Вагнер Ріхард
Вагнер (Wagner) Ріхард (22.5.1813, Лейпциг - 13.2.1883, Венеція; похований у Байрейті), німецький композитор, диригент, драматург, музичний письменник. Найбільший реформатор оперного мистецтва. Любов до театру йому прищепив вітчим (можливо, батько) – актор, художник та поет Л. Гейєр, до класичних мов та літератури – дядько, теолог Адольф Вагнер. У Дрездені, де з 1814 жила сім'я, Вагнер захопився оперою (до 1826 постановками керував К. М. фон Вебер), з 11 років навчався грі на фортепіано. Справжній інтерес Вагнера до музики пробудили симфонії та увертюра "Егмонт" Л. ван Бетховена; композицію він вивчав спочатку самостійно. У 1831 році записався вільним слухачем Лейпцизького університету; під керівництвом кантора церкви Святого Хоми Т. Вейнліга за півроку опанував техніку композиції. З творів тих років успіхом користувалися увертюра та фінал до драми Е. Раупаха «Король Енціо».
З 1843 Вагнер - капельмейстер Дрезденської опери. Успішні постановки «Рієнці» (1842) і «Летючого голландця» (1843; обидві – Дрезден) стимулювали творчий підйом 1840-х років. Етапом у русі Вагнера до задуманої ним реформи стали дві великі опери - «Тангейзер і змагання співаків у Вартбурзі» (лібретто 1843, музика 1845, Дрезден) і «Лоенгрін» (лібретто 1845, музика 1840, роман 1858; постановка 185 образи яких (близькі «Евріанте» Вебера) набули узагальнено-етичного звучання. Джерела сюжетів - лубочна книга "Гора Венери", легенда про Тангейзера, анонімний епос про Лоенгріна - лицаря священного Грааля. У «Тангейзері», як і в «Летючому голландці», розроблено типовий для вагнерівської драматургії мотив спокутної жертви. Всю драму пронизує конфлікт чуттєвого (сцени у гроті Венери) та духовного (аскетичний хор пілігримів).
У «Лоенгріні», як і в«Тангейзер», реалістично відтворена середньовічне життя і культура: Антверпен 1-ї половини 10 століття, двір німецького короля Генріха I Птицелова; у музиці виявлено динамічні та драматургічні можливості лейтмотивного принципу, музична тканина насичена гнучкими та складними тематичними перетвореннями. Образ Лоенгріна, на думку Вагнера, й не так втілює християнський ідеал, скільки відбиває «трагічне становище справжнього художника у житті».
У 1854 році Вагнер відкрив для себе філософію А. Шопенгауера; його впливом викликаний інтерес Вагнера до історії буддизму, що в драматичному нарисі «Переможці» (із життя Ананди). Дружба з високообдарованою Матильдою Везендонк, дружиною цюріхського комерсанта і мецената, що переросла в захоплено-стражденну пристрасть, вимушене самозречення надали автобіографічну гостроту задуму опери «Тристан і Ізольда» (лібретто 1857, музика 185 вінному роману Готфріда Страсбурзького, до кельтських і старофранцузьких повістей, хвилював Вагнера ще Дрездене). У творчості Вагнера вступили в боротьбу «зігфрідівське» (героїчне) та «тристановське» (витончено-психологічне, навіяне песимізмом Шопенгауера) початку. Підступом до «Трістану та Ізольді» з'явилися 5 віршів для голосу з фортепіано на текст М. Везендонк (1858), музичний матеріал яких частково увійшов до опери. Повноту почуттів і трагізм долі Трістана та Ізольди Вагнер розкрив не так зовнішньою дією (воно в опері зведено до мінімуму), як небувалою ліричною експресією музики, що малює напружений внутрішній стан героїв. У цій гігантській поемі любові і смерті, що стала прапором пізнього романтизму, гармонія помітно хроматизована (формотворчу роль грає так званий Трістан-акорд), доведена до краю тенденція до симфонізації.
Живучи переважно у Цюріху, Вагнер диригував концертами, 1855 року гастролював у Лондоні. Концертні турне Європою (з 1859) принесли Вагнеру славу одного з найкращих диригентів; він знову відвідав Париж (де в 1861 провалилася постановка «Тангейзера»), здійснив поїздки в Карлсруе, Дрезден, Відень (де опера «Трістан і Ізольда» після 77 репетицій була оголошена нездійсненною), Санкт-Петербург і Москву (1863), Будапешт та Прагу. В 1864 над композитором нависла загроза боргової в'язниці; його врятувала допомога 18-річного Людвіга II (короля Баварії 1864-86), гарячого шанувальника вагнерівського мистецтва. У Мюнхені Вагнер виступив із проектом народного театру; опинившись фаворитом короля, спробував впливати на політику і вступив у конфлікт з урядом, з 1865 знову був змушений жити в Швейцарії (з 1866 в Трібшен, поблизу Люцерна). Художнику-бунтарю ставилися у провину розрив із дружиною, Мінною Планер, та зв'язок з Козимою фон Бюлов, дочкою Ф. Ліста та дружиною Х. фон Бюлова (з 1870 дружина Вагнера).
У Мюнхені, крім «Трістану та Ізольди», в 1868 році була вперше поставлена комічна опера «Нюрнберзькі мейстерзингери», у тексті (1862) та музиці (1867) якої виявилися риси реалізму. Діючі особи – прості бюргери та ремісники 16 століття. На відміну від «Трістана» з його винятковою єдністю висловлювання, «Мейстерзінгери» побудовані двопланово: поряд з історією кохання Вальтера та Єви самостійну роль грає лінія Ганса Сакса. Національний колорит, барвисте зображення побуту породили рідкісну для пізнього Вагнера велику кількість хорових сцен і завершених жанрових епізодів, народно-пісенних елементів (майстерно стилізована специфічна для мейстерзангу форма бар).
Секрет магнетичного впливу музики Вагнера - у яскравості та барвистості гармонійної мови, насиченої м'якими дисонансами та їх несподіваними дозволами. Безперервне модулювання в далекі тональності – суть вагнерівської «нескінченної мелодії». Замкнуті номери (арії та ансамблі традиційної опери) Вагнер замінив вільно побудованими монологами та діалогами, приділяючи підвищену увагу виразності вокальної декламації. Лейтмотиви (їх число сягає 100 в «Кільці нібелунга»), найважливіший елемент оркестрової тканини, іноді з'являються у вокальних партіях; вони характеризують героїв, предмети, явища, відбивають причинно-наслідкові зв'язку з-поміж них, забезпечують музичне єдність твори. Симфонізуючи оперу, Вагнер розширив складоркестру, по-новому трактував його можливості та роль окремих груп (зокрема, мідним духовим інструментам надав мелодійну функцію); оркестр став виразником драматургічного підтексту.
Творчість та естетика Вагнера, відстоювані ним музично-драматичні принципи вплинули на розвиток світового оперного мистецтва, європейської літератури та філософії (Ф. Ніцше, М. Хайдеггер та ін.).
Серед українських музикантів знавцем та пропагандистом музики Вагнера був його друг А. Н. Сєров, проникливими критиками – Н. А. Римський-Корсаков (творчо втілив деякі відкриття Вагнера в галузі гармонії та оркестрового письма), П. І. Чайковський, Г. А. .Ларош. Серед українських друзів Вагнера – художник П. В. Жуковський. Твори Вагнера, які багато в чому випередили свій час, у 20-21 століттях продовжують жити на найбільших сценах світового музичного театру.
Нотні вид.: Sämtliche Werke. [Noten-Vände]/Hrsg. von С. Dahlhaus u. а. Mainz, 1970-2004-. Bd 1-30- Покажчики: Verzeichnis der musikalischen Werke R. Wagners und ihrer Quellen/Hrsg. von J. Deathridge, М. Geck, Е. Voss. Mainz, 1986; Breig W., Dürrer М., Mielke А. Chronolo-gisches Verzeichnis der Briefe von R. Wagner. Wiesbaden u.а., 1998.