Пінгвіній барабан, що крутиться
«Пінгвіній барабан, що крутиться», незважаючи на меншу тривалість (24 епізоди) навіть ще більше, ніж «Утена», побудований насимволізмі, вивченню якого фанати присвятили сотні статей. «Ми не гратимемо за написаною п'єсою, але спробуємо безпосередньо створити постановку навколо відомих тем, фактів або творів» , [14. С. 75] - пише Арто; анімевідштовхується від терористичного акту1995-го року в Японії і розповідає про те, як через роки після цієї події два брати намагаються піти проти долі і врятувати сестру від неминучої смерті. Аніме поєднує для головної героїні казку «У Мері було маленьке ягня» (рисунок 49) з міфом про Прометея, а в головних героях (рисунок 51) — та іншу символіку на кшталт мотиву поїзда та мотиву яблука — звертається до образів Джованні та Кампанелли з відомого оповідання Міядзава Кендзі «Ніч на галактичній залізниці» та його аніме-адаптації 1985-го року (рисунок 52). У «Пінгвіному барабані» послідовно розвиваються символи і мотиви, що позначилися в «Утені» (невблаганний рок, що переслідує минуле, гріх і жертовне спокута), для того щоб скластися в дуже складну, заплутану систему знаків, що зв'язує, тим не менш, воєдино безліч фрагментів містичної історії, розкиданих у часі та просторі. Все це напрочуд струнко вкладається в картину того, як уявляв собі «театр жорстокості» Арто, причому аж до окремих деталей - такий як вогонь, що очищає, який буквально спалює життя «актора» (рисунок 50).
«Манекени, величезні маски, предмети незвичайних пропорцій братимуть участь у виставі з тим самим правом, що й словесні образи. Не повинно бути взагалі жодних декорацій. Для здійснення їх функцій достатньо буде ієрогліфічнихперсонажів, ритуальних костюмів. а також предметів невідомої форми та призначення», [Там само. С. 106] - пише Арто; Ікухара вводить у світ існуючих практично паралельно з героями пінгвінів (рисунки 22, 53), механічних ведмедів (рисунок 54), всюдисущі піктограми пінгвінів (рисунок 55), числа 95 (рік теракту - малюнок 56). телевежу на гігантську статую Давида (рисунок 57), а масовку — насправді манекени-болванки (рисунок 58).
«. слід у міру можливості уникати сучасних костюмів. " [Там же. С. 104] - пише Арто; хоча час дії тут визначено досить точно, Ікухара одягає героїв уумовну позачасову шкільну форму(рисунок 58), умовну уніформу та костюми умовного минулого та майбутнього (рисунки 65, 66), що більше нагадують сценічні або по суті ними і є (рисунок 61).
«. має бути досліджено особливу дію світла на дух людини, залученої до гри, так само як і наслідки світлових варіацій; необхідно знайти нові способи висвітлення. " [Там же. С. 103] - пише Арто; Зрозуміло, анімація дозволяє досягти вражаючих світлових ефектів набагато меншими засобами, і тому поряд з традиційною, дуже театральною роботою зі світлом і кольором (рисунки 57, 59, 67), ми бачимо прийоми, які б в умовах реальної сцени зажадали застосування особливої техніки на зразок моніторів (рисунок 68), проекторів (рисунок 56) та лазерних установок (малюнки 69, 70), а в інших випадках були б зовсім неможливі.
«Важливо не придушити звичайну членороздільні промову, але надати вимовним словам майже таку ж значимість, якою вони наділені у сновидіннях» , [Там само. С. 102] - пише Арто; Ікухара наділяє героївкетч-фразами- регулярно повторюваними виразами (на кшталт вигуку «Стратегія»виживання!»), які просто вплітаються в сценарний текст, а то стають «заголовком», самостійним кодом усередині твору. У той же час підвищена увага до роботи з голосом, традиційна для японської анімації (що містить окремий інститут сейю — актрис голосу), поряд з грамотним розподілом тексту і музики, забезпечують звуковій доріжці особливу музичність — як тут не згадати. про «біомеханіку» Мейєрхольда?
Крім того, необхідність глибоко і безпосередньо впливати на чутливість глядача через його органи почуттів змушує і в звуковому плані шукати абсолютно незвичні властивості звуку і його вібрацій; ці властивості, якими не мають сучасні музичні інструменти, спонукають звертатися до вживання старовинних і забутих інструментів або створювати нові », [Там же. С. 103] - пише Арто; Ікухара то поєднує інструментальні мотиви зі штучною електронікою і гіпнотизуючими звуковими ефектами, то переінакшує мотиви старого японського року.