Витоки хореографічного мистецтва
Танець – це вид мистецтва, у якому засобом створення хореографічного образу, є музично - ритмічно організовані рухи та положення людського тіла. Хореографічні рухи умовні, засновані на виразних і образотворчих рухах, що у житті, але є прямим їх зображенням.
Першоджерела жесту та руху пов'язані з трудовими процесами та спостереженнями людини над природою. Танець один із найдавніших видів мистецтва, ще у первісних народів існували войовничі танці, мисливські танці, танці мамонтів. Не вміючи пояснювати явища, природи люди приписували їм надприродну могутність, обожнювали їх. На честь таємничих сил здійснювали різні обряди, складовою яких був танець, тісно пов'язаний зі словом, музикою, піснею. Вони становили синкретичну єдність, були невіддільні друг від друга й у самостійні види мистецтва виділилися пізніше.
Синкретизм- це злитість, нерозчленованість, що характеризує початковий нерозвинений стан чогось.
Первісні танці включали елементи наслідування (поводки тварин, прийоми полювання). Танець мав утилітарне, (тобто практичне значення), тобто. людина вимоливала рясний урожай, перемогу над ворогами. Поступово створюються ритмічно - організовані, примітивні, танцювальні «pa» (рух чи крок), що ілюструють той чи інший рід діяльності або вираження почуття, емоцій.
Танець виділяється у самостійний вид мистецтва, набуває художнього естетичного зображення.
Шляхом природного відбору рухів та ритму у кожного народу під впливом життєвого укладу та навколишньої дійсності склалися свої танцювальні традиції, манери виконання, хореографічна мова.
В процесіІсторичного з'являються різні види танцю (жанри): класичний, народний, бальний танці, вільна пластика. Тому танцювальне мистецтво загалом у всіх його різновидах об'єднане терміном – ХОРЕОГРАФІЯ (з грецького «хорео» – рухатися, «графо» – пишу), термін прийнятий наприкінці 19 століття.
Танець можна розділити на:
1. Побутовий - він розгортається у звичайних життєвих умовах, виконується для себе і приносить радість і задоволення, перш за все самим танцювальним.
Діляється на два види:
2. Сценічний – він призначений для глядача та передбачає створення хореографічного образу. Ділиться на:
- естрадний – це окремий танцювальний номер естрадної програми, що може бути заснований на будь-якому жанрі хореографічного мистецтва.
-Балет - це вища форма хореографічного мистецтва синтетично поєднує в собі музичне, театральне хореографічне та образотворче мистецтво. Центральне місце належить хореографії.
Жанри хореографічного мистецтва
I. Народний танець
Народний танець розрізняють:
- Власне народний (виконується в народі, побуті)
– народно-сценічний танець, опрацьований для сцени, глядача.
– фольклорний танець (це народний танець минулих часів)
- характерний танець (будь-який народний танець, поставлений у балетному спектаклі).
Джерела змісту народного танцю
1. Трудова діяльність народу – це трудовий процес, окремі його етапи, взаємини людей у праці та ставлення до праці (білоукраїнське «Лінок», узбецький «Пахта»). А з появою фабричного ремісничого праці з'являються такі танці, як «Швець», «Ткачі».
2. Природно-кліматичні умови життя та різні явища природи. Людина спостерігаючинавколишню природу, часто вдавався до її образів, пластики до створення художнього образу чи хореографічної характеристики образу самої людини. Наприклад, народи займалися полюванням та узагальнили спостереження про тваринний світ та з'явилися танці, такі як «Журавель», «Гусачок», якутські «Нерпи», «Ведмідь», індійські танці «Павлини».
3. Життєвий уклад народу – його вдачі, мораль, етика. Ці танці виражають уявлення, що склалися в народі, про поняття, про суспільні відносини між людьми. Наприклад, велике місце у танцювальній творчості займає тема кохання, шляхетних почуттів, шанобливе ставлення до жінки, це виражається у польському танці «Мазурка», в українському танці «Кадрилі». Часто у народних танцях відбивається героїзм, народний дух у танцях «З шаблями».
4. Сфера домашнього господарства. Людина у своєму повсякденному житті часто має справу з якимись предметами вжитку, інструментами. Часто використовує у творчості для створення образу навколишнього життя. Наприклад, танець "Веретено", "З хустками", "Чашками", "З табуретками".
Вони мають великий вплив на характер виконання, так плавність українських та грузинських танців, допомагає довга сукня та характерний рух. Жорсткі чоботи з оббивкою в угорських та українських танцях спричиняють наявність характерних рухів. Народний танець передавався у покоління, збагачуючись віртуозною технікою. Розвитку народного танцю також сприяло розвитку ансамблю народного танцю, що є у всіх республіках.
У 1937 році було створено державний академічний ансамбль народного танцю СРСР під керівництвом Ігоря Моїсеєва, який всебічно сприяв популяризації танцювальної спадщини народів усього світу.