Спірічуелс історія духовних піснеспівів рабів Америки
Важливу роль у формуванні афро-американської музики грав процес звернення в християнську віру привезених з Африки рабів. Чорні не заперечували проти залучення до нової віри, адже вона давала їм надію на визволення. Саме так і сприймалися догми християнства, пристосовуючись до реалій рабського існування. Церква трактувалася ними і як можливість уникати страшного реального життя. З цих та інших причин музика, що звучить у церкві для негрів, несла в собі і риси канонічних європейських церковних піснеспівів і всіляких елементів язичницьких культів, що прийшли з їхньої історичної батьківщини. Ступінь проникнення естетичних та музичних елементів африканського походження у храмову музику залежала від різновиду християнства. Як відомо, на Півдні США більшою мірою процвітав католицизм (іспанці іфранцузи ), що тяжіє до культової символіки, театралізації церемоній і, з іншого боку, більш терпимий до атавізм африканських культів. Суворіше ставилися до проявів язичництва протестанти, тим більше пуритани, незадоволені будь-яким проявом легковажності. Не випадково особливий розвиток Жанри афро-американської духовної музики отримали саме в південних районах США.
Духовні піснеспіви північноамериканських негрів, так звані "спірічуелс ", виникли в США вже у 2-й половині 18-го століття внаслідок звернення негрів у християнство. Їх первинним джерелом служилирелігійнігімни тапсалми, завезені в Америку білими переселенцями та місіонерами. Спірічуелс поєднують у собі відмінніелементи африканських виконавських традицій (колективна імпровізація, характерна ритміка глісандо, нетемперовані акорди, особлива емоційність) зі стилістичними рисами пуританськихгімнів. У той самий час вони меншою мірою африканські й у більшої - європейські, ніж решта афро-американська музика. Вони представляли африканця як мислячу людську істоту і були першим і найбільш виразним засобом, завдяки якому весь світ познайомився з негритянською музикою.
Релігійна музикаамериканських негрів дуже різноманітна і включає такі види пісень, як: -"рінг-шаут " (пісня "виконується" всім тілом під час танцю всіх учасників по колу проти годинний стрілки); -"сонг-сермон " (пісні-проповіді) -"госпел " та -"джюбілі сонгс " (пісні прославлення з короткою, ритмічною мелодією) -власне "спірічуелс" з тривалою, плавною, безперервною мелодією. Найдавнішимжанром духовної музики вважається ринг-шаут (ring shout ) - груповий танець співаючих у молитві негрів. У своїй кульмінації цей обряд досягає високого емоційного напруження, учасники його кричать, впадають у екстатичний стан. У музичному відношенні ринг-шаут характеризується розвиненою поліритмією, акцентуванням слабкої частки, питання-відповідь формою. Ця музика й у позацерковних обрядових зборів. У той же час жанр спірічуел (spiritual ), що володіє багатьма схожими рисами, - це вжецерковні гімни, піснеспіви, що зазнали істотних змін, що прийшли з рінг-шаут. Як правило, цеколективна молитва з поділом функцій проповідника та парафіян.Європейські жанри, що послужили основою спірічуел, це в першу чергу гімни, світський і духовний англо-кельтський фольклор, псалми з текстами, що належать, головним чином, до змісту Старого Завіту. Ранні спірічуел виконувались без музичного супроводу, вони існували, яквокальний твір для соліста та хору. Пізніше, у другій половині XIX століття виникають концертні зразки культової музики, написані композиторами та перенесені на ноти.
Вони були включені в першу збірку негритянських мелодій, яка називалася "Пісні рабів США" (1867 р.). Звичайно, існує велика різниця між суто народною і аранжованою, концертною формою виконання спірічуелс. Після закінчення громадянської війни між Північчю і Півднем і скасування рабства в 1865 р., коли чорні вперше отримали деяке право вступати до інститутів, при університеті Фіска в Нешвіллі в 1871 р. був організований негритянський вокальний ансамбль "Фіск Джюбілі Сінгерс", який незабаром свої концертні гастролі країною та за кордоном.
Як і вся інша афро-американська музика, спірічуелс є результатом складного змішування європейських і африканських традицій. Головним тут були народні гімни англіканського походження та народний стиль співу цих гімнів (заснованих на біблійному матеріалі), при цьому роль західноафриканського ритму поступово скорочувалася, мелодія подовжувалася і розвивалася гармонія.
Спірічуелс значно вплинули на зародження, формування та розвиток джазу, багато з них досі використовуються джазовими музикантами як теми для імпровізацій. Найбільш популярні з-поміж них серед джазменів - це "Swing Low, Sweet Chariot ", "Go Down, Moses ", "Nobody Knows The Trouble I've Seen " і "Down By The Riverside ", а тема "When The Saints Go Marching In " просто є свого роду гімном традиційного джазу (диксиленду ).
Релігійна музика негрів, як і раніше, продовжує служити джерелом натхнення для всієї джазової традиції в цілому.Тому прикладом фрагменти з опери "Порги і Бесс " Джорджа Гершвіна, "Концерти священної музики" Дюка Еллінгтона, "Джазова меса " Лало Шифріна і т.п. Модифікацією спірічуел у застосуванні до нового століття став жанргоспел-сонг. Його назва походить від англійського слова "Євангеліє " (Gospel ). Госпел ґрунтується на євангельських текстах, але відмінності цим не вичерпуються. До госпелу проникли багато елементів джазу, у тому числі в ритміці, у характері вокалу, виконавцю госпел-сонгів нерідко акомпанують джазові музиканти. Цей жанр представляють не тільки чудова виконавиця госпел Мехелія Джексон (Mahalia Jackson ), що спеціалізувалася на них, а й джазові музиканти від Луї Армстронга (Louis Armstrong ) і Дюка Елінгтона (). Duke Ellington ) до Хораса Сільвера (Horace Silver ) іЧарлі Хейдена (Charlie Haden ).