Пережити розлучення 10 фільмів про те, як розпочати нове життя
Текст: Аліса Таєжна
Минулого тижня ми згадували чудові фільми про весілля - а значить, саме час звернутися до зворотного боку питання. Для багатьох людей розлучення — така ж важлива подія, як і матримоніальні обіцянки, які передували йому. І він зовсім необов'язково має ставати великою трагедією: іноді кінець — це просто замаскований початок чогось нового. Ми зібрали 10 фільмів про складності розлучення та те, як пережити цей нелегкий час.
Незаміжня жінка
An Unmarried Woman, 1978
За два десятиліття до «Сексу у великому місті» Пол Мазурскі знімає фільм про жінку та можливості мегаполісу — все починається з розлучення, болю та депресії, за якими лежить справжнє визволення. Еріке у виконанні земної, зовсім не героїчної Джилл Клейберг, належить відкривати себе після багатьох років конвенційної моногамії, займатися сексом на своє задоволення, коли тобі сорок, і усвідомити власні межі комфорту та радості.
«Незаміжня жінка» — з тих фільмів, що розкриваються через багато років. Як найкращі тихі фільми з 70-х, він складається із загальних місць, які не змінюються десятиліттями, і не зневажає важливості щоденних рішень. Чоловік, що закохується в консультантку універмагу, подруги, по-різному влаштовані та невлаштовані, і нові чоловіки, які після сімнадцяти років життя у шлюбі здаються прибулими з іншої планети. Незаміжня жінка знаходить себе в Нью-Йорку на дотик, заступається і вчиться розуміти власну свободу як можливість мати секс та стосунки за її правилами та відповідно до її життєвого досвіду. Адже він так сильно відрізняється від досвіду юної дівчини, яка закінчила коледж наприкінці 50-х.
Розлучення Надера і Сімін
Jodaeiye Nader az Simin, 2011
Важкий, емоційний та дуже затягуючий «Розлучення» — приклад сучасного іранського кіно, в якому гранично розмиті межі особистого та політичного. Весь конфлікт фільму будується навколо організації суспільства, де сім'я і те, що відбувається в ній, ретельно вписані в державний порядок денний і не можуть існувати окремо. Мінімальний приватний вибір має наслідки для найближчого оточення, здатний змінити думку про тебе та вплинути на довгострокове майбутнє.
Сімін мріє виїхати з Ірану з дочкою-підлітком і чоловіком, але Надер хоче залишитися з батьком, який хворий на Альцгеймера. Між подружжям немає ворожнечі та неповаги, і саме відсутність ворожості в їхньому випадку буде перешкодою перед розлученням. Акуратні до почуттів один одного, вони постійно знаходять у собі сили стати на бік іншого. Все стає дуже складно, коли Надер наймає релігійну та бідну доглядальницю своєму батькові, вагітну та юну дівчину з села, у якої трапляється викидень. Розлучення стане можливим, тільки якщо чоловіка та дружину остаточно рознесе по протилежних берегах.
Чоловіки та дружини
Husbands and Wives, 1992
За кілька років до «Чоловік і дружин» Вуді Аллен знімає маловідому картину «Аліса» про емпауермент трофейної дружини та її усвідомлення свого місця у житті. У «Чоловіках і дружинах» він згадує всі уроки Бергмана, насамперед «Сцен із подружнього життя», і розповідає історію про розлучення вже дорослих людей, за плечима яких довгі роки разом і знання найуразливіших місць одне одного. У фільмі присутні, по суті, лише чотири актори — дві подружні пари, одна з яких реальні чоловік та дружина Вуді Аллен та Міа Ферроу.
На спільній вечері найкращі друзі повідомляють їм про розлучення, колицьому виглядають спокійними та впевненими у своєму виборі. Чому люди розлучаються у зрілості і що дозволяє їм почуватися комфортно з цим рішенням? Обговорюючи це питання, друга пара практично замикається вдома. Їхня власна криза у відносинах роками не виходила на поверхню і тепер постає у всій своїй потворності. Тяжкий, бездоганний у сценарії та психологічно точний фільм став фінальною точкою у скандальному розлученні Аллена та Ферроу і, як будь-який автобіографічний твір, обеззброює сміливістю та відвертим виголошенням вголос своїх помилок.
