Що таке футуризм
Одночасно з акмеїстами на початку на літературну арену вийшли різні групи футуристів (від латів. Майбутнє): кубофутуристи, або кубісти, - Д. і Н. Бурлюки, В. Хлєбніков, Є. Гуро, В. Кам'янський, А. Кручених, Би. Ліф-шиць, В. Маяковський; "Мезонін поезії" - В. Шершеневич; "Цетрифуга" - С. Бобров, Н. Асєєв, Б. Пастернак, Г. Петніков; егофутурист Ігор Северянин. З кубістами пов'язані художники (В. Кандинський, К. Малевич, М. Ларіонов, В. Татлін), композитори, театральні діячі. Як і інші модерністи, футуристи оголосили себе новаторами, але їх творчість вилилося в крайній формалізм, який нічого спільного не мав з мистецтвом.
українські кубісти, намагаючись створювати своє мистецтво на суто слов'янській основі, називали себе буделянами. Однак такі штучно вигадані слова не виключали спорідненості українського футуризму з аналогічними формалістичними групами в мистецтві Заходу і насамперед із італійським футуризмом, лідером якого був Ф. Марінетті. Треба сказати, що українські футуристи заперечували «будь-яку спадкоємність від італо-футуристів», особливо різко виступаючи проти відверто імперіалістичної та мілітаристської позиції Марінетті (згодом він став одним з ідеологів італійського фашизму) з його чоло- віконенависними гаслами — «єдиними лозунгами» , «Утвердимо расу!» і т. п. Рішуче розійшлися українські футуристи з італійськими в період першої світової війни, виступивши, хоч і не відразу, із засудженням імперіалістичної бійні; особливо це стосується Маяковського, Хлєбнікова, Асєєва, Пастернака.
І все ж таки футуризм загалом слід розглядати як одну з найбільш відверто виражених формалістичних течій в українській поезії початку XX століття. У своєму анархічному бунті протибуржуазної дійсності, стаючи в позу єдиних творців мистецтва майбутнього, футуристи заперечили все, що було до них, все, що не футуризм. «Лише ми — обличчя нашого Часу,— писали вони у своєму маніфесті. Минуле тісно. Академія і Пушкін незрозуміліші за ієрогліфи. Кинути Пушкіна, Достоєвського, Толстого та ін., та ін., та ін. з пароплава сучасності».
Війну з літературою футуристи вели під гаслом боротьби з «естетизмом» і змістовністю мистецтва, вважаючи навіть символізм занадто змістовним. Однак їхнє захоплення новими формами було не чим іншим, як проповіддю того ж естетства, але огрубленого, кричуще демонстративного, що веде не до створення нових форм мистецтва, а до голого трюкацтва. Грубе порушення загальноприйнятих літературних норм, руйнація нормальних уявлень про красу, знущання над гармонією форм і т. д. - у цьому основна суть маніфестів та творчої практики футуризму. Не революційне заперечення справді старої, ворожої людині суспільного устрою, а виклик усьому суспільству, виклик зі скандалами в шинках, на літературних вечорах, у громадських місцях, епатаж публіки — ось що був бунт футуристів.
«Лихта громадського смаку» — так називалася одна з перших програмних збірок футуризму. Такі ж зухвалі назви носили й інші: «Дихла місяць», «Рикаючий Парнас», «Доїтелі виснажених жаб», «Ідіть до біса» тощо. Збірник футуристів-художників називався «Ослячий хвіст і Мета». Друкувались вірші на обгортковому папері, нерівно, той самий вірш міг бути набрано всілякими шрифтами, книжки зшивались неакуратно, краї книжок не обрізалися, а обривалися тощо. буд. грубим '.Перед нами найпримітивніший приклад розпаду мистецтва.
У питанні про формальні прийоми та засоби футуристи часто стулялися з символістами, як би не кричали вони про відмінність. І така єдність природна, бо формалізм, за його зовнішньо протилежних проявах, одноманітний за своєю внутрішньою суттю. Футуристів зближує із символістами загальна декадентська основа, претензія на новаторство, тенденція звільнити слово від «оків» ідеї. Мелодизм символістів, їх зловживання інструментуванням вірша вели до зневаги до змісту, до примату форми; Наступний крок був у чистому експериментаторстві та епатажі формою у футуристів, у їх заумі, у чистому формалізмі. Одним словом, символізм - це Такий погляд на мистецтво ліг в основу творчості сучасних представників абстракціонізму - ташистів; Новий варіант - "поп-арт". Початок руйнування мистецтва, футуризм - абсолютний крах буржуазної поезії. Якщо поезія символістів, за словами Маяковського, була по- ч низуванням «красивих, але пустих звуків», то футуристи займалися нанизуванням тих же пустих, але далеко не красивих звуків. Однією з вимог футуристів було «збільшення словника в його обсязі довільними ... словами». І ось з'являється позбавлене будь-яких зв'язків із життям, з логікою і змістом «самове слово», слово як самоціль, «заумне» слово, яке А. Кручених вважав ірраціональним. Найкращі містики з табору символістів могли б позаздрити «містичній глибині» «вірша» Кручених, побудованого на ; одних голосних звуках, що видаються за особливу мову, що має таємний, магічний зміст і доступний лише «посвяченому». Це вірш «Висота» із підзаголовком «Всесвітня мова».
