Творчі кризи мені не знайомі

Режисер про себе, кіно та Дональда Трампа

Сьогодні в український прокат виходить новий фільм Вуді Аллена «Ірраціональна людина», а ми розповідаємо, що думає режисер, сценарист та актор про свої фільми, Нью-Йорк та політику

У кожному сценарії Вуді Аллена герой неодмінно стикається з кількома кризами, серед яких нерідко значаться і творчі, і екзистенційні. Сам режисер, втім, вважає, що робота багатьох мук здатна позбавити, що доводить і словом, і ділом, випускаючи по фільму на рік. Неллі Холмс зустрілася з ним у Нью-Йорку, щоб поговорити багато про що: про середній клас і його зникнення, про вплив технологій на кіно і людей, про президентські перегони і, зрозуміло, про новий фільм.

У вашому новому фільмі «Ірраціональна людина» є, на перший погляд, нічим не примітна сцена на ярмарку, коли героїня обирає як приз не плюшевого ведмедика, а ліхтарик, який згодом врятує їй життя. Ви хотіли підкреслити ідею про те, що будь-яке прийняте рішення впливає на долю людини? Так, звичайно. Ми ухвалюємо такі рішення постійно. Ви йдете по одній стороні вулиці, і все гаразд. Але прийми ви рішення піти іншою, можливо, вам на голову впав би рояль. Навіть найнезначніші рішення можуть обернутися грандіозними змінами у вашому житті, причому як на краще, так і на гірше.

Чи означає це, що ви постійно переживаєте про те, до чого приведе кожне прийняте вами рішення? Якщо про це постійно думати, можна стати болісно нерішучою людиною із синдромом нав'язливих ідей. Ну ось уявіть, що ви хочете розрахувати всі ймовірності на шляху з дому кудись. Ви витратите багато часу, перебираючи варіантимаршруту: спочатку на захід, а потім через Даунтаун чи навпаки – спочатку через Даунтаун, а потім повернути на захід? Так можна з глузду з'їхати! Тому ні, я не зациклююся на ухваленні кожного дрібного рішення, але намагаюся пам'ятати, що все має свої наслідки.

знайомі

Ми знайомимося з головним героєм фільму в момент, коли він переживає серйозну творчу кризу. Чи траплялися творчі кризи у вашому житті? Як ви з ними справлялися? Напевно, мені дуже пощастило, але творчі кризи мені не знайомі. Я зараз не говорю про якість роботи, погані роботи у мене були, і я це чудово знаю. Але мені справді не знайомий стан, коли в голові утворюється якийсь блок, який не дозволяє творити. У моєму випадку все швидше навпаки: якщо я бував пригнічений або пригнічений, творчість саме повертала мене до життя і допомагала впоратися з депресією. Причому так було завжди, з юності, коли я тільки почав працювати. Напевно, це справді великий успіх і велике щастя — не відчувати мук творчості, тож я в цьому плані щасливчик.

«Сьогодні Нью-Йорк — місто або надто багатих, або надто бідних»

Багато чого змінилося в кіноіндустрії з часів вашого режисерського дебюту, фільму «Що сталося, тигрова лілія?», знятого 1966 року. Що б ви сказали про себе як про режисера сьогодні? Ви такий самий, як і під час зйомок свого першого фільму? На знімальному майданчику я рівно такий самий, як і багато років тому. Я досить тиха та нецікава особистість, і серйозні зміни мені чужі. Зате навколо мене змінилося все. Я зняв 45 фільмів або близько того, і, зрозуміло, завжди використовував доступні на кожному конкретному етапі технічні досягнення або нові знання кіноіндустрії. І якщо в особистісному плані я залишився таким самим,як і раніше, то як режисер я, безумовно, став кращим. Я не маю на увазі, що я став кращим за всіх — ні, звичайно. Я маю на увазі, що я став кращим за себе колишнього. Раніше мене турбувало лише одне, щоб глядач сміявся. Тому я просто накладав один жарт на інший, доки не виходила історія. Сьогодні я думаю про підняту тему і сюжет, думаю про засоби, за допомогою яких цей сюжет розкриватиму, про постановку, про деталі. Якщо ви подивіться "Магію місячного світла" або "Північ у Парижі", або "Матч-поінт" (будь-який зі знятих останнім часом фільмів), ви зрозумієте, наскільки вони відрізняються від моїх ранніх робіт типу "Бананів" або "Хвати гроші і біжи». Зараз мої фільми набагато складніші технічно. Вони стали глибшими, стали більш точно передавати життя, характери людей, особливості їхніх взаємин. Я, до речі, говорю про це без будь-якої гордості, адже я стаю краще у професійному плані тільки тому, що постійно працюю. Це накопичувальний ефект: чим більше ви працюєте, тим краще стаєте. Тому через стільки років мої фільми однозначно стали набагато вищою якістю. Хтось може не поділяти цю думку, але я думаю саме так. Я так само високо ціную гумор, але тепер кіно для мене набагато більше, ніж можливість просто добре посміятися.

кіно

"Якби я колись багато років тому зняв кіно про те, з якими труднощами доводиться стикатися гомосексуальним парам на шляху до свого щастя, сьогодні цей фільм виглядав би як мила старість"

Де проходили зйомки? У Нью-Йорку.

