Своєрідність футуризму Северянина
Найширшу популярність принесли поетові вірші, поміщені ним у другий розділ цієї збірки "Морозиво з бузку". Поет зумів вірно вловити бажання, що витало в суспільстві: уникнути трагізму передвоєнної грози, уникнути дійсності, але не в витончену "мрію", розписану символістами, а в бурхливе, пристрасне, яскраве "інше життя".
Одні бачили у його віршах народження нового мистецтва, інші ознака занепаду літературних вдач. Але своїм хулителям поет відповідав віршем із четвертого розділу збірки "Егофутуризм", де було зібрано декларативні гасла його творчості:
Я, геній Ігор-Сіверянин,
Своєю перемогою захоплений:
Я повсюдно оекранений!
Я повністю затверджений!
Справді успіх поета був приголомшливим. За два роки було надруковано дев'ять видань збірки "Гучнокиплячий кубок".
Перед першої світової війни його поетична слава досягла свого апогею. Зали на його "егічних поезовечерях" були переповнені публікою, збірки поезій розхоплювалися миттєво.
Орієнтація скоріше на слухача, ніж на читача, визначила і особливу будову віршів Северянина. Його поезії властива мелодійність і милозвучність, вірші мають близьку до романсного строфічну побудову з численними повторами та підхватами окремих слів і цілих фраз, рясніють рефренами та анафорами та успадкованими від Бальмонта різноманітними внутрішніми співзвуччями у вірші – асонансами та алітераціями.
Загальною тенденцією у його творчості стає повернення до класичних традицій українського вірша. " Чим простіше вірш, то він важче. " - стане його девізом. Ведучи напіврибальський спосіб життя, він, як у дитинстві, починає черпати життєву силу у спілкуванні з природою,до неї звертається й у творчості:
У його поезію проникають ностальгічні мотиви, гірке визнання життя. Окрім трьох автобіографічних поем він написав поему "Рояль Леандра" (1925), написану онегінською строфою. У 1931 році вийшла його збірка віршів "Класичні троянди", що узагальнила творчі пошуки поета останніх років. Тепер поет знову знайшов шлях до сердець читачів та слухачів через класичне звучання українського вірша, але колишньої популярності вже не було і поет бідував.
Після 1935 року Северянин майже пише оригінальних віршів, займаючись перекладами переважно з естонського.
Розміщено на реф.рф Молоді слуги Музи шукають свій шлях, групуючись за спільністю поглядів на мистецтво (футуристи, акмеїсти).
1. душа – єдина істина;
2. самоствердження особистості;
3. пошуки нового без заперечення старого;
4. осмислені неологізми;
5. сміливі образи, епітети, асонанси та дисонанси;
6. боротьба зі "стереотипами" та "заставками";
7. різноманітність метрів.
Як лідер цієї нової течії, Северянин призначив "Директорат егофутуризму", куди увійшли поети: Костянтин Олімпов, Грааль Арельський та Георгій Іванов. Кубофутуризм виник декількома місяцями пізніше (А. Кручених, брати Бурлюки, В. Маяковський, В. Хлєбніков).
Його егофутуризм хіба що зводиться лише до сіверянинському жаргону: несподівані словосполучення, музичні розспівності ("Я випив мрій фіалок фіалковий фіал."; "Стомлено лунають: то - Верлен, то - Прюдом"; , весело серця!"звуалітися фіоль" і т. д.)
При цьому скільки поетичної новизни, художньої досконалості у різноманітних у жанровому відношенні посвятах природі. Зворушлива поеза-сонет "Про незабудки":
Палить мені груди, і мрії, і розум,
Я знемог і жадаю незабудок,
Дітей канав, що мріють під місяцем
Іншою квіткою, іншою стороною.
Я їх хочу: бузку запах моторош,
Він груди п'янить нездійсненною весною;
Я їх хочу: їх погляд блакитний трохи
І аромат цілісний, як простір.
Як я люблю співчутливий погляд!
Сором'язливі, як млосні ваші чари.
Нарвіть мені сміливий букет, -
У ньому буде те, чого в бузку немає,
А ти, бузку, зав'яни в тузі нектару.
У чомусь Северянин зближувався із кубофутуристами. У 1914 році І. Северянин виступав спільно з кубофутуристами на півдні України, взявши участь у так званій "Олімпіаді футуризму" (1914). Але співпраця з кубофутуристами виявилася короткочасною, і в 1914 році Северянин з ними розійшовся.
Так само, як і інші футуристи, Северянин у своїх віршах віддав данину технічним досягненням нового століття, орієнтувався на швидкі темпи життя. При цьому його урбанізм мав скоріше зовнішній характер і мав салонний відтінок комфорту та елегантності.
Як і в інших футуристів, у Северянина зустрічається чимало неологізмів, але вони "осмислені", вишукано доступні, і ними поет ніколи не зловживає (пор. вітропросвист, крилоліт). Про московських футуристів він з несхваленням писав: ". у своїй словотворчості вони досягали найчастіше цілковитої невтішності і несмаку, у боротьбі з канонами естетики вживали огидні і просто непристойні вислови". Своєрідний шик сіверянинської поезії надавали неологізми з іноземним корінням і суфіксами,чарують своєю екстравагантністю, що захоплюють вишукано-екзотичний світ.
Мешканцю півночі також, як і всім футуристам, було властиве прагнення епатувати, вразити читача, самоствердитися. Це особливо яскраво виявилося у його вірші "Епілог" (своєрідна "жовта кофта" Северянина).
Ігоря Северянина, як і інших футуристів, дратувала вульгарність навколишнього світу. Про це вірш з назвою-оксюмороном "У блискучій темряві":
При цьому Ігор Северянин не прагнув, на відміну від кубофутуристів, порвати з культурою минулого та "скинути Пушкіна з корабля сучасності". Він вважав, як і Пушкіна, і Блоку треба знати навіть " за часів Северянина " 3 .
Критика, і це стало спільним місцем, відзначала манерність, будуарність поезії Ігоря Северянина, її ресторанний характер і вульгарну вишуканість, салонний дендизм та екстравагантність. Відсутності " теми " у поезії І. Северянина турбувало А. Блоку: " Куди піде він, ще не можна сказати, що з ним стрясется: він не має теми. Бережи його бог " .
Можливо, закиди сучасників Северянину були небезпідставними: віршам Северянина властиві і певна манерність, і будуарність, і дендизм. Все це було. Наприклад, його знаменита "поема-міньонет" "Це було біля моря":
Так, Северянин часто у своїх віршах говорив мовою салонної публіки, але це не означає, що це була мова самого поета, що це його – поета – голос. Принаймні його "єдиний" голос. Тут буде доречною аналогія з героями оповідань М. Зощенка та самим Зощенком, яких сучасна письменнику критика не хотіла розмежовувати. Суть же поезії І. Северянина в іншому – в найтоншому ліризмі, у вишуканій елегантності, в дивовижному почутті ритму і в тому, що взагалі важко визначити, оскільки йдеться про Поезію. Як бикритики не ставилися до горезвісних "Ананасам в шампанському!", Як би над ними не іронізували, забути відразу, не відчути чарівності цього вірша неможливо. Від нього не можна відмахнутися. Лірика Северянина не обтяжена моралізацією, вона далека від філософських прозрінь. Ну що ж, зате Северянин - найтонший лірик, що дивовижно відчуває Природу, Красу, душу людську в її різноманітних проявах і переживаннях.