Помер некрореалізм - Журнал «Сеанс»
Євген Юфіт
Одного разу — справа відбувалася в глибоко застійні часи — школу, де навчався Євген Юфіт, майбутній некрорух, відвідала західнонімецька делегація. Неважко уявити, що почалося у стінах звичайної ленінградської десятирічки, яка спішно гримувалась під філію Академії наук зразкового змісту. Юний Юфіт взяв у підготовці посильну участь. Зокрема переконав однокласників вітати хоровим вигуком «Гітлер капут!». Тобто, з одного боку, потішити почуття кожного чесного німця, а з іншого — показати, що радянські школярі свято вшановують пам'ять, яка згуртувала наші народи у боротьбі з коричневою чумою.
Про решту аргументів історія замовчує, але, мабуть, вони були настільки ж логічно бездоганні, бо, тільки-но на порозі з'явилися перші гості, весь (!) клас схопився і гаркнув... З таким ентузіазмом, що виховані фрау і обвішані фотоапаратами герри кулею вилетіли. вирішивши, що стали жертвами ретельно спланованої провокації
Екстрені комсомольські збори, обговоривши НП, дійшло висновку: клас піддався дії незрозумілого масового психозу. Призвідника особливо не шукали. Та й не могли знайти, бо, як з'ясувалося, сам Юфіт останньої миті залишився сидіти за партою і нічим себе не скомпрометував.
Сергій Добротвірський
Сімнадцятирічний Юфа носився районом Купчино на моторошному велосипеді «Україна», лякаючи собак, кішок, пішоходів, автомобілістів та взагалі все відносно живе. Здалеку здавалося, що не лише молодий спортсмен, а й його машина заросла жорсткою бурою вовною. І хоча на колесах і рамі велосипеда був просто рудий бруд купчинських доріг, а вовна починалася лише з відчиненої брами сорочки, було враження, що по проїжджій частиніПроспекту Слави носилася якась небачена тварина — вискакувавши зуби, блискаючи очима і розмахуючи хвостом. Вигляд хвоста надавала монстру з платівками Хендрікса та Джеймса Брауна, зачеплена ручками за багажник.
Костюм Юфи був скромний і абсолютно закінчений - ні додати, ні забрати. Суворі, справжні чоловічі сандалії на босу ногу, тренувальні сині штани та біла крохмальна сорочка навипуск розміру на два більше, ніж потрібно було за загальноприйнятими стандартами. А оскільки Юфа і сам був досить здоровий, то його гігантські сорочки скидалися на докторські халати. Згодом Юфа ввів у молодіжну моду ще й білі чепці і став виглядати досконалим лікарем.
Що там голені віскі, що там шкіряні куртки — фігня все це, мода, несмак і дешевий стандарт. А от коли року десь у вісімдесятому, а то й сімдесят дев'ятому, компанія молодих людей у поношеній продукції фабрик «Світанок», «Зоря» і ще не пам'ятаю, яких, за командою Юфи, витягала з кишень білі чепці, інші навіть із червоними хрестами. нап'яла їх на голови (а якщо обличчя було при цьому голеним і на очах маленькі темні очечки, ось це був видок! ...) І з дикими криками мчала до пивного кіоску, картина вражала по-справжньому ».
Олексій Рибін
Спочатку гімнастерки, портупеї та галіфе персонажів, які хтиво віддаються мазохістським іграм, наводять на цілком очевидну думку: некрореалісти зайняті тим, що пародують радянське мистецтво, що зробило культ з ідеї жертовного героїзму. Згодом стане ясно, що справжня новація Юфіта полягає зовсім в іншому. Він уперше в нашому кіно — програмно пропагандистському, моралізаторському чи месіанському — написав персонажів навіть не злитих із природою, але їй належать: «бульбашок землі», які не знають відмінностей між благом і злом, гріхом ічеснотою. В основі горезвісної «гомосексуальності» некрофільмів лежить розуміння жінки не як втілення природного початку, що мається на увазі традиційною культурою, а, навпаки, як приналежності соціуму, який загрожує щасливій гармонії самодостатніх істот, що граються.
Олег Ковалов
Олег Ковалов
Чутки та легенди про неймовірно екзотичне дозвілля некрореалістів охоче підтримували самі учасники гурту. Їхні зустрічі Юфіт уперто називав шабашами, а ЗМІ, що вишукують сенсацій, натякали чи не на ритуальні оргії. Насправді вони не надто відрізнялися від мирних п'янок дворової молоді, а епатажні витівки рідко «тягнули» і на дрібне хуліганство. Веселі некрореалісти зазвичай то молотили палицями, то кидали на бруківку з горища поролоновий муляж, прозваний Зурабом, — це й було крайнім виразом того «садомазохізму», про якого любив, граючи жовнами, незворушно поговорити про Юфіт.
У зал, де йшли фільми з мальовничими назвами («Санітари-перевертні», «Вепри суїциду», ), глядачі входили майже з побоюванням, наче переступаючи поріг анатомічного театру. І відчували себе майже ображеними, не побачивши на екрані нічого страшнішого за катування багатостраждального «Зураба». Дикого вигляду обірванці гралися тут на задвірках і сміттєзвалищах, самозабутньо мутузили один одного чим не потрапивши, продиралися крізь кущі і чахлі зарості до заздалегідь безглуздої, недосяжної і невідомої мети і зрештою в колективному екстазі дружно і винайшли.
Фільми Юфіта не збирали, скажімо так, стадіонів, я сам бачив їх на великому екрані лише одного разу, в антракті в році, але важливо було знати, що є в Пітері похмура людина, яка знімає на плівку трупаків, що розкладаються під снігом, і вважає, що після"Фауста" Мурнау в кіно дивитися нічого. Як співали герої його фільму, наші трупи пожирають жуки, що розжиріли, після смерті настає життя що треба, мужики.
