За останні два століття американські майстрині розробили безліч прекрасних візерунків, які стали традиційними, та виробили певні технології виготовлення клаптевих виробів. Цікаво, що клаптева техніка особливо розвинена у країнах, де населенню властива психологія першопоселенців: поєднання ощадливості з любов'ю до облаштування та прикраси будинку. Природно, що в Європі роботою з тканинами більше займалися жінки, тому й у сучасному декоративно-ужитковому мистецтві клаптевої техніки переважають жінки – майстрині та художниці.
Курчатове шиття в Україні.
Спочатку це було не стільки клаптикове шиття в сучасному розумінні цих слів, скільки перешивання, підновлення одягу і предметів оздоблення житла з клаптиків речей, що відслужили свій термін. Старі речі розрізалися, клаптики сортувалися: все, що годилося для шиття, йшло на ковдри, фіранки; з дуже поношеного плели доріжки, шили махрові килимки-північки. Оскільки «дрібниці» – так на Русі називали хлопчиків та дівчаток до шести – восьми років – нового одягу не належало, то українські селянки перешивали старі сорочки дорослих членів родини на сорочки для найменших. Та й одязі для більш дорослих дітей шили переважно зі старого одягу батьків або просто давали доношувати свій. Така традиція була поширена у бідних сім'ях, а й у заможних і навіть багатих. Зараз це може здатися дивним, але якщо врахувати, що весь одяг складався тільки з натуральних волокон і шився натуральними нитками, стає зрозумілим, чому речі, що послужили одному поколінню, не тільки не викидалися, але і могли стати в нагоді дітям і онукам. Слід сказати, що до XVIII одяг на Русі був переважно домотканим, тобто виготовлявся зполотна, зітканого на ткацькому таборі, який був майже в кожній хаті. Довга та трудомістка робота від вирощування льону до виробництва тканини не дозволяла марнотратно ставитись до зітканого полотна. Тому сам крій народного одягу та прийоми його шиття припускали безвідходне використання матеріалу. Все це давало ощадливому і розважливому селянському розуму поштовх до клаптевої творчості, дозволяючи знаходити нові і нові способи використання старих речей. Однак з появою перших фабричних ситців у XVIII столітті і значним здешевленням у XIX столітті, а також завдяки винаходу швейної машини з'явилися нові можливості для розвитку і істотного збагачення клаптевої традиції. Дешеві, практичні, барвисті ситці охоче використовувалися у селянських, а й у міських будинках: їх шили одяг, та якщо з різнокольорових залишків ситців – ковдри. У XX столітті, за часів криз, падіння виробництва та воєн клаптикове шиття допомагало багатьом людям вижити, зберігаючи сімейний бюджет та забезпечуючи найнеобхіднішим. У повоєнний час традиції клаптевого шиття відійшли на другий план, поступаючись місцем промислового виробництва одягу та предметів прикраси побуту. Продовжували займатися клаптиковим гаптуванням лише рідкісні ентузіасти – художники в містах, та в селах по-старому продовжували шити ковдри і плести різнокольорові половички. Однак у сімдесяті роки музеї України починають збирати та вивчати клаптикове шиття як вид сучасного мистецтва. З цього часу з'являється і поступово зростає інтерес до цього виду художньої творчості. Зараз клаптиковим гаптуванням займаються самодіяльні майстри та художники-професіонали. Вони захоплено трудяться над створенням клаптиків, черпаючи натхнення в національному мистецтві, інші воліють шити одяг,привносячи до своєї роботи різноманітність прийомів шиття та декоративне багатство українського народного костюма. Так чи інакше, сучасне клаптикове шиття тісно переплітається з народною швейною традицією, а через неї – культурною спадщиною минулого. Клаптеві роботи в українському стилі відрізняються особливою яскравістю, «веселістю» фарб. Для них характерне багатоцвіття, гармонійне поєднання строкатого зі строкатим, а також вміле використання в одному виробі тканин різних фактур. У багатьох містах України утворюються клуби любителів клаптевого шиття, проводяться зустрічі, фестивалі, спільні акції, реалізуються міжнародні проекти. Зараз, коли клаптикове шиття отримує друге народження, багато країн борються за пріоритети з цієї сфери людської діяльності. Але, напевно, правильніше буде сказати, що клаптикове шиття інтернаціональне, тобто належить усьому світу. Цей найбільш доступний спосіб художнього самовираження служить мовою спілкування людей різних національностей, віросповідання.