Ромео Джульєтта», Електронна енциклопедія «Світ Шекспіра»
Фільм справді мало кого залишив байдужим, був касово успішним, породив спекотні та численні суперечки та своєрідне змагання серед професійних кінознавців та фахівців із творчості Шекспіра у прагненні придумати найкраще визначення для постмодерної адаптації Лурмана. За своїм впливом на культуру її цілком може порівняти з популярними кіноверсіями "Ромео і Джульєтти" минулих десятиліть: з кіномюзиклом "Вестсайдська історія" (West Side Story) режисерівРоберта Уайза(Robert Wise) таДжерома Роббінса(Jerome Robbins) 1961 року за однойменним бродвейскому мюзиклу 1957 року та версієюФранко Дзеффіреллі(Franco Zeffirelli) 1968 року. Хоча, на відміну від них, фільм Лурмана не отримав жодної премії Академії кінематографічних мистецтв і наук, проте він був удостоєний цілої низки інших нагород і премій, а також отримав здебільшого позитивні відгуки як професійних критиків, так і глядачів.
Можна припустити, що з «Вестсайдської історії» Б. Лурман запозичив ідею перетворити ворогуючі сім'ї на мафіозні клани. Наголошуючи на високому художньому рівні фільму Ф. Дзеффіреллі, австралійський режисер в одному з інтерв'ю заявив, що його адаптація є навіть ближчою до оригіналу, ніж робота його італійського іменитого старшого колеги, оскільки вони намагалися не скорочувати діалоги героїв і не додавати власний текст. За підрахунками самого Лурмана Дзеффіреллі прибрав половину шекспірівського тексту, тоді як він — лише близько третини. Zeffirelli cut half the text.”] (див.: Baz Luhrmann, 2012: Електр. ресурс).
За словами Лурмана, оскільки його команда дійшла ідеї показатишекспірівських героїв у певному вигаданому світі, попередньо вони ретельно вивчали єлизаветинську епоху. Наприклад, оскільки в ті часи всі джентльмени носили при собі зброю, то було ухвалено рішення, що замість шпаг будуть пістолети, а замість шкіл фехтування центри навчання поводженню зі зброєю. Так само він виправдовував ідею одягнути персонажів фільму в сучасний одяг: актори-єлизаветинці часто грали у своїй повсякденній сукні. Будучи вільним і незалежним від думки продюсерів у процесі створення концепції фільму, Лурман вирішив піднести трагедію Шекспіра "неординарним способом" ("...") (там же). В результаті, на його думку, вийшла «п'єса Вільяма Шекспіра про Ромео і Джульєтту та її інтерпретація за допомогою образів XX століття для того, щоб продемонструвати мову і знайти спосіб передати її сучасним глядачам» Romeo і Juliet і interpreting it в 20th century images на виконанні мови і до find a style for communicating it to a contemporary audience.”) (там же). Режисер з ентузіазмом доводив, що американський акцент акторів лише надав фільму автентичності, оскільки сучасний американський варіант англійської мови (зокрема акцент мешканців Південної Каліфорнії) дуже схожий за звучанням на мову часів Шекспіра. З його слів, вони спеціально запросили режисера Пітера Холла, щоб він допоміг акторам попрацювати над акцентом.
Б. Лурман пояснював поєднання зброї та великої кількості християнських символів (статуї Христа, Діви Марії, хрести, свічки тощо) тим, що такі реалії багатьох країн, де християнська віра не заважає людям носити зброю, а іноді й використовувати її, як це іноді трапляється, наприклад, у Мексиці чи Боснії. Багато в чомута сама ситуація, на його думку, була і за часів Шекспіра. Також християнські мотиви відіграють важливу роль, оскільки ключовий момент сюжетної лінії полягає в тому, що обряд шлюбу має на увазі, що воно відбувається за волею Божою. Священик Лоренцо впевнений, що варто Ромео та Джульєтті укласти шлюб і сім'ям не залишиться нічого іншого, як змиритися і припинити ворожнечу. Тому було б дивно, якби у героїв фільму були б якісь інші погляди чи сумніви щодо існування Бога (там же).
Зазначимо, що священик Лоренцо у Лурмана не святий і благочестивий пастор, а п'яниця, який пережив жахи В'єтнамської війни і мав проблеми з наркотиками. Він відчуває тягар скоєних за життя гріхів, проте істинно вірить у Христа і бажає добра. Таке трактування шекспірівського образу є елементом, який можна віднести до шекспіризму, оскільки, як відомо, характери у Шекспіра — живі люди з усіма їхніми внутрішніми протиріччями, перевагами та недоліками. 1991; Desmet, 1992).
Саундтрек фільму є гарним прикладом взаємодії та взаємовпливу музики та кінематографа. У ньому звучить сучасна рок-музика, хіп-хоп, соул, латиноамериканська музика (Garbage, The Cardigans, Radiohead, Everclear, Gavin Friday, Butthole Surfers, One Inch Punch, Kym Mazelle, Mundy, Stina Nordenstam, The Wannadies та ін.) . Заголовну пісню “Kissing You” виконала Des'ree (Десрі Аннетт Вікс/Desirée Annette Weeks), яку вона написала спільно зТімоті Атаком(Timothy Atack). Інструментальні оркестрові номери в стилі «сучасна класика» були складеніНеллі Хупером(Nellee Hooper),Крейгом Армстронгом(Craig Armstrong) таМаріусом де Врісом(Marius de Vries). Б. Лурман виправдовував це тим, що сам Шекспір включав популярні пісні свого часу у власні твори (Baz Luhrmann, 2012: Електр. ресурс). У такому підході позначилася специфіка «взаємодії між Шекспіром та популярною музикою, а також кіно та іншими візуальними та музичними форматами» (Hansen, 2010: 48), при якому класичне співіснує з сучасним (наприклад, шекспірівські герої в сучасних автомобілях), а «високі » форми культури з «низькими» (музика Вагнера з панк-роком, хаусом тощо).
Так чи інакше, абстрагуючись від особистих уподобань, можна сказати, що ми маємо справу з шекспірівським текстом тільки в сучасному антуражі, орієнтованим на кліпову естетику сприйняття навколишнього світу і яскравий зразок голлівудської романтичної неошекспіризації. Вклад Лурмана у популяризацію Шекспіра та його творчості важко переоцінити.