Тема творчості в поезії Бориса Пастернака
Тема творчості є однією з основних у поезії Б. Л. Пастернака. Вона виникає в ранніх віршах поета і проходить через всю його творчість. Будучи символістом, футуристом або просто поетом, Пастернак постійно звертається до цієї теми, визначаючи своє ставлення до проблем творчості, поета та поезії. Тему творчості у поезії Пастернака необхідно розглядати у зв'язку з етапами творчого шляху поета та змінами його поетичних ідеалів.
Вступ Пастернака до літератури пов'язаний з його участю у літературних гуртках, що формувалися навколо символістського видавництва «Мусагет». Символістські концепції, символістська естетика визначили особливості ранньої творчості Пастернаку. 1913 року Пастернак примикає до літературної групи «Лірика». У 1914 році «Лірика» видає першу збірку віршів Пастернаку «Близнюк у хмарах». Наліт символізму у цій книзі був досить сильним. Вірші Пастернака того часу рясніють метафорами, алегоріями, асоціативною образністю.
З 1918 відбувається поступове звільнення Пастернака від естетичних вимог різних літературних течій. У статті «Кілька положень» Пастернак заявляє про себе як про поета самостійного, не пов'язаного з естетичними вимогами різних літературних декларацій. Тепер Пастернак у своїх віршах прагне простоти, природність стає йому найважливішим ознакою справжнього мистецтва.
1922 року вийшла наступна збірка Пастернаку «Сестра моє — життя». Тема поета та поезії звучить у цій збірці у циклі «Заняття філософією». Пастернак намагається дати філософське визначення творчості у віршах «Визначення поезії», «Визначення душі», «Визначення творчості». Творчість за своєю суттю для Пастернака космічна, вона генетично пов'язанаіз всесвітом.
Найбільш складно тема творчості звучить у романі Пастернака «Доктор Живаго» та в останній поетичній збірці поета «Коли розгуляється». Герой «Доктора Живаго» Юрій Живаго висловлює погляди самого Пастернака на місію поета у світі. Живаго – творча натура; в одному з листів Пастернак зізнавався: «Цей герой повинен представляти щось середнє між мною, Блоком, Єсеніним та Маяковським». Юрій Живаго помирає у 1923 році, серед його паперів виявляються вигадані ним колись вірші, які й становлять останній розділ роману. Ці вірші висловлюють основну ідею Пастернака про вічність поезії, безсмертя поета.
Пастернак – християнський, православний поет. Творчість для нього – це Божий дар, як і саме життя. Від православної релігії Пастернак бере ідею повного ухвалення життя у всіх її проявах, а також ідею абсолютної свободи творчості. Пастернак розуміє, що віра дає розкриття всіх творчих здібностей. Особливо сильно ця ідея виражається в пізній ліриці Пастернака, що ніби ллється сходами, якими поет наближається до Бога.
В останній збірці Пастернаку «Коли розгуляється» тема творчості звучить у віршах «У всьому мені хочеться дійти…», «Бути знаменитим некрасиво…», «Ніч» та ін. Проаналізуємо ці три вірші.
У вірші «У всьому мені хочеться дійти…» Пастернак говорить про те, що у творчості поета має звучати саме життя. Поет хоче написати про все:
Про беззаконня, про гріхи,
Але перш ніж відтворювати життя у віршах, йому треба зрозуміти суть усіх явищ, що відбуваються в житті:
У всьому мені хочеться дійти
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.
Пізнати таємниці буття, суть навколишнього світу для ліричного героя цього віршаПастернаку потрібно, щоб народжувався вірш. Поет хоче творити у своїх віршах, як творить природа:
У вірші б я вніс подих троянд,
Луга, осоку, сіножат,
У вірші Пастернак стверджує, що творчість, як і природа, як і людське життя, є Божим даром. Вірш «Бути знаменитим некрасиво…» можна назвати поетичним маніфестом Пастернака. У ньому Пастернак пише про те, яким має бути поет. Справжньому поетові не треба бути знаменитим, «не треба заводити архіву, над рукописами трястись.», йому повинні бути чужі галас, успіх та самозванство. Пастернак визначає мету поезії: «мета творчості — самовіддача», а також основні вимоги, яким має відповідати творчість істинного поета. По-перше, це ясність і конкретність (в поезії має бути «пробілів», білих плям, тобто незрозумілостей). По-друге, поет має бути самобутнім, яке творчість індивідуальним, і, по-третє, істинному поетові необхідно бути живим, тобто любити життя, бути близьким до її проблемам:
І винен жодною часточкою
Не відступатися від особи,
Але бути живим, живим і тільки,
Живим і лише до кінця.
І тоді поет стане здатним «залучити себе любов простору, почути майбутнього поклик». Своє розуміння творчості Пастернак висловлює у вірші «Ніч». Герой вірша, льотчик, ототожнюється із поетом. Льотчик з'являється у контексті всього світу. Він летить над містами, казармами, кочегарками, вокзалами, поїздами, Парижем, материками, афішами. Льотчик пов'язаний з усім цим, він є частиною цього світу, частиною космосу. Так і художник перебуває в нерозривному зв'язку із всесвітом, з космосом, він заручник вічності, часу:
Не спи, не спи, художник,
Не вдавайся сну.
Ти вічності заручник
У часу вполону.
Численні повтори, анафори, тристопний ямб, велика кількість дієслів створюють враження вічного руху, динаміки. Пастернак закликає поетів йти в ногу з часом, не зрікатися життя.
Що ж до «Гамлета», то доля Гамлета пов'язується і з долею Христа, і з місією поета, митця, обранця. Гамлет відмовляється від себе, від свого права вибору, щоб творити волю того, хто його послав. Він знає, що виконує «завзятий задум» Господа. Він самотній і трагічний у своєму подвижництві. "Я один, все тоне у фарисействі" - визначення положення подвижника, поета в сучасному йому світі.
Тема «Гамлета» співвідноситься з темою вірша «Світанок». Ліричний герой перебирає тягар людських турбот. Злиття долі ліричного героя з долею народу – заповіт згори. Занурення у повсякденність, у життя смертних стає як завітом, а й необхідністю і неминучістю.
Спорідненість поета з «натовпом» — тема, що відбиває розуміння Борисом Пастернаком суті творчості. Поезія, за словами Пастернака, як і душа поета, - губка, що вбирає не тільки таємниці світобудови, а й дрібниці життя.