Поле, на якому працює Євген Юфіт, це поле смерті, поле неназваної, тіні, що тривожить, реву, витісняючого слова, алогічної чуттєвості потойбіччя, романтики жировоску і крематорію. […]
У «Дерев'яній кімнаті» є фільм у фільмі про бобра, хвилин п'ять, тремтячого, гризучого, що вмивається, ерзає в струмку — і дрібне тремтіння цієї старої хроніки в двоякої проекції повідомляє глядачеві емоційний імпульс, що поєднує захоплення і здивування, викликає сміх і сміх. самий імпульс, який породити здатне лише справжнє кіно.
Кіно? Де тут, власне, побачили кіно, і про який експеримент йдеться? Хоч би покидьки були чудово потворні, і фактура їх схоплена, і кадр збудований, і світло… Кіно, кіно, а не калюжа у свідомості творчої особистості […] Можна, звичайно, оголошувати непрофесіоналізм новою естетикою. Можна тлумачити, що гомосексуалізм — не гомосексуалізм зовсім, а символ — кримінального архетипу сімдесятих, і «враховувати» у фільми інші глибокодумні культурологічні ідеї. Можна аналізувати некрореалізм як явище соціокультурне, відображення у певній свідомості нашої дійсності та насмішку з неї. Можна, але гидко.
Дар'я Крижанська
Любовування трупами, їхня естетизація, хай навіть і під впливом німецького експресіонізму, називається зовсім не «некрореалізмом». У довіднику це названо некрофілією. І це не те, що кричать на весь зал.
Валерій Кічин
Смерть у некрореалізмі не натуралістична, у ній немає нічого огидного. Нема ні пострілів, ні вбивств, ні крові. Це гротеск, пародія, чорний гумор. Цінічнеставлення до свого життя взагалі притаманне українському менталітету. За вдачею я досить весела людина.
Я пам'ятаю разючі вечори у «Спартаку», коли ми показували авангардне кіно років, і на першому ряду сиділи всі члени групи некрореалістів. Причому всі вони дивилися «Три пісні про Леніна» Дзиги Вертова. Це була справжня романтика. Це були люди, які йшли не попереду епохи, а люди, які відновлювали традицію.
Юфіт - людина, закохана у зображення, в мову кіно років з його чудовою медитативністю. І закоханість Юфіта цілком очевидно взаємна.
Євген Марголіт
Прямий колір мені нецікавий, він абсолютно ілюстративний та позбавлений художності. Завдання художника полягає у деформації реальності, а не в її імітації. Наскільки я знаю, немовлята до місяця бачать у зображенні. У багатьох тварин зір. Цілком можливо, що в архаїці існували саме такі форми сприйняття.
Кіношкола Сокурова дала мені насамперед можливість знайомства з професійним форматом, з технікою. І можливість виходу у професійну сферу, у професійне коло. Я зняв відразу завдяки кіношколі фільм «Лицарі піднебесся», дебютну роботу. Потім Олексій Герман переглянув цей фільм. Тоді активно працювала його кіностудія, майстерня першого експериментального фільму, і він запропонував зняти фільм «Тато, помер Дід Мороз».
Я знаю місце, де мешкає Євген Юфіт, — це Ризький проспект. Вражаюче, сутінкове, дуже гарне місце Петербурга. І натуру для фільму "Тато, помер Дід Мороз" Юфіт знімав саме там. Коли вони притягли камеру і почали знімати канал, який видно з вікна будинку Жені, всі здивувалися: «Чому ти знімаєш те, що перед очима, а не шукаєш?». Він сказав: «То я це місце, деоселитися, шукав усе життя. Я вже давно його знайшов і зніматиму тільки ці сутінкові міські простори».
Євген Юфіт зміг уберегти свій творчий капітал від всепоглинаючої інфляції шокових засобів. І хоча разом із коротким метражем і вузькоплівковою технікою канули в минуле неголені соратники, які активно задирали благонамірну публіку, некрореалізм, яким ми його ще не знали, живий. Бо небіжчика не можна убити двічі.
Некрореалізм Юфіта — це квінтесенція українців: ніколи ще й ніколи вже після України не було повноцінного експериментального кіно — кіно, що виходить за межі белетристики, реальності та норми. Чи не єдиний приклад нашого кінематографа, який піднявся, точніше, спустився до інфернальних глибин, у які перш занурювалася лише українська література — Платонов, Масодів, Мамлєєв, Сорокін.
Василь Корецький
Юфіт найбільш радикальний художник, принаймні з тих, хто живе та працює в Україні. Художник, який ніколи не здається та дотримується своєї естетичної традиції. Він досліджує область між життям та смертю, це найголовніше питання, він переосмислює утопічну ідеологію. Його фільми, фотографії та живопис пов'язані з мистецтвом, з мистецтвом «останніх надій». І з тих пір, як не залишилося жодної цінності, крім нафти, досі Юфіт сміливо стверджує, що головна цінність це не нафта, не золото, не влада і не олігархія, а СМЕРТЬ.
Олеся Туркіна
Некрореалізм засобами живопису і кіно було спрямовано доведення до абсурду радянських міфів, на гіпертрофування принципів соцреалізму. Те, що відбувається нині, жодного творчого азарту не викликає.
Я дивлюся тільки на те, на чому моє око може зафіксуватися. архівні фільми,американську наукову фантастику. А про сучасні фільми я нічого не знаю.
Мені здається, що Юфіт — це не міський хуліган і не міський божевільний, як його уявляли в роки розбудови. А це сутінковий, метафізичний та дуже ніжний художник. Це людина, яка поступово посідає те місце у кіно, яке займав, скажімо, Андрій Тарковський.
Михайло Брашинський