Кальмар та кит
The Squid and the Whale, 2005
Проста думка — навіть найсвітліші розуми та інтелектуали з бездоганною репутацією можуть бути розгублені і надійдуть жахливо, коли їх зачеплять за живе. "Кальмар і кит" - автобіографічний фільм Ноа Баумбаха, який приніс йому статус багатообіцяючого режисера більше десяти років тому. Син бруклінської інтелігенції, літературних критиків і важливих постатей нью-йоркської богеми, він згадує розлучення своїх батьків, не ховаючи від камери нічого: ні зрад, ні маніпуляцій, ні жахливо поширеної практики батьків мстити один одному за допомогою дітей.
Начебто легковажний фільм із Джимом Керрі про те, як професійний обман поступово вкрадається в твоє особисте життя. Головний герой живе в суді, день за днем захищаючи за гонорар здебільшого винних і влаштовуючи вистави для присяжних. Маніпуляції фактами і брехня - його хліб, а клієнти вимагають вільний час. У нього підростає маленький син, на день народження якого він не може прийти через роботу, але вигадує чергову небилицю. Так як діти розпізнають брехню куди швидше за дорослих і болючіше на нього реагують, син загадує бажання: один день тато небреше і робить правильно - і вже наступного дня Флетчер не схожий сам на себе і його кар'єра йде під укіс.
Керрі грає дуже смішну, але неймовірно серйозну роль тата на вихідні, який настільки загнався, заробляючи, що поплутав береги і втратив усі пріоритети. «Брехень» і «адвокат» англійською звучать дуже схоже, і фільм залишається точним вердиктом не тільки успішному суспільству, що занурилося в судових позовах, а й батькам, які після розлучення можуть дати своїм дітям у кращому разі формальний подарунок і п'ять хвилин після дорогоцінного. робочого дня.
Крамер проти Крамера
Kramer vs. Kramer, 1979
Вічна класика і фільм із величезним серцем, від якого щоразу навертаються сльози. Дастін Хоффман і Меріл Стріп грають пару батьків, які обожнюють свого єдиного сина: під час шлюборозлучного процесу саме опіка над ним стане причиною позову і ворожнечі між чоловіком і дружиною. Батько, який постійно зникає на роботі і не приділяє сім'ї уваги, зміниться, коли отримає сина в повне розпорядження на кілька тижнів. Їхні стосунки стануть глибшими і почнуться ніби з чистого аркуша, але в судовій практиці кінця 70-х дітей найчастіше залишають з матір'ю.
«Крамер проти Крамера» точно і відомо показує, що стоїть за розлученням: зневага до іншого, знецінення його досвіду та захопленість власними планами. Блакитноока дитина з голосом героя мультсеріалу і чарівною манерою говорити все, що думає, стане для кожного з батьків тим дзеркалом, яке покаже, як мало він по-справжньому дбає про своїх близьких.
Досить слів
Enough Said, 2013
Остання та чудова роль Джеймса Гандольфіні в ролі привабливого, але незграбного чоловіка з відміннимапетитом та простим ставленням до життя. На вечірці він знайомиться з Євою: їх поєднує безпосередність, дорослі дочки, звичка жити на самоті і для власного задоволення і ще один до певного часу невідомий обом аспект. Випадково з'ясовується, що Альберт — колишній чоловік нової подруги головної героїні, впевненої, харизматичної та дотепної жінки, з якою хочеться брати приклад.
Намагаючись розібратися, яке підводне каміння має стосунки з Альбертом, Єва починає випитувати деталі невдалого шлюбу і дивиться на свої свіжі стосунки очима людини, для якої вони залишилися поганим минулим. «Досить слів» — улюблений критиками та глядачами недавній американський фільм, у якому дуже у справі розказано про кілька людських властивостей: проживання минулого, негативний погляд на кохану людину, вплив оточення на наш вибір та прагнення поганого досвіду зіпсувати зараз.
