Вплив образотворчого мистецтва на розвиток дитині в системі додаткового

Рубрика: 6. Позашкільна педагогіка
Бібліографічний опис:
Мистецтво грає величезну роль розвитку людини і життя суспільства. Будучи художнім відображенням дійсності, воно сильно впливає на розвиток особистості, формує почуття, думки, моральність і життєві принципи. Залучення людини до мистецтва просто необхідне, особливо актуально це у наш час.
Нині немає героїв. точніше, є, але про них мало хто знає. Підростаючому поколінню нема на кого рівнятися. Це з тим, що засоби інформації нині спрямовані на пропаганду людей, які здійснили подвиг. Раніше діти, підростаючи, вже знали, ким вони хочуть стати - космонавтом, пожежником, міліціонером - їм було на кого рівнятися: Ю. А. Гагарін, Г. Жуков, міліціонер Аніскін, дядько Степа і т. д. Сучасне покоління, вибираючи професію, думає насамперед про матеріальну вигоду, забуваючи про мораль, моральність, доброту, любов, турботу про ближнього.
Класичне мистецтво, формувалося за принципами відображення кращих рис навколишнього світу. Грунтуючись на зображеннях прекрасного воно є сучасним антагонізмом і виховує глядача, читача і слухача в дусі гуманізму, патріотизму та інших високих принципів. Класичне мистецтво містить у собі агресію, а навпаки, заспокоює думки людини, спонукаючи його відчувати і передавати любов, робити добрі вчинки [1].
"Краса врятує світ" - фраза з великого твору Ф. М. Достоєвського "Ідіот". Автор мав на увазі не зовнішню красу, а внутрішню красу духовну. У своїх чернетках письменник називає головногогероя «князь Христос», тим самим собі нагадуючи, що він має бути максимально схожий на Христа — доброту, людинолюбство, лагідність, відсутність егоїзму, здатність співчувати людським бідам і нещастям. Тому «краса», про яку говорить герой твору (і сам Ф. М. Достоєвський), — це сума моральних якостей «позитивно прекрасної людини». Ці ж принципи простежуються у класичній музиці та образотворчому мистецтві [2].
Залучати дітей до мистецтва можна і навіть потрібно від народження. У дошкільному віці вони найбільш сприйнятливі до різних видів мистецтва. Саме на цій стадії розвитку важливо починати формувати любов дитини до класичного мистецтва. Під час навчання у початковій школі, учні часто стикаються у процесі уроку з великими мистецькими творами, творчими завданнями, походами до театрів, музеїв, на виставки. Однак із переходом дітей у середні класи значення творчого та духовного розвитку йдуть на другий план. Тут і виникає необхідність додаткової освіти. Одним із видів установ додаткової освіти є художня школа.
У процесі навчання дітей у художній школі вирішуються найважливіші завдання освіти - формування предметних та універсальних способів дій, виховання вміння вчитися - здатність до самоорганізації з метою вирішення навчальних завдань; індивідуальний прогрес у основних сферах особистісного розвитку — емоційної, пізнавальної, саморегуляції. Дуже важливу роль у процесі розвитку та виховання особистості грають предмети художньої спрямованості, оскільки вони націлені на формування образного мислення та творчого потенціалу дітей, на розвиток у них емоційно-ціннісного ставлення до світу [5].
Однією з найважливіших завданьосвіти є формування функціонально грамотної особистості, що має як предметними, а й універсальними знаннями і вміннями. Основи функціональної грамотності закладаються в молодшому віці, в тому числі і через залучення дітей до художньої культури: навчання їх вмінню бачити прекрасне в житті та мистецтві, емоційно сприймати витвори мистецтва та грамотно формулювати свою думку про них, а також вміння користуватися отриманими практичними навичками у повсякденному житті. життя та в проектній діяльності (як індивідуальної, так і колективної). Ці навички та вміння, безумовно, збагачують внутрішній світ учнів, суттєво розширюють їхній кругозір і дають їм можливість більш усвідомлено та цільно осягати навколишній світ.
Останнім часом усі процеси у суспільстві прискорилися. Культура спілкування молодого покоління стала максимально прагматичною і цьому сприяють тенденції розвитку цифрового світу. У цьому є як і позитивні, і негативні моменти. Сучасне покоління звикло до динамічних образів (телебачення, інтернет), у яких не розвивається уява і притуплюється свідомість.
