Все, що мило, зримо, живо.
У світ прекрасного – з мистецтвознавцем Ольгою Кошельковою
Заради таких зізнань, напевно, варто і жити, і творити, і забувати про все, навіть про те, що ще хвилину тому здавалося нестерпним і непереборним. Відступає все, річ виходить на перший план.
Поговоріть із фотографами, які знімають дітей. Ніхто не вважає цю справу легкою. А Світлана – навпаки, каже, що діти довірливіші, легше розкриваються. Якось вона обмовилася навіть:
– А може, я сама, як дитина.
І сьогодні у галереї «Дар» біля дитячих портретів глядачі мимоволі затримуються. Буквально кожен із них – відкриття.
- Чи є у вас якийсь секрет або стільки успіхів поспіль - випадковість?
– Діти не хочуть здатися краще, ніж вони є. Мені здається, треба просто постаратися розглянути в кожному їх особистість, а всередині вони й так – ангели. Завжди трохи заздалегідь готуюся до зйомки: дізнаюся у батьків, чим їхня дитина захоплюється, і приношу з собою те, що може зацікавити: пензлі, фарби, книги, іноді – іграшку…
– Словом, говоріть з ними їхньою мовою. Судячи з них до вас, ви – споріднені душі. Так?
- Звичайно. Головне – довіра. Адже я сімейний фотограф, а в цьому випадку без довіри – нікуди.
– А як стають сімейним фотографом?
– Як правило, все починається із пошуків фотографа для зйомки весілля. Потім у молодих батьків з'являються діти – перший, другий… І я стаю їхнім сімейним фотографом.
- Чи складно знімати весілля? Чи цікаво?
- І те і інше. Але якщо день весілля - особливий і досить нервовий для багатьох, тут треба бути психологом, вміти вчасно розрядити обстановку жартом.
Світлана фотографує багато, багато. Вічний фотоапарат на шиї – її стиль. «Ні днябез кадру!» - Як вона каже. Дивлюся на портрети і розумію, що кожен із них – освідчення в коханні. Любовування, безмовне захоплення моделлю, буря емоцій, що приховано виривається. І цій бурі вторить назва роботи, найчастіше це – цитата з Ігоря Северянина, Марини Цвєтаєвої, Бориса Гребенщикова. «Кажуть, немає блакитнішого погляду, як у тих, хто закоханий і коханий» (Ігор Северянин) – назва портрета Світлани Нечаєвої-Коренблюм. Саме погляд цей магнітом притягує до портрета, основою колориту якого є кольори шати Богородиці – синій та темно-червоний. Портрет, що вражає стриманою шляхетністю та простотою. Якби мало лаконічна форма, подібної глибини досягти, мабуть, навряд чи вдалося б…
– Захоплення поезією – це у вас давно?
- З юності. Колись сама намагалася писати вірші. А потім, у Пскові, пощастило: знайшла свою "зграю", прибилася до "Театру Слова" Леоніда Ізотова. Там постійно звучали вірші, середа була цілком природна, творча, цікаві, яскраві люди – Артем Тасалов, Ірина Дев'яткіна, Лев Летягін, Володимир Луцкер, Сергій Тимофєєв, Марина Михайлова, Лев Шлосберг, Тетяна Данилова. Хочеться процитувати Л. Шлосберга: «Всі ми вийшли з «Театру Слова», як із гоголівської «Шинелі».
– А фотографія? З чого та з кого все почалося?
– Найпершу свою фотографію пам'ятаю і досі: знімала на фотоапарат «Зміна» сестру Тетяну. А вчив мене фотографії Ігор Соловйов у псковському фотоклубі "Фрагмент". Але це був лише технічний бік фотосправи. По-справжньому бачити світ, як бачить його художник, навчила мене Тетяна Данилова. Це саме та людина, яку я вважаю своїм учителем і кому глибоко та щиро вдячна.
– Ви багато знімаєте наше місто. Чи на те є особливі причини?
– Від Колі – моя любов доПскову (нині покійний чоловік Світлани, Микола Гаврилов, був реставратором та корінним псковським мешканцем). Ми з ним часто розглядали дореволюційний Псков на фотографіях Михайла Герасимова. Найчастіше це були листівки з Коліної колекції. Коли приїжджали гості, він водив їх по Пскову, цитував літописи, захоплююче розповідав, і не було на моїй пам'яті найкращого знавця псковської історії. Багато чого я не цінувала раніше, а тепер із задоволенням згадую: зустрічі з яскравими, цікавими людьми – вченими, реставраторами, художниками, істориками та експертами моди, поїздки на виставки до петербурзьких та московських музеїв, політ на концерт Пако де Лусія… Коля був колекціонером, гурманом, тонким знавцем вин. І познайомилися ми на гірськолижному курорті, у Чегеті.
Для тих, хто забув чи не знав зовсім, нагадую про всяк випадок: Микола Гаврилов створив 1996 року чудову галерею «Наказна палата». Саме там 1997 року відбулася перша персональна фотовиставка Світлани – естетська, натюрмортна, з дегустацією шампанських вин, зокрема французьких. У смаку і чуття Колі не відмовиш, це правильно! Залишити смак від виставки, заронити зерна асоціацій у серця глядачів – це він умів. І створити особливий настрій на виставці коханої дружини йому вдалося чудово. А вона сьогодні із задоволенням розповідає, як приємно їй підбирати для нових натюрмортів предмети із зібраної чоловіком колекції. Світлана має мрію про влаштування виставки пам'яті чоловіка в музеї, якому той віддав більшу частину свого життя. Хочеться, щоб її мрія здійснилася.
Ви знаєте, багатьом із нас відверто симпатичні люди, які вміють бути вдячними. Так ось, перед нами людина саме такої породи. Світлана не просто вміє, вона хоче бути вдячною, боїться когось обділити, не згадати,забути. Головне для неї – щоб усім було добре. Вона дуже хлібосольна: не дай Боже когось обділити – однаково чим: добрим словом, смакотою, увагою. І справі віддається з тими ж запалом та пристрастю. Її ультрапристрасну роботу «Валенсія» знято, наприклад, в Іспанії, і в кадр потрапили дуже дорогі їй люди – сімейство, дружбі з яким у Світлани вже понад десяток років. І «Валенсія» – ще одне освідчення в коханні. Світлана каже:
– Ірина – людина дивовижна, яка любить допомагати. Вона подарувала мені подорож до Валенсії і вгадала: я закохалася в це місто навіть більше, ніж у омріяну мною Барселону. Цілком не очікувала такого яскравого поєднання старовини та сучасної стильної архітектури.
В арсеналі Світлани Гаврилової – виставки, видані листівки та чотири книги з її фотографіями, але головне багатство, як вважає вона сама, – «люди, яких подарувала мені доля».
Вона сама завжди готова кинутися на допомогу тому, хто її потребує. І їй відповідають тим самим. Треба було бачити, як організувала роботу з підготовки виставки Світлани, а згодом і готувала експозицію Тетяна Данилова. Так самовіддано рідкісний художник і на своїй виставці працює, доповім я вам. Висновків не роблю. А навіщо?
Книги: "Псков на долоні", "Ізборськ на долоні", "Печери на долоні", "Псков - старовинне українське місто". Учасник численних виставок, сім із них – персональні. В данийчас – вільний художник. Автор: Ольга Кошелькова