Селеста і Джессі навіки
Celeste & Jesse Forever, 2012
Минув радарів в Україні, чарівний і щирий ромком про розлучення в молодості, який варто подивитися кожному на порозі великих змін. Рашида Джонс та Енді Семберг грають чудову пару, яка разом шість років: дівчині хочеться чогось більшого, вона значно успішніша, а хлопець-художник звик бути в її тіні на других ролях. Правдоподібна історія того, як любов молодості йде і залишає багато питань до тебе дорослому: розлучення близьких друзів розчаровує іншу пару в цьому фільмі, яка повідомляє про заручини.
Довгий час чоловік і дружина, що розлучилися, проводять разом як кращі друзі, чим викликають питання у кожного, хто їх оточує. Але настає час рухатися далі, і навіть добрим і симпатичним героям у цій ситуації буде притаманний егоїзм тапочуття незручності. "Селеста і Джессі навіки" - гід по здоровому розлученню без спроб вжалити іншого болючіше. Як приймати нових партнерів, ходити на побачення, коли ви залишилися близькими людьми, і зберігати чесні та добрі стосунки, коли рухаєтеся далі, всі ролі в цьому фільмі прописані так чітко, що легко впізнаєш себе і знайомих. Здорово, що розлучення може закінчитися власним хепі-ендом.
Любить не любить
Take This Waltz, 2011
Тепла мелодрама чуйного режисера Сари Поллі про те, як закінчується безкровно невдалий шлюб і які великі надії хочеться покладати на новий сценарій. Мішель Вільямс грає тут втомлену від чоловіка дівчину (на відміну від аналогічної ролі у «Валентинці» вона не страждає від депресії, а швидше просто зневіряється), коли на її вулицю буквально приходить свято. Її новим сусідом стає симпатичний хлопець, з яким вона познайомилася у літаку.
І куди б вона не йшла, новий знайомий завжди поблизу, чому саме собою в голові виникає питання — а що відбувається у моїй сім'ї? Ми все ще любимо одне одного? Чи звичка зробила нас друзями з великою історією? Сет Роген чудовий у ролі чоловіка, який схожий на плюшевого ведмедика, а не життєвий трофей. Сара Сільверман грає золовку, яка ставить ті самі питання, які страшно поставити собі. «Кохає/Не любить» — світлий і сумний фільм про кінець стосунків і про те, як новий партнер не здатний позбавити тебе порожнечі та меланхолії.
Три кольори: Білий
Trois couleurs: Blanc, 1993
Частина знаменитої трилогії польсько-французького режисера Кесьльовського — про минуле кохання і солодощі драматичної помсти. Поляк, за навагою закохався у білявого ангела (чудова ЖюліДельпі), втрачає з нею спільну мову, і після розлучення перетворюється на бродягу в чужому Парижі. Причина розлучення "принизлива" - сексуальна неспроможність чоловіка. Світ, у якому герой важко пояснюється французькою і не вписується в місцеве життя, нещадний до нього і не пропонує жодних нових можливостей. Єдина реальність – кримінальна кар'єра у рідній Варшаві. Робота на каламутних людей із вовчими посмішками, у світі яких злочин можливий без покарання, а біль — без наслідків.
Герой збирає гроші і вчить мову, щоб помститися дружині раз і назавжди. «Білий», на відміну від інших частин трилогії, балансує на межі чорної комедії та дотепно поводиться з темою принижених та ображених, але залишає тривожне відчуття гідності поза тісними рамками реалізму. Тут діють примари й імпульси, і розлучення Кесьльовського — поганий сон і метафора непоправної травми, а не лише зміна документів у муніципалітеті.
Фотографії: 20th Century Fox, Filmiran, TriStar Pictures, Samuel Goldwyn Films, Universal Pictures, Columbia Pictures, Fox Searchlight Pictures, Sony Pictures Classics, Mongrel Media, MK2 Distribution