Для того щоб здійснювати естетичне виховання, виходячи з сучасних тенденцій, необхідно викликати інтерес учнів до предмета та утримати його. Через освоєння образотворчого мистецтва відбувається передача духовного досвіду людства, збереження культурних традицій, повага до історичної та культурної спадщини народів світу.
Мета викладання художніх предметів: донести до дитини і вкласти в неї справжні цінності нашого життя, звернути його увагу на вічні духовні цінності, на те, що близько кожній людині, що допомагає любити і творити, виховати людину-творця з розвиненою індивідуальністю, багатоюдуховними інтересами та запитами, здатного до творчої праці у будь-якому виді діяльності.
У програмі предметів художнього циклу поєднуються два підходи: історичний та тематичний. Учням даються знання про художню культуру різних епох, починаючи з Стародавнього мистецтва і закінчуючи сьогоднішнім днем, де на конкретних прикладах діти бачать різноманіття естетичних принципів та форм творчого вираження, які багато в чому пов'язані з особливостями природи, культури та цивілізації, з одного боку, та історичного. розвитку, з іншого.
На уроках використовується особистісно-орієнтований підхід, оскільки найчастіше творчі завдання вимагають індивідуального рішення, і потрібно працювати з кожним учнем особисто. При побудові уроків враховуються три види мотивацій:
2. По-друге, прагматична мотивація. Виявляється у посиленні уваги до предмета, тому що деякі з хлопців мають намір вступати до навчальних закладів, у яких основний напрямок — мистецтво (останнім часом посилився інтерес учнів до спеціальності дизайн).
3. По-третє, при роботі з сильними та обдарованими учнями необхідно спрямовувати основний акцент на змістовну мотивацію. На заняттях вводяться пізнавальні суперечки, наприклад, на уроці про художні стилі можна розбити учнів на групи, в яких вони готують матеріал для доказу найважливішого художнього стилю у світовому мистецтві. У суперечці, як відомо, народжується істина. Також учні вводяться у проблемні ситуації чи влаштовуються парадоксальні демонстрації, наприклад, виставка справжніх шедеврів живопису чи виробів декоративного мистецтва разом із «кичові» роботи. Одним із найважливіших напрямів можна вважати стимулювання допитливості та пізнавального інтересу до саморозвитку.Наприклад, через домашні завдання: підбір матеріалу для бесіди, створення своєї «малої художньої галереї» (репродукції, листівки, марки). І, звичайно, треба намагатися сприяти розвитку як сильних, так і слабких учнів. Хоча й вважається, що всі діти талановиті, але лише невелика їхня кількість по-справжньому здатна до малювання. Особливо в дітей віком старших класів у разі зростання самокритичності виникає якийсь страх перед створенням композиції. Тому мета у мотиваційному забезпеченні уроку ще й збереження емоційного благополуччя дітей, віри у свої сили [4].
Вміла, небайдужа подача матеріалу вчителем, індивідуальний підхід дозволяють приділити увагу кожному учню, з'ясувати нахили, обговорити тему проекту, композицію (через ескіз), кольорову гаму, направити роботу успішніше русло для отримання цікавого творчого продукту. При отриманні хорошого чи високого результату, при детальному сумісному оцінюванні створюється ситуація успіху. Мотивація до зайняття предметом зростає. Зростає рівень знань, умінь, навичок юного художника, і з ними якість дитячих творінь.
1. Вінкельман І. І. Історія мистецтва давнини. Малі твори / Вид. підготував І. Є. Бабанов. - СПб.: Алетейя, Державний ермітаж, 2000 -800 с.
2. Достоєвський Ф. М. Ідіот. - М.: Ексмо, 2009-640 с.
3. Ільїн І. А. Історія мистецтва та естетика: Ізбр. Статті / Передисл. Упоряд. та заг. ред. Мих. Ліфшиця. - М.: Мистецтво, 1983-288 с.
4. Каменська Є. Н. Психологія розвитку та вікова психологія. Конспект лекцій/Є. Н. Каменська. - Ростов н / Д: Фенікс, 2006. - 224с.
5. Педагогіка. Навчальний посібник для студентів педагогічних вузів та педагогічних коледжів/За ред. П. І. Підкасистого. - М.: Педагогічне суспільство України,1998-640 с.