Багато чого в таких вправах йде від фольклору — від тієї його частини, яка відбиває темряву та відсталість народу,що вірив у чортів, відьом і т. д. і у своїх заклинаннях, змовах намагався впливати на них засобами «розумної мови». У поемі «Ніч у Галичині» Хлєбніков у деяких місцях майже дослівно відтворює «заум» народних заклинань із «Сказань українського народу», зібраних І. Сахаровим, і навіть посилається на цю збірку. Формалістичний принцип «самовитого слова» виключав інтерес поетів до серйозних суспільних тем, штовхав голе експериментаторство. Найбільш активно і по-своєму талановито у цьому відношенні працював Хлєбніков, який писав вірші («Закляття сміхом») і навіть поеми («Любхо»), у яких усі слова вироблялися від одного кореня, а поему «Разін» він написав так, що кожна рядок читався однаково зліва направо і праворуч наліво - так звані перевертні (паліндромон) :
* Сіткуй стрімчак! * Ранок біса! Ми, низарі, летіли Разіним. * Тече і ніжний, ніжний і тече. * Волгу див несе, тісний вид кутів ...
Футуристи особливого значення надавали таким прийомам звукопоєднання, як алітерація, асонанс, анафора, внутрішня рима, вважаючи, що звукове поєднання створює внутрішній зв'язок речей. Однак підбір слів у них був найдовільнішим, і вірші часто зводилися до нісенітниці: «Око глав закінчено. Характерні для футуристів довільні асоціації, або навіть асоціації з абсурду. Іноді, однак, під пером великого майстра цей прийом несподівано набував великої емоційної сили і внутрішнього змісту, але цим руйнувалася теорія голої форми, «самовитого слова». У трагедії «Володимир Маяковський» (93) читаємо:
* Він - бог, * а кричить про жорстоку розплату, * а у ваших душонках поношений зітхання. * Киньте його! * Ідіть і прасуйте — * прасуйте сухих ічорних кішок! * Подібний прийом у Хлєбнікова у віршах про імперіалістичну війну: * Зрозумійте, люди, та є ж сором же. * Вам не вистачить у Сибіру лісової милиць, * Або покличте з острова Фіджі * Чорних і похмурих вчителів * І проходьте роками науку, * Як має їсти людську руку.
Така асоціація добре передає абсурдність самого явища: у першому випадку – поклоніння богу, у другому – протиприродність, антилюдяність війни.
* Свобода приходить гола, * Кидаючи на серце квіти, * І ми, з нею в ногу крокуючи, * Розмовляємо з небом на ти.
Про футуристів іноді говорять як про новаторів: мовляв, вони були сміливими експериментаторами, зухвало ламали старі форми. Але біда в тому, що в цій ломці вони відкидали справді цінне, що свої формалістичні вправи вони вважали справжньою поезією, а насильство над словом розглядали як єдиний шлях розвитку поетичного мистецтва. Багато з створеного футуристами було не плодом справжньої творчості,
і лише демонстрацією техніки, набору прийомів поза їхнього зв'язку з ідейною та художньою функцією поезії.
Футуристи вважали своє мистецтво мистецтвом машинного віку з його шаленими швидкостями. Ці зовнішні прикмети епохи багато в чому визначили формальні пошуки футуристів. Вони культивували висунутий Марінетті «телеграфний стиль», який нібито відбивав прискорений темп життя, квапливість людини ХХ століття. З мови виганялися розділові знаки, відмінювання дієслів, прислівники і прикметники, залишався один інфінітив; порушувалися синтаксичні зв'язки між словами, синтаксичні форми спрощувалися до називних пропозицій, вигуків, звуконаслідувань, у вірші вводилися математичні формули тощо. Нічого і намагатися за допомогою таких прийомів розкритидушу людини, її складні переживання. Футуризм - це початок депсихологізації та дегуманізації мистецтва, відмова від зображення людини. Героєм стає машина чи навіть виробничий процес.
українські футуристи, як зазначалося, не поділяли агресивного максималізму Маринетті; Найскладнішим було їхнє ставлення до капіталістичної цивілізації та технічного прогресу. Хлєбніков, наприклад, різко негативно ставився до машин. У поемі «Журавель» він створив образ підйомного крана як символ техніки, що калечить людину. Проте критика капіталізму велася їм із консервативно-утопічних позицій. Тут, з одного боку, він стулявся з молодшими символістами (О. Білий, С. Соловйов, Г. Чулков), яким у машині вдавався якийсь містичний ворог, з іншого боку — пошуках порятунку від засилля техніки Хлєбніков ідеалізував первісну людину , Романтизував повернення до природи, людському розуму протиставляв інстинкт звіра, і це зближало його з адамістами. Бунт Хлєбнікова, таким чином, був спрямований у минуле, був бунтом "назад", а не "вперед". З цим пов'язана і поетизація Хлєбніковим, а також Кам'янським стихійності селянського руху часів Разіна та Пугачова.
Урбанізм італійських футуристів, до яких у цьому відношенні були близькі Д. Бурлюк, Є. Гуро, В. Шершеневич, і «адамізм» Хлєбнікова — це дві сторони того самого явища: дегуманізації мистецтва, бо в одному випадку людина розчиняється у світі техніки , В іншому - заперечується таке найбільше завоювання людства, як інтелект.