творчі

У фільмі «Північ у Парижі» ви зняли Карлу Бруні, що неприємно здивувало французів — ви напевно читали всі ці неприємні нотатки. Скажіть, знай ви тоді, який ефект матиме поява мадам Саркозі у стрічці, ви всіІ запросили б її? Так уже вийшло, що Карла Бруні, крім того, що є дружиною Ніколя Саркозі, ще й досить творча і активна в медійному просторі особистість. Вона модель, актриса, співачка — не зовсім класичний варіант першої леді, до якого ми звикли тут, у США, чи не так? Я пам'ятаю, як уперше її зустрів за сніданком, на який нас із дружиною запросив Ніколя Саркозі. Я не міг відірвати очей від Карли, вона напрочуд гарна жінка! Вона ідеально підходила на роль музейного працівника, на яку я міг взяти будь-яку маловідому актрису, але навіщо, коли я можу взяти Карлу Бруні? І я б знову запросив її, навіть знаючи, що французи сприймуть це двояко.

Я читала, що ви плануєте зняти кіно у Швеції. Так, такий варіант обговорювався. Але на даний момент у моїй голові ще не сформувалася ідея фільму, який можна було б зняти в цій приголомшливій країні. Я був у Стокгольмі кілька разів, і я по-справжньому закохався у це місто: воно дуже гарне і водночас дуже зручне для життя. Я з великим задоволенням провів би там зі своєю сім'єю кілька місяців, щоб зняти фільм, як я робив це в Парижі, Лондоні, Римі чи Барселоні. Але поки що немає ідеї.

Наближається ваше 80-річчя. Це велика дата. Чи турбують вас зараз думки про швидкоплинність життя і неминучість смерті? Такі думки мене турбували завжди, починаючи з 5 років. Так що сьогодні, коли мені майже 80, нічого не змінилося: я так само боюся смерті і все так само волію нічого не планувати заздалегідь. Незважаючи на мій справді значний вік, у мене немає чогось на кшталт списку справ, які я маю або хочу встигнути зробити до моменту, коли назавжди піду. Я просто хотів би продовжувати працювати, поки в мене будуть сили. Сподіваюся, сил у мене щедостатньо. Мій батько прожив більше 100 років, і я хочу вірити, що успадкував чудову генетику.

«ЯКЩО Я БУВАВ ПРИГНЕНИЙ АБО ПРИГЛЯДЕНИЙ, ТВОРЧІСТЬ ПОВЕРТАЛО МЕНЕ ДО ЖИТТЯ І ДОПОМАГАЛО СПРАВИТИСЯ З БУДЬ-ЯКОЮ ДЕПРЕСІЄЮ»

«Сьогодні в кіно немає нічого чарівного – це бізнес»

Вам майже 80, але ви працюєте з енергією 40-річного чоловіка. У чому секрет? Гарна спадковість, повноцінне харчування, систематичні тренування плюс відсутність шкідливих звичок - от і все. Мені подобається моя робота, тому я намагаюся дбати про здоров'я, щоб довше нею займатися. Якщо я буду так само енергійний, як був енергійний мій батько в 90 або 96, я не бачу причин, через які я перестану знімати кіно в цьому віці. Батько прожив 101 рік і до останнього дня вів дуже насичене життя. У моїй голові мільйон ідей, і мені хочеться реалізувати усі з них. Тому я волію дбати про здоров'я, щоб прожити якнайдовше.

творчі

Ви знімали «Ірраціональну людину» в університетському кампусі. Дуже цікаво дізнатися, яким ви були студентом. І, до речі, як гадаєте, ви могли б стати професором університету? Може, я був би кращим викладачем, ніж режисером, але студентом я був жахливим. Я пішов до Нью-Йоркського університету лише тому, що мої батьки на цьому наполягали. Мене вигнали звідти вже після першого курсу, бо я не зміг скласти жодного іспиту. Потім я спробував продовжити освіту у коледжі, але й там не вийшло. Не знаю, як влаштовано систему освіти в інших країнах, але в США вона жахлива! Тут зовсім не знають, як треба навчати. Студенти вивчають мови, але не можуть на них говорити,вивчають Шекспіра і потім його ненавидять так, що не хочуть чути більше його імені. Сьогодні люди йдуть до коледжу не по знання чи досвід, вони йдуть просто за дипломами, за допомогою яких зможуть отримати роботу. Але будь-яка освітня установа має давати насамперед знання, а не дипломи. Потрібно вміти зацікавити людей тим, що вони вивчають.

«Не знаю, як влаштовано систему освіти в інших країнах, але в США вона жахлива»

Ви самі раціональна чи ірраціональна людина? Однозначно раціональна. Навіть надто раціональний. Саме тому я сказав, що був би найкращим учителем, ніж режисером. Я надто організований, надто боягузливий, надто із середнього класу — я дуже, дуже раціональний! З одного боку, це дозволяє залишатися розсудливою людиною. Але з іншого — надто багато розсудливості заважає творити.

Ви сказали, що політика вас як режисера не цікавить. Але хіба Дональд Трамп не ідеальний персонаж ваших фільмів? Я знімав його у фільмі «Знаменитість» і мушу визнати, він був дуже гарний. Думаю, Дональд Трамп додає потрібної гостроти цій президентській гонці: як мінімум заради нього багато хто вперше включив і подивився теледебати. Не думаю, що йому справді потрібна президентська посада, але в боротьбі за крісло точно потрібен такий яскравий персонаж, завдяки якому величезна кількість людей починає стежити за тим, що відбувається. Я міг би написати пару жартів про нього та його президентську кампанію, але я навряд чи надихнувся б на написання цілого сценарію. Повторю те, що говорив вище: за десять років або навіть два роки кіно про участь Дональда Трампа у боротьбі за президентське крісло стане зовсім нецікавим. Тому що це сьогодні актуальна тема, а через рік від актуальності не залишиться сліду. І моє кіно про цебуде так само порожнім і нудним, як і позавчорашня газета.