Петербурзькі повісті Гоголя
Гоголь виявляє себе як борець за зганьблену людську гідність, як письменник-гуманіст, який підняв свій голос на захист тих пригноблених і експлуатованих трудівників, яких безжально калечив сформований нелюдський, лицемірний і честолюбний порядок. Гуманіст Гоголь говорить про кричущу несправедливість суспільства, в якому людина перетворена на духовного раба, позбавленого всяких радощів життя. Ця тема виражає прагнення письменника показати справді людське, піднесене початок у самій, здавалося б, нікчемній і забитій, духовно знівеченій людині.
Тема художника піднімається Гоголем у «Невському проспекті» та «Портреті», що входять до неофіційного циклу петербурзьких повістей Гоголя.
Гоголь у«Портреті».
Тут головний герой Чартков, молодий художник, який має талант, який необхідно було розвивати, щоб досягти результатів феноменальних, однак у характері його є і бажання використати «швидкість пензля», стати художником-портретистом, який працює заради грошей – адже Чартков молодий, і йому хочеться насолод молодості, положення у світлі.
Коливається Чартков між цими двома шляхами, і перший час у бідності сяяв його талант, однак, отримавши в свої руки велику суму, Чартков спершу вирішує, що грошей, отриманих зі схованки портрета, йому вистачить на те, щоб удосконалювати своє вміння без відволікання на пошуки харчування; але єдиний імпульс штовхає художника, і вирішує стати світським художником. Він кидає вдосконалення, в штампах втрачає він іскру свою таланту, полотна його більше не носять на собі відбитка реальності, яким відрізнялася насамперед пензель Чарткова; зрештою він зовсім перестає майже малювати, віддаючи роботу підмайстрам. Холодний егоїзм, марнославство, байдужість довсьому, крім золота, витіснили всі людські почуття у Чарткові. Гоголь показує, як нерозривно злиті моральна чистота художника та ідейна та художня висота його творчості. Влада золота не тільки перетворює художника на ремісника, а й губить його як людину. Моральне падіння позбавляє його творчої сили, оскільки безчесна і нікчемна людина не здатна створити нічого справді великого. Золото остаточно поневолює Чарткова.
І потім вражає в саме серце його - як і інших знавців - картина його колишнього однокурсника, що вирушив першим шляхом - шляхи самозабутнього вдосконалення.
Чартков же втратив ті риси справжнього таланту, який був спочатку. Це і привело його до трагічного кінця, коли вже не золото, колишній володар, володіє ним, а диявольська одержимість знищенням прекрасного.
Друга частина «Портрета» у першому виданні (в «Арабесках») була переповнена фантастикою, за що Гоголь отримав деякі нарікання, у тому числі і від Бєлінського. Після переробки вся друга частина стала присвячена проблемі власне зображення мистецтво. Тут Гоголь показує вищу правду мистецтва «художника-творця» перед наслідуванням природи «копіїста»: «Видно було, як усе, витягнуте із зовнішнього світу, художник уклав спочатку собі в душу і вже звідти, з душевного джерела спрямував його однією приголосною, урочистою піснею »
І батько оповідача, художник-самородок, надто захоплюється точністю перенесення реальності на полотно, внаслідок чого навіть портрет стає носієм того самого диявольського початку, що й оригінал – лихвар-азіат. Однак схимництво і посвячення себе богу дозволяє художнику спокутувати свій гріх і намалювати картину, піддавшись істинному натхненню, пропускаю матеріал через себе.якої прямо віє святістю. Втім, така кінцівка не дивна для Гоголя, що пізніше став релігійним фанатиком.
Так Гоголь у двох повістях петербурзького циклу розглядає: проблему художника і міщанського світу, що протистоїть йому, світу грошей і чинів, проблему художника та його обов'язку, а також шлях творчості.
Повість Гоголя «Невський проспект».
