Загадковий голос із хіта гурту «Енігма»

У 1988 році відомий гурт «Енігма» записав у Парижі композицію, яка очолила топ-десятку каналу МТV. Її особливістю став незвичайний голос співачки, яка співала протяжну монгольську пісню. Слухачі губилися у здогадах, хто ця жінка з незвичайним голосом
Жителі Бурятії зможуть на власні очі побачити та почути цю співачку Надмід на фестивалі «Голос кочівників».
Цьогорічний "Наадам-2013" відкриватимуть 999 виконавців протяжної пісні. Найкращі з них приїдуть до Улан-Уде на фестиваль «Голос кочівників». Вони представлять мистецтво протяжної пісні західної, східної та центральної Монголії. Серед них легендарна співачка Дечінсандуйн Надмід, голос якої в Україні знають усі, хто знайомий з ранньою творчістю гурту Enigma. 1988 року в студії в Парижі Надмід записала народну пісню «Вершина гори Тосон» і в аранжуванні «Енігми» очолила топ-десятку каналу МТV, прославивши гурт на весь світ.
Над горою Тосон клубочиться пил,
Не сидиться на місці мені,
Над гірським хребтом гуляють вітри,
Душа не знаходить спокою.
Саме пісня «Вершина гори Тосон» увійшла до репертуару гурту «Енігма». Поголос каже, що цю пісню, що стала народною, написала, випасаючи овець у горах, дівчина-пастушка. Її звали Надмід.
Шанувальники гурту «Енігма», звісно, і не підозрювали, що чують «Уртин дуу» – стародавнє мистецтво протяжного монгольського співу.
"Уртин" означає "розвинений, довгий, протяжний". "Дуу" - "голос, поклик, звук, спів". І ці пісні неможливо нотувати. Навіть якщо в чиємусь виконанні вони записані, то не знаючи манеру пісні, їх неможливо виконати.
Унікальність цих протяжних пісень у тому, що, навіть не розуміючи слів, людина наче магнітом тягнеться до мелодії і несподівано в неї починають текти сльози.Є також багато спогадів про те, що під час виконання протяжних пісень людям приходять видіння місць, де вони ніколи не були.
Не дарма на Заході вчені зацікавилися та досліджують феномен «уртин дуу». У Книзі рекордів Гіннесса монгольська протяжна пісня виділена серед пісень інших народів світу як найскладніша і найтриваліша при виконанні. Не кожна людина зможе опанувати це мистецтво, це технічно складно і вимагає великої майстерності та таланту. Виконавці повинні мати голосовий діапазон щонайменше двох октав. Чоловіки – баритон, тенор, а жінки – сопрано та ліричне сопрано. Максимальний діапазон протяжної пісні сягає двох октав з квартою або з квінтою.
– Коли вперше чуєш «уртин дуу», не віриться, що можна одним голосом виводити такі пасажі, – зізнається наш земляк у Монголії Андрій Санжієв. - Чим їх більше, тим ширші та мелодійніші лінії та вільніші в ритмі, зображуючи свою, вигнуту лінію. Пісня співається на весь голос, дихання потрібно перекладати швидко, щоб не порушити ефекту музики. Слухаючи "уртин дуу" медитативного характеру, легко самому впасти в медитацію.
Така велика сила народних пісень, що навіть тварини, які відмовляються від дитинчат, відтають і починають приймати їх.
Легенда про походження
Стародавні легенди про походження «уртин дуун» відносять нас за часів хуннів.
Згідно з давньою генеалогічною легендою, у хуннського імператора (Шаньюй) народилися дві дочки надзвичайної краси. Вельможі вважали їх богинями… Шаньюй сказав: «Я надам їх Небу». У безлюдному місці збудував високий терем і, помістивши там дочок, сказав: «Молю Небо прийняти їх». Один старий вовк став вдень і вночі стерегти терем, виробляючи виття, вирив собі нору під теремом і не виходив із неї. Найменша сестра... зійшла до вовка, вийшлазаміж і народила сина. Нащадки від них розмножилися і склали державу: тому люди тут люблять тривалий спів або виють подібно до вовків.
Інша монгольська легенда пояснює походження протяжної колискової пісні: «Одна бідна дівчина народила дитину і, побоюючись гніву батьків, залишила її в степу. Через три роки арати знайшли його та привели до айлу. Тієї ночі сумно вили вовки по своєму прийомному братові, якого вони виходили, загорнувши в овечу шкуру і протримавши так три роки. Це виття і було першою монгольською колисковою піснею».
До речі, такий звичай збереження недоношених дітей був поширений у монголів. Невипадково вовк – тотемний первопредок монголів.
Народжені у степу
Вчені ж припускають, що основу інтонаційної системи монгольської протяжної пісні «уртин дуу» становлять пастуші вигуки. Саме в них, що виникли в результаті наслідування звуків природи та гри довгих звуків у співі вершників та пастухів, криється ключ до розуміння генези «уртин дуу».
- Звук ніби переливається з однієї висотної зони до іншої, він розрахований на вільний політ, на довге милування грою його численних відтінків, - ділиться відчуттями Андрій.
Причому формування стилю протяжного співу сприятливий вплив надали природні кліматичні умови і степова зона на відміну гірських районів. Багато чудових співаків «уртин дуу» були вихідцями саме зі степової або напівстепової зони Монголії. На думку монгольських учених, формування їх голосового апарату вплинули як м'яке степове повітря, а й степова рослинність. У відкритому просторі через довгі звуки та звучання протяжного співу як би встановлювався магічний зв'язок кочівника з природою та космосом.
Народилася Дечінсандуйн Надмід у 1936 році недалеко від Бурятії в Хубсугульському аймаку. Її батько Дечінсандуй теж був уславленим співаком. З ним Надмід з дитинства долучилася до співу, навчилася виконувати хотгойдські та дархадські пісні, зберігши найціннішу спадщину народної пісенної творчості мешканців Хубсугульського краю. На жаль, у Бурятії майже втрачено традицію «уртин дуу». Зате багато співаків володіють технікою «богоні дуу» - короткої пісні. Збереглася техніка пісень-«умовлянь». Їх наспівують, коли самки свійських тварин відмовляються від своїх дитинчат. При цьому для овець вимовляють "тойго", для кіз - "чого", для верблюдиць - "хоос". Слова стали не просто засобом, що вмовляє, але переросли в поеми і пісні.
У Монголії «уртин дуу» виконується під час весіль, новосілля, у зв'язку з народженням дитини, при тавруванні лоша та інших подій, що відзначаються кочівниками. «Уртин дуу» можна також почути на Наадамі – святі, що включає боротьбу, стрільбу з лука та кінні змагання.
У 1956 році юна співачка здобула свою першу нагороду – спеціальний приз Всенародного фестивалю мистецтв на честь 35-ї річниці Народної революції та 25-річчя утворення Хубсугульського аймаку.
1959 приніс Надмід бронзову медаль на першому фестивалі монгольської молоді та студентів та «срібло» у Міжнародному конкурсі народної творчості в Румунії.
1962 рік - друге місце у конкурсі найкращих співаків країни привело її на роботу в якості соліста в Державному ансамблі народної пісні та танцю. За час роