Режисер фільму про перевал Дятлова
Ці та інші обставини справи породили безліч аматорських версій загибелі групи Дятлова. Як вбивці туристів називалися інопланетяни, дух гори Отортен та інші божества місцевого пантеону, ув'язнені, вороже налаштовані мисливці-мансі, військові, що знищили свідків випробування ядерної зброї, контррозвідка КДБ СРСР, розвідка країн НАТО, самі учасники походу, втратили свідомість.
Таємниця перевалу Дятлова досі не дає спокою любителям непізнаного, і в інтернеті дискусії на цю тему розгортаються приблизно раз на три місяці на будь-якому форумі, що відвідується, і в колективних блогах. Сам перевал між горою Холатчахль та безіменною висотою 905 р. на північному заході Свердловської області названий на честь Дятлова.
Фільм, знятий режисером Ренні Харліном, розповідає про групу молодих людей, які вирішили виїхати на місце загибелі тургрупи та спробувати відновити перебіг подій за що й поплатилися. Лента.ру дізналася у Ренні, чому він вирішив зняти фільм на цю тему і як йому працювалося в снігу.
«Лента.ру»: Чому ви обрали історію гурту Дятлова темою вашого нового фільму?
Ренні Харлін: Це дуже відома історія, над якою весь світ ламає голову вже довгий час. Коли я прочитав про це, я був у захваті. Я й сам намагався зрозуміти, що ж там могло статися. Потім мені здалося, що подібна тема ідеально підходить для фільму і навіть дивно, чому ніхто досі не зняв художню картину про перевал.
Потім разом зі сценаристом ми почали думати, що з цього приводу можна сказати, до того ж так, щоб сучасній публіці було цікаво. Незабаром ми знайшли під яким кутом краще викласти історію. Стало зрозуміло, що вийденепоганий трилер, а найкраще — якщо він буде ґрунтуватися на реальних подіях. Справжні історії страшніші, ніж цілком вигадані: якщо сюжет сягає корінням у реальні події, він куди цікавіший, і насамперед для глядачів — вони самі можуть усе прочитати і все дізнатися.
Я сам містик і люблю досліджувати незрозумілі явища навколишнього світу. Думаю, це маю від матері. Вона теж була такою людиною, вірила у пророкування зірок та непізнані сили природи. У дитинстві щоліта я проводив із сім'єю в будинку на острові у Фінській затоці, неподалік Петербурга, до речі, за вісім кілометрів від кордону. Будинок був старовинний, йому було понад сто років, і ми вірили, що його населяють привиди. Все наше дитяче перебування там було пов'язане з привидами людей, які жили в домі, які, як ми були впевнені, нас відвідували — ми, діти, часто прокидалися ночами з відчуттям чиєїсь присутності. Ми розважалися: розповідали один одному страшні історії і навіть займалися столовірством — за допомогою склянки та листка з алфавітом ставили привидам запитання.
А ви самі до якої версії подій схиляєтеся?
Гарне питання, але краще я не говоритиму про це до прем'єри фільму — у ньому, можна сказати, відповідь. Про найулюбленішу версію я й зняв.
А вам не було страшно протистояти мільйонам інтернет-гіків, у кожного з яких є власна версія того, що сталося, при тому, що вони абсолютно нетерпимі стосовно чужих версій?
Ну так. Йєті, прибульці, військові, інша невідома сила – кому що подобається. Я подумав, що якщо так багато версій, то мій варіант теж має право на життя.
Так, але при цьому ви відгадуєте загадку, на яку наперед немає відповіді.
Було важкувато, адже коли загадка не має відповіді, нам залишається тількинаша уява. Але якщо вмієш керувати страхами глядача, знаєш його психологію, то можеш вселяти йому плоди своєї фантазії. Чи злякається він так само, як ти, впевнено сказати не можна — глядач сам не розуміє, чого боїться, і не знає, чого боятися. Але так навіть цікавіше.
Загалом, до речі, я не думаю, що дятлознавці будуть налаштовані проти фільму. Ми перелопатили величезну кількість архівних сайтів і сторінок, присвячених цій темі, розглянули протоколи огляду місця злочину та протоколи розтинок, фотографії, карти — все, що ми знайшли, і, загалом, усе, що є доступним для будь-якого дятлознавця. З іншого боку, ми все одно спробували створити чітку теорію події, намагаючись дбайливо ставитися до фактів, але використовуючи їх для створення нашої історії.
Фільм знімався у Хібінах, на Кольському півострові, а не на Уралі. Там було простіше з погляду логістики чи у вас були якісь інші причини?
Ну, ніякої містики точно не було — у Хібінах і справді зручніше: ми повинні були бути впевнені, що на місці зйомок буде сніг, але ми там все гарантовано не перемерзнемо. Базою знімальної групи був Кіровськ, за Полярним колом, рукою подати до місця зйомок, тому незалежно від погодних умов ми були неподалік бази і при цьому в засніженій гірській тундрі. До того ж у Кіровську був непоганий (серйозно) готель, де могли зупинитись члени групи. І, на мій погляд, Хібін і Північний Урал схожі, особливо під снігом.
Яко було знімати за таких суворих умов?
А я дуже люблю в таких пейзажах знімати. Якщо пам'ятаєте, я мав фільм «Скелолаз» із Сильвестром Сталлоне, ми знімали його в альпійському високогір'ї — і це стало моїм, мабуть, найулюбленішим режисерським досвідом. І цього разу мені все сподобалося, особливозавдяки згуртованості команди, яка знаходилася в одному місці протягом усього знімального процесу. Хоча, звичайно, часто ми навіть не могли доїхати до місця через велику кількість снігу, але ніхто не скаржився. Нам на допомогу приходили снігоходи та трактори, і ми таки добиралися до цих віддалених куточків.
Тому фільм частково документальний, адже він про ті умови, в яких його було знято, в яких нічого простого немає. Холод, сніг, темрява – це не голлівудська студія. Але мені сподобалось.
З українською природою ясно, а як щодо людей?
О, мені дуже сподобалося працювати з українцями. Мабуть, люди — ось, що було найкращим у процесі зйомок. З собою я взяв дуже мало людей з США, значною мірою всі локальні. Художник, арт-директор, оператор чи хуртовина: їхня пристрасть до роботи — це щось приголомшливе. Вони завжди думають, як найкраще зробити свою роботу, незалежно від того, з ким вони працюють, в яких умовах і за які гроші. Вони не зупиняються, поки не досягнуть ідеального результату. Це справжні художники. Ми один одному сподобалися і дуже потоваришували. Напевно, наші шляхи ще перетнуться.
Скажу прямо. Коли я знімав «5 днів», я відчував себе, не знаю, Олівером Стоуном на зйомках «Взводу», і для мене політична складова конфлікту була не важлива. Я не хотів робити політичну заяву, хоча я можу зрозуміти тих, хто сприйняв її саме так. Я знав, що таких людей є чимало.
І коли я їхав до України, у мене було погано на душі. Але жодного разу я не почув від своєї команди жодних закидів. Більше того, багатьом американцям не так подобалася ідея знімати в Україні, а я фін, і мені близькі ваша країна і культура, тому взагалі ніяких труднощів в Україні я не зазнав.
Повернемося доДятлову. Де, на вашу думку, інтерес до фільму буде сильнішим — в Україні чи за кордоном?
Звичайно, в Україні пригода з гуртом Дятлова широко відома, майже всі знають про неї чи хоча б щось чули, тому на українському ринку, напевно, фільм почуватиметься краще. Але і з Америки надходять сигнали, що фільм матиме успіх.
У обговорень загадки перевалу Дятлова, принаймні в інтернеті, існує естетика, що склалася — наприклад, як у цього проекту. Ви проводили аналіз такого сприйняття цієї історії? Чи передано у вашому фільмі жах зимової ночі українського Заполяр'я?
Ну, спочатку, звичайно, все зовсім не так, фільм починається дуже весело та радісно – напевно, як і сам похід гурту Дятлова. Група молодих людей вирушає у похід, все чудово — люди, природа та їхній настрій. Поки що щось не починає йти не так. Ось тут і з'являється щось схоже.
Я дуже багато часу проводжу на природі. До того ж я з Фінляндії, тому дуже добре уявляю, що таке зимовий лижний похід, і це для мене річ звична; ще захоплююсь вітрильним спортом — так чи інакше, але про природу я дещо знаю. І головне — те, що вона не прощає навіть тих, хто добре підготувався до перебування далеко від людей. А тим, хто виявився надто легковажним, взагалі ловити нічого. Так от мене завжди вражало, з якою швидкістю краса навколо обертається жахом. І я знаю напевно, що немає на світі нічого страшнішого для людини, ніж виявитися ніде, зимової ночі, без уявлення про те, куди йти, і без надії на будь-яку допомогу. Коли природа показує себе, людина нічого не може вдієш, це сильно лякає.
Особливо, звичайно, це відчуваєш зараз, коли звичка взаємодіяти з природою втрачена таефективність людини дуже залежить від ефективності її електроприладів. Наш фільм, власне, і починається з того, як люди, які користуються інтернетом, супутниковим зв'язком і локацією, бачать, як усі їхні сучасні гаджети перестають працювати, вони залишаються віч-на-віч із природою, у них є тільки інстинкт і карта — і їм страшно .
Юрій Потєєнко, композитор фільму, відомий головним чином по роботі над мейнстрімними картинами, а історія Дятлова асоціюється у багатьох швидше з андеграундними стилями в музиці: дарк-ембієнтом, дарк-фолком, індастріалом. Хтось навіть надихався цією історією до створення своїх творів. Що з музикою у фільмі?
Юрій написав дивовижний саундтрек. Він дуже відрізняється від звичайної музики для будь-якого іншого фільму. Мені здається, Потєєнко справді вивчив усе, про що ви зараз сказали, а також свій власний темний бік. На виході вийшов дуже темний, жорсткий, холодний ембіент, що огортає глядача, як сніговий кокон — Юрій, очевидно, надихався північною природою та таємницями, які вона приховує. Звуки страху і тиші, від якої божеволієш, адже засніжені гори — це, можливо, найтихіше місце у світі.