У " Невському проспекті " письменник дав хіба що заставку до всього циклу " петербурзьких повістей " . Це і "фізіологічний нарис" (докладне дослідження головної "артерії" міста та міської "виставки"), і романтична новела про долю художника Піскарєва та поручика Пирогова. Їх звів Невський проспект, "обличчя", "фізіономія" Петербурга, що змінюється в залежності від часу доби
У «Невському проспекті», як зауважує Бєлінський, створюється приголомшливий контраст між двома історіями, що починаються одночасно на одному місці – Невському проспекті – і завершуються так по-різному. Глибоко трагічна історія молодого художника Піскаріна, який бажає любити, знаходить предмет любові, прекрасну дівчину, схожу на Бьянку роботи Перуджино, яка виявляється повією; Піскарин намагається умовити дівчину втекти від розпусти, вийти за нього заміж і почати доброчесне трудове життя, але так не бажає працювати; не витримавши жаху – а його чутливої душі розрив між порочністю дівчини та її красою (краса зазвичай пов'язується з невинністю, безгрішністю) – Пискарин спочатку перестає сприймати жорстоку реальність, занурюючись у наркотичні сни, та був кінчає із собою. Поручник Пирогов ж вплутується в комедійне тяганина за дружиною німецького майстра, після чого виявляється ним побитий і, запаливши гнівом і зажадавши відплати, вирушає перекусити в кафе, після чого забуває прощо відбулося і проводить вечір у приємному суспільстві, як завжди балакура та кутя.
Отже, благородний мрійник художник Піскарєв, який вірив у красу, чесність, любов, трагічно гине, коли дійсність викриває його ілюзії.
А нахабний і вульгарний поручик Пирогов виступає як представник того самого суспільства, яке стало причиною загибелі Піскарьова. Саме на паралелізмі та контрасті долі цих двох героїв і заснований сюжет повісті. Те, що стає трагедією для Піскарьова, набуває фарсового, комічного характеру в самовдоволеній і нахабній поведінці поручика Пирогова.
У «Невському проспекті» питання ролі мистецтва, долю художника у суспільстві був однією з приватних питань. Художник Піскарєв показаний як жертва суспільних порядків, як приклад байдужого ставлення панівного класу до мистецтва та його діячів, але питання про мистецтво не є центральним у повісті. Однак це питання становило для Гоголя величезну важливість. Мистецтво, що підносить і облагороджує людину, для письменника було саме тим явищем людського духу, яке несе з собою можливість подолання вульгарності та несправедливості, на які приречена людина в умовах панування бюрократичної ієрархії та влади чистогана.
Петербург вбиває художника і прихильний до чиновника, у ньому можливі трагедія, і пересічний фарс. Невський проспект "брехняє у будь-який час", як і саме місто
Повість Гоголя «Шинель
Лише на недовгий момент вторгається у сумне життя Акакія Акакійовича щось схоже на людське щастя. Рішення пошити нову шинель - це новий етап всього його життя. Турбота про шиття шинелі, урочисте розміщення її на плечі Акакія Акакійовича як би надають нового сенсу всьому його існуванню,пробуджують у ньому ті людські почуття, які були заглушені, забиті злиднями. Мрія про нову шинель при всій своїй дріб'язковості надає мету його життя і перетворює Акакія Акакійовича.
Однак завершується повість фантастичною частиною, в якій привид Башмачкіна відновлює справедливість, викрадаючи без розбору чинів і звань шинелі у жителів міста, поки, нарешті, не забирає як помсту дорогу шинель «значної особи», що спричинила смерть Акакія Акакійовича.
. Саме сцена у генерала з найбільшою силою виявляє соц трагедію "маленької людини". З кабінету "значної особи" Акакія Акакійовича "винесли майже без руху". Г. підкреслює суспільний сенс конфлікту, коли безсловесний і боязкий Баш-мачкін тільки в передсмертному маренні починає "сквернохульничати, вимовляючи найстрашніші слова". І тільки мертвий Акакій Акакійович здатний на бунт та помсту. Привид, в якому був впізнаний бідний чиновник, починає здирати шинелі "з усіх плечей, не розбираючи чину і звання". - Він починає жити тільки після смерті, але саме дійсність справ.