ПРО СКЛА ТИФАНІ ТА ІНШІ ВІТРАЖИ
Розвиток вітражного мистецтва в XIX столітті тривалий час перебував на стадії освоєння втрачених секретів епохи Середньовіччя та Відродження.
Для багатьох назва вітражів Tiffany асоціюється з назвою відомої ювелірної фірми Tiffany Co. Найцікавіше, що зв'язок справді існує. Луї Комфорт Тіффані, легендарний скляний проектувальник, - син Чарльза Льюїса Тіффані, "Короля Брильянтів" - засновника фірми коштовностей
Луїс Тіффані народився 1848 року і з дитинства хотів стати художником. Однак дизайн прикрас його не приваблював. Ще менше йому подобався бізнес. Луїс брав уроки живопису, а потім і зовсім покинув школу, вирушивши у 17 років вивчати мистецтво до Європи. Тут він вперше побачив старовинні вітражі. . Вітражі Шартрського собору в Парижі справили на нього незабутнє враження і пробудили інтерес до скла.
Свою художню кар'єру Тіффані почав як живописець і вже після того, як став відомим на цій ниві, став займатися склом. Перші результати його діяльності у галузі вітражного мистецтва його не задовольнили. Скло, що виготовлялося на той час, не відповідало його вимогам. Тіффані надзвичайно цінував силу світла та природну красу матеріалу. На його думку, розпис фарбами лише приховував природну красу скла, позбавляв його ефектності і справляв неприємне враження. Тіффані вважав, що у сприйнятті вітражів найбільшу роль відіграє ефект транспаранту (наскрізного проходження світла) та дорогоцінне сяйво кольорового скла.
У 1885 році він заснував «Скляну компанію Тіффані», згодом перейменовану на «Майстерню Тіффані». У ній працювало понад 300 осіб: дизайнери, художники, склодуви. Вони створювали вітражі, вази, пляшки, келихи та чорнильниці. Але найвідомішою продукцією майстерні були лампи. До речі, цікаво, що свою першу лампу Тіффані зробив випадково – з обрізків скла, які залишилися після роботи над вітражем.
У «Майстерні Тіффані» робили різні світильники – з цільними скляними, бронзовими і вітражними абажурами, зібраними з різнокольорових шматочків скла. Тут створювалися люстри, бра, підлогові та настільні лампи. Їхня вартість доходила до тисячі доларів, і вони були розраховані в першу чергу на заможних покупців. У цьому Луїс Тіффані ні в чому не поступався батькові – його клієнтами також були президенти, великі бізнесмени та промисловці.
У цьому ж 1885 р. молодшого Тіффані було запрошено, щоб прикрасити театр у Нью-Йорку. Цей театр – Ліцеум – став першим у світі театром з електричним освітленням. А Тіффані - прадідушкою всіх театральних та кіно-"світликів" (тобто освітлювачів). У 1900 р. на виставці у Парижі він показав свою першу настільну електролампу. Колись електрика була розкішшю. Про це сьогодні нагадують настільні лампи та вітражі від Галле чи люстри від Тіффані. Завдяки цим майстрам форми, уподібнені природним, флористичні орнаменти вперше увійшли додивне поєднання зі штучним світлом. Характерний стиль Тіффані - малюнок з дрібних шматочків скла, що переливаються, складених на зразок мозаїки, - у цьому склі і в цьому металі світло нескінченно відбивається, дробиться, розсипається на тисячі невірних відтінків кольору.
Справжньої досконалості Тіффані досяг у дизайні вітражів, він створив новий, надзвичайно барвистий і насичений тип вітражного скла. У 1890 році зразки скла favrile, як назвав його сам Тіффані, і вироби з нього були представлені Смітсонівському інституту та Метрополітен музею, Тіффані завоював Гран-прі Паризької виставки. Тіффані отримував замовлення на оформлення вікон та стель Білого дому, президентського палацу на Кубі, будинків Марка Твена, Ендрю Карнегі та Корнеліуса Вандербілта. Його не задовольняла технологія розпису зі скла – на його думку, це принижувало природну красу та можливості скла. успіх Тіффані в першу чергу став можливим завдяки широкому застосуванню нової техніки складання вітража. Раніше вітражисти окремі шматочки кольорового скла скріплювали свинцевим або іншим Н-подібним плетінням і пропаювали місця стиків. Згідно з новим способом складання вітража, який згодом отримав назву «техніка Тіффані» (Tiffany), кожен вирізаний шматочок скла спочатку по всьому периметру торця обертався тонкою мідною стрічкою. Ширина стрічки трохи перевищувала ширину скла та краї стрічки загиналися на площину скла. Викладене, згідно з ескізом, скло, обгорнуте фольгою, спаювалося оловом з двох сторін по місцях загинів стрічки. В результаті отримували шибки, скріплені легким надійним олов'яним каркасом. Новий спосіб дозволив ширину протяжки звести до мінімуму і надати неповторну витонченість вітражам, на відміну від вітражів з широкими свинцевими палітурками. Новий спосіб дозволяв збиративітражі зі скільки завгодно дрібних шматочків скла, що сильно збільшувало їхню видовищність. Крім того, цей спосіб дозволив збирати вітражі не тільки в площині, але і об'ємі, ніж Льюїс Тіффані з великим успіхом користувався, створюючи плафони для ламп. До 1900 Тіффані вже був одним з найвідоміших виробників скла у світі. У його майстернях виникало скло, небачене доти. На складах Тіффані, ймовірно, найбільших у світі, знаходилося до 200 тонн скла приблизно 5 тисяч різних відтінків, які були класифіковані та розкладені за спеціальною системою.
Скло для Тіффані - це насамперед колір. Як художник на палітрі, і він у процесі виробництва скла змішував різні тони і «малював» ними свої картини. Він надзвичайно ретельно підбирав кольори і, якщо необхідного тону не було в одній пластині скла, він складав три чи чотири скла один на одного за так званим сендвіч-методом, поки не отримував бажаного тону. Відомі випадки, коли вже з готового вітража Тіффані вибивав своєю прогулянковою тростиною фрагменти, що не задовольняють його.
Діяльність Тіффані, безперечно, пожвавила художнє склоробство. Але власне винахідником опалесцентного скла (або скла Тіффані) він не є. Ця заслуга належить Джону Ла Фаржу, який вже у 1875 році використав опалесцентне скло для вітражів. Через деякий час інші художники звернули увагу на новий вид скла і стали самі експериментувати в цій галузі або просто копіювати скла Ла Фаржа. Тіффані не був винятком. Двічі він працював разом із Ла Фаржем у його майстерні в Брукліні. Згодом Тіффані поставив виготовлення опалесцентного скла та предметів із нього на комерційну основу. При цьому він уклав із Ла Фаржем угоду про те, що ламповіабажури, вітражі з опалесцентного скла і саме це скло носитимуть ім'я Тіффані як другу назву.
Для більшості стекол, що використовуються у творах Тіффані, характерна непрозорість — їхній опалесцентний ефект. Його одержують, додаючи до складу сировини замутнюючі речовини (олово або палену кістку). При додаванні кістяного попелу в розплавленій масі утворюються крихітні краплинки фосфатного скла, які «глушать» скло. Ефект такого скла полягає в тому, що воно не так пропускає світло, як його заломлює. Залежно від маси непрозорих речовин можна отримати різні ступені опалового ефекту.
Звичайно, Тіффані використовував у своїх роботах та інші види скла, які застосовувалися в мистецькому склоробстві ще до нього. Серед них — кафедральне скло, яке є пофарбованим у масі прозорим склом. Проміжне положення між опалесцентним та кафедральним займає колоресцентне скло, при виготовленні якого «глушена» та прозора частини скляної маси змішуються не повністю і, таким чином, виходять пластини з матовими та прозорими ділянками. Античне скло також виготовляють шляхом змішування прозорої та непрозорої мас. Якщо посипати вже готове, але ще не охолоджене скло металевими крупинками, то вийде скло, що іризує. При цьому на поверхні пластини утворюється металевий глянець, який переливається всіма кольорами веселки. Іризуючі скло також виготовляли вже до Тіффані, але тільки завдяки йому воно стало по-справжньому популярним.
Винайдена Тіффані техніка мідної фольги була призначена для виготовлення лампових абажурів. Тіффані надавав великого значення лампам в оформленні інтер'єрів і прагнув зробити їх доступними для широких.верств населення. Його лампа «Квітучий лотос», зібрана з 1600 скляних частин, діаметром 46 см і висотою 35 см. коштувала в 1906 400 $, а в 1989 на нью-йоркському аукціоні Крісті була продана за 1,2 млн. німецьких березень. Відносно низька ціна обумовлювалася серійністю продукції, що випускається майстернею.
. Тіффані надавав великого значення лампам в оформленні інтер'єрів і прагнув зробити їх доступними для широких верств населення. Тепер це твердження звучить дивно… лампа «Квітучий лотос», зібрана з 1600 скляних частин, діаметром 46 см і висотою 35 см. коштувала в 1906 400 $, а в 1989 на нью-йоркському аукціоні Крісті, була продана за млн. німецьких марок.
…Після смерті батька Луїс Комфорт Тіффані успадкував і його знамениту ювелірну фірму, а незадовго до смерті він закрив своє знамените скляне виробництво? Чому? Творчі проблеми? Перевантаженість старого роботою з управління?
З середини минулого століття лампи Тіффані знову модні. Нині їхня середня ціна – від 10 до 100 тисяч доларів. Найменш цінними вважаються лампи з «видувними», цільними абажурами. Ціни на них коливаються десь у районі 8000 доларів. Найдорожчі – лампи з квітковим декором, зібрані зі шматочків скла. Дві лампи Тіффані навіть увійшли до десятки найдорожчих предметів декоративного мистецтва у світі.
Але звичайно-головне у "склах" Тіффані не їхня ціна, а їхня краса.