Твір - Чарлі Чаплін - Культура та мистецтво
1. дитинство Чарлі Чапліна;
2. батьки актора;
3. приїзд до Голлівуду;
4. перші кроки у німому кіно;
5. створення своєї кінокомпанії;
8. сім'ї великого коміка;
9. визнання нагород.
-1913-й – Чарлі запрошують на роботу до студії Мака Сеннета.
-1915-й - дебют Маленького Волоцюги.
-1919-й — разом із Пікфордом, Фейрбенксом та Гріффітом Чаплін створює власну кінокомпанію United Artists.
-1940 - перший звуковий фільм The Great Dictator («Великий Диктатор»).
-1952-й - Чапліну забороняють в'їзд до США, і він переїжджає до Швейцарії.
-1972-й - він таки їде до Штатів, щоб отримати там свій спец-Оскар.
-1975 - королева Єлизавета присвячує Чарлі Чапліна в лицарі.
Чарлі Чаплін, Чарлі ... У будь-якої людини це ім'я асоціюється з кінематографом. Чарлі став уособленням самого кіно, його символом, його легендою... Але він жива легенда. Його фільми, зняті майже на початку століття, ми дивимося й досі. Перша картина за участю Чапліна «Заробляючи життя» з'явилася 1914 року. Але не її герой приніс Чапліну всесвітню славу, а новий, що з'явився трохи пізніше, для якого актор придумав своє обличчя-маску — капелюх-котелок, чорні вусики, тростину, величезні черевики, безглузду ходу. У цього персонажа буде вже своє постійне ім'я — Чарлі.
У чому секрет нескінченності царювання героя Чарлі на екрані? Можливо, у тому, що його творець був незвичайним художником. Він був актором, сценаристом, режисером, він навіть складав музику до своїх пізніх фільмів. У акторське мистецтво Чапліна тісно впліталися клоунада, пантоміма, цирк. Він умів смішити глядача як ніхто інший, але при цьому мав ще незвичайну особливість — він викликав нетільки сміх, а й сльози, люди плакали на його картинах. Чаплін створив свій, особливий світ на екрані і свого особливого героя, якому ніколи не щастило, який втрачав навіть те небагато, що мав. Його фільми ніколи не мали кінця — його Чарлі просто віддалявся від нас пустельною дорогою, йдучи в темряву кадру. І в кожному наступному фільмі ми знову зустрічалися з ним і дивилися продовження смішної і одночасно сумної історії маленької, кумедної людини на ім'я Чарлі.
Дитинство Чаплін провів у убогих кімнатах найбідніших будинків та у сирітських притулках. Він так ніколи до кінця і не був певен, хто його справжній батько. Чоловік його матері, співак Чарльз Чаплін, рано залишив сім'ю та помер від алкоголізму у 1901 році. Його мати Ханна, актриса масовки, або лежала в психіатричній клініці, або щойно з неї вийшла. Чарлі залишив школу у 10 років. Мім та циркач, він тусувався серед артистів і намагався заробити гроші. Злидні пішли йому тільки на користь. Саме вона вдихнула в нього ідею костюма Волоцюги. Грайлива, творча пародія на парадно-вихідний костюм. Авторитетний дорослий, заново придуманий щиросердою дитиною.
Син акторів лондонського мюзик-холу Чарлз Чаплін, який працював у відомій трупі пантоміми Фреда Карно, потрапив до Голлівуду, коли той ще не набув слави всесвітньої «фабрики мрій». А сталося це в 1913 році, коли Чаплін, який досконало опанував мистецтво пантоміми, акробатики та еквілібристики, під час гастролей у Штатах підписав контракт з кінокомпанією «Кістоун». Перші свої кроки в кіно Чаплін зробив під керівництвом режисера Мака Сеннета, творця Кістоун. 1914 року він знявся вже у 34 фільмах, добра половина яких була поставлена за його власними сценаріями… Чаплін швидко став знаменитим. Вже в 1916 році вийшла перша книга про нього, повна всякихдомислів і пліток. 1920-го разом зі своїми друзями, акторами-подружжям Дугласом Фербенксом і Мері Пікфорд та режисером Девідом Гріффітом, він заснував кінокомпанію «Юнайтед Артістс». Власна компанія дозволила Чапліну ставити все, що він хотів. І він ставив, грав та домагався фантастичного успіху! Цього не могла не помітити Американська академія кіномистецтва. В 1928 Чаплін удостоївся номінації на премію «Оскар» як актор і режисер за фільм «Цирк» (за рішенням членів Академії він отримав тоді спеціальний «Оскар»), а пізніше, в 40-му, став «оскарівським» номінантом за картину « Великий диктатор».
1940 року вийшла картина Чапліна «Великий диктатор». Незважаючи на її гучний успіх, про неї дуже не втішно відгукнувся президент США Рузвельт, до того ж німецьке посольство у Вашингтоні зажадало заборони картини, та й уряди країн Південної Америки, які співчували Німеччині, наполягали на тому ж. Але чи можна було залякати Чарлі? Проте ображеним він почував себе.
У роки Другої світової війни він активно виступає на підтримку Радянського Союзу та закликає уряд США до відкриття другого фронту. У відповідь на ці виступи в чому не почали звинувачувати Чапліна!
У 1947 році він поставив, на його думку, один із найблискучіших своїх фільмів — «Мсьє Верду», злу, їдку сатиру на навколишнє суспільство. Цього Чарлі пробачити не могли, і чи не тому до нього виявила інтерес комісія з розслідування антиамериканської діяльності. Немов вступивши в діалог з недругами, Чаплін помістив в англійському тижневику "Рейнольдс Ньюс" статтю "Я оголошую війну Голлівуду". У тому ж 47-му Чарлі сказав: «Можливо, настане час, коли Америка визнає мою присутність небажаною. »
У 1952 році, перебуваючи з сім'єю на борту лайнера «Куїнн»Елізабет», Чаплін дізнався з телеграми про рішення держдепартаменту США. Йому було відмовлено у в'їзді до Штатів. Чаплін давно готував себе до цього, але не думав, що удар буде таким нищівним.
Не так вже й дивно, що у 52-му році на екрани вийшла картина Чапліна «Вогні рампи», яку багато хто назвав фільмом-прощанням. Найкращі сцени «Вогнів рампи» — сцени, в яких Чаплін показував клоунів та акторів-коміків початку століття. Згадуються куплети із дресованою блохою, сцена, де партнером Чапліна виступає ще один блискучий комік — Бастер Кітон. Цією картиною Чарлі повертався до славних років, коли він лише розпочинав свою кар'єру.
Наступний свій фільм він зняв лише 57-го, це був «Король у Нью-Йорку». Сюжет картини простий — аварія всіх надій та ілюзій поваленого з трону короля якоїсь країни, що приїхав до Америки. По суті, великий актор та режисер розповів у цій картині свою власну історію.
1966 року вийшла остання картина великого Чапліна — «Графіня з Гонконгу». Головні ролі у ній грали Марлон Брандо та Софі Лорен. Сам режисер та актор зіграв крихітну роль, а в епізодах з'явилися його діти Джеральдіна, Вікторія та Майкл. Картина провалилася в прокаті, і її творець, не чиняючи опір, назавжди розпрощався з кіно.
З 1952 року Чаплін з дружиною Уною та дітьми жив у Швейцарії, у дуже гарному маєтку на березі Женевського озера. З того часу, як Чарлі залишив кіно, всі його сили та увагу займали сім'я, діти. Дітей у Чапліна було багато. Двох, старших, йому народила актриса Літа Грей, а вісьмох — дочка американського драматурга Юджина О'Ніла Уна (Уна та Чарлі одружилися 43-го, і Уна була з ним до кінця його днів). Майже всі діти великого Чарлі так чи інакше пов'язали свою долю з кінематографом, але найвідомішою, мабуть, стала дочкаДжеральдіна. Саме їй довелося 1992 року зіграти власну бабусю, мати Чарлі, у картині «Чаплін».
У 1952 році Америка відмовилася від великого актора та режисера. У 72-му вона вирішила примиритися з генієм, який подарував їй свої талант і славу. Американська кіноакадемія нагородила Чапліна спеціальним «Оскаром» за «неоцінні заслуги у сфері кіномистецтва». Він повернувся до Штатів за своїм Оскаром. Там він отримав додатковий «оскар» – найдовшу овацію в історії вручення цієї нагороди. Політичні переконання Чапліна не мають нічого спільного із зачаруванням його фільмів. Наприкінці «Вогнів великого міста», коли героїня нарешті бачить чоловіка, який позбавив її сліпоти, її романтичні мрії вмирають. «Ти?» - Запитує вона недовірливо. "Я", - киває Маленький Волоцюга. Його обличчя крупним планом. Обличчя людини гордої, збентеженої і відданої. Впізнаного та нелюбого… Мова – мова ненависті. Тиша — мова кохання. Волоцюга був німим не тому, що кіно було німим, а тому, що Чаплін так вирішив. Напевно, він намагався захистити нас від своїх думок… Великий Чарлі пробачив Америку і у свої 83 роки вирушив разом із Уною за океан, щоб отримати золочену статуетку. Штати влаштували справжнє свято щодо його повернення. «Вони як діти, яких відшльопали, і які вибачаються за те, що нашаліли», — промовив тоді втомлений від численних бурхливих проявів кохання, але щасливий Чарлі. Він і не сподівався, що колись повернеться. Але він повернувся, і його зустрічав Лос-Анджелес, який ряснів величезними плакатами з написом «Хелло, Чарлі!» А ввечері церемонії переповнений зал Лінкольн-Центру привітав його мелодією з картини «Нові часи». Учасники цієї церемонії згадували, що за кілька хвилин до здобуття премії він задрімав у кріслі, але коли ведучий оголосив: «Чарлі Чаплін!»,великий актор миттєво стрепенувся і бадьорим кроком вийшов на сцену... Приймаючи «Оскар», він сяяв, як дитина, і мало не плакав. Чарлі був щасливий!
Кіно ... Чаплін і є саме кіно. Скільки фільмів про нього знято за ці роки? Недавній «Чаплін» став спробою засобами ігрового кіно розповісти про його життя, а скільки було документальних картин, які намагалися розкрити секрет його фантастичного таланту, його майстерності, небувалого довголіття його фільмів. Секрет так і не розкрито. Історія Чарлі так і не розказано до кінця. Та й, мабуть, у його історії не може бути кінця, адже немає кінця у всіх його старих, ще німих фільмів… У них бродяга Чарлі, змусивши нас вдосталь понуритися і посміятися, йшов дорогою, кудись у глиб кадру, назустріч нової історії, нових бід і радощів... Він завжди йшов не прощаючись... І його історія все ще триває на екрані, як триває саме кіно. Адже Чарлі є кіно. А кіно було, є і завжди буде!