Починати знайомство з балетом краще з класичних постановок»
"Лебедине озеро" заслужено вважається символом світового балетного мистецтва. Цей балет на музику українського композитора Петра Чайковського у визнаній класичній постановці Маріуса Петипа та Лева Іванова по праву називають еталоном високого мистецтва. Історія про вічне і прекрасне кохання, зраду, добро і зло досі хвилює глядачів різного віку, а також надихає до творчості балетмейстерів і хореографів усього світу.
«Є твори, які ми повинні зберегти»
— Ви вже неодноразово чули, з яким нетерпінням Світлогорськ чекав на ці гастролі. І як не складно здогадатися, для багатьох жителів району ваш приїзд став приємною несподіванкою. Чому ж трупа класичного балету БДАМТ вирішила влаштувати гастролі райцентрами Білорусі?
Володимир Шевельов: — Відповідаючи на Ваше запитання, дозволю собі трохи розповісти про історію театру. До 2000 року наш колектив звався «Державний театр музичної комедії Білорусі». Як відомо з назви, наш репертуар у жанровому плані дещо обмежений. Коли ми стали музичним театром, у колективу з'явилася можливість працювати ширше. У репертуарі поряд із класичною оперетою, музичною комедією, мюзиклом з'явилися рок-опери, класична опера, класичні балети.
З іншого боку, всі ми розуміємо, що сьогодні столичний житель може бути перенасичений театральним життям. Обидва класичні музичні театри — я говорю про Великий театр опери та балету і про наш, Музичний театр — перебувають у Мінську, в обласних містах є драматичні театри та лялькові театри. І, на жаль, не завжди мешканці районнихцентрів мають можливість приїхати до цих театрів, у тому числі відвідати наш театр.
І для того, щоб заповнити прогалину, що існує в регіонах, щоб заявити про себе і познайомити жителів країни з тим, що у нас є, ми запланували гастролі районними містами Білорусі.
— Сьогодні світлогірці побачать «Лебедине озеро» — класику світового балетного мистецтва. І не виключено, що для деяких глядачів ця зустріч із балетом буде першою. Не боїтеся «відбити полювання» у недосвідченої публіки такою складною постановкою? Якщо згадати історію «Лебединого озера», цей балет був гідно оцінений далеко не відразу: його називали дуже важким для розуміння.
Катерина Фадєєва: — Ви правильно відзначили, «Лебедине озеро» — це класика. Цей балет — один із найвідоміших вистав, він популярний зараз і буде затребуваний у всі часи та в усьому світі.
На мою думку, починати знайомство з балетом варто саме з класичних творів. Причому в оригінальній постановці. Зараз прийнято модернізувати подібні спектаклі, але я вважаю, що є твори, які ми маємо побачити та зберегти у тому вигляді, в якому вони прийшли до нас. І балет «Лебедине озеро» — один із таких творів.
Розкіш, мати яку наважиться не кожен
— Катерино, виходить, що Ви ніяк не змінювали постановки?
Катерина Фадєєва: — Я практично не торкалися класичної постановки Петипа, Іванова. Деякі зміни все ж таки були, наприклад, я прибрала танець великих лебедів, також є скорочення в масових танцях. Але це вимушені та обґрунтовані зміни: у нас дуже нечисленна трупа класичного балету. До того ж ми готували, якщо можна сказати, гастрольний варіант «Лебединого озера».
— Але ця вистава стала для Вас як для балетмейстера-постановника дебютом. Чому для свого першого балету зі всіх постановок Ви обрали ту, де важко сказати щось нове, не змінюючи класичну постановку?
Катерина Фадєєва: — Насамперед, маю сказати, що мати таку виставу, як «Лебедине озеро», у репертуарі дуже престижно. І працювати над цим балетом як балериною, так і балетмейстером — значить набути безцінного досвіду.
— Я б сказав, що Лебедине озеро — це розкіш. І не кожен наважиться таку розкіш собі дозволити. Водночас наявність у трупи в репертуарі «Лебединого озера» говорить про її високий професіоналізм.
Звісно, починаючи роботу над балетом, я дуже хвилювалася. Як я казала, трупа класичного балету у нас не така багата на артистів, як, мабуть, хотілося б. Тому, з одного боку, треба було подумати, як зробити балет з урахуванням наших можливостей. З іншого боку — переді мною стояло завдання зберегти особливості цього балету, зберегти його таким же видовищним, яскравим, як він на те заслуговує.
— Ви колись самі танцювали партію Одетти-Оділлії у виставі. Цей досвід якось допоміг у роботі над постановкою чи заважав Вам?
Катерина Фадєєва: — Мені дуже пощастило, адже як артистка балету я пройшла весь творчий шлях. Колись я стояла в кордебалеті, в останній лінії. Потім у мене з'явилися сольні партії, потім ведучі. Так що можна сказати, що мені довелося освіжити в пам'яті те, з чого я колись починала, і «вкласти в ноги» кожному артистові те, що колись танцювала сама.
Крім того, маю певний педагогічний досвід: я працюю з дітьми. Хоча, маю зізнатися, з професійнимиартистами мені працювати звичніше.
— А як склалися взаємини Міку Сузукі та Оленою Германович, які сьогодні виконують роль Одетти-Оділлії? Чи для Вас як для наставника було важливим передати їм своє бачення цього образу?
- Ні, що ви! Жодна балерина не танцюватиме ці партії так, як танцювали їх інші артистки, яким пощастило виконати цю роль. І саме в цій індивідуальності цінність кожної балерини: повірте, кожна має свої дані, свій характер і своє розуміння образу — і завдання балетмейстера розкрити те, що має артист.
«Ми готові показати все, чим багатий наш театр»
— Повернімося до гастролей. Ви якось згадували в пресі, що однією зі складнощів, з якою Ви зіткнулися під час роботи над балетом, стала «адаптація» постановки порівняно невеликої сцени Білгосмузтеатру. Як ви «адаптуєте» балет для маленьких сцен невеликих Центрів культури?
Катерина Фадєєва: — Перше, що ми зрозуміли, повернувшись після гастролей у Німеччині: ми можемо танцювати на будь-яких сценах. Адже нас зустрічали різні зали. Десь були маленькі і навіть зовсім малесенькі сцени, десь величезні майданчики. Були зали, в яких не було завіси чи відповідних лаштунків. Але наша постановка тим і хороша, що підходить для всіх сцен. Скажімо, якщо місця зовсім мало, я трохи скорочую кількість артистів, задіяних у постановці. Звичайно, не на шкоду загальній картині: і в Німеччині, і в Росії, і в кожному білоукраїнському місті, куди ми приїжджали чи збираємося приїхати, глядач бачить «Лебедине озеро», як, мабуть, будь-яку іншу виставу, так само, як на мінської сцени.
Тому нам завжди дуже важливо встигнути познайомитися із залом, де належить танцювати, познайомитися із підлогою:Важливо, щоб підлога на сцені була максимально рівною. Ось зараз, на репетиції, ми вже зазначили, де на сцені є невеликі провали — коли танцюєш на пуантах, відчуваєш кожну нерівність. На жаль, у вас холоднувато на сцені, довго не могли розігрітися досить добре, репетирували у куртках.
Володимир Шевельов: — Сподіватимемося, що глядачі зігріють нас своєю любов'ю. Тим більше сьогодні аншлаг — зал точно нагріється швидко!
— Так, дістати квитки на «Лебедине озеро» справді було дуже важко. І впевнена, що Світлогірськ виявить не менший інтерес до інших ваших спектаклів. Які свої вистави Білоукраїнський державний академічний музичний театр може привезти до нас у майбутньому?
Володимир Шевельов: — На перспективу ми готові показати світлогорському глядачеві все, чим багатий наш театр: обирайте, а ми, вже знаючи особливості вашої сцени та вашої зали, дивитимемося, наскільки це технічно можливо. Єдине, чого ми не можемо пообіцяти – привезти до вас (і, на жаль, не лише до вас) класичну оперету. Вона передбачає роботу з живим оркестром, а практично всі сценічні майданчики сьогодні не мають оркестрових ям.
Ми дуже раді, що ви так щиро приймаєте нас. Скажу, як є: Музичний театр із задоволенням знову приїде до Світлогірська — вибирайте, що ви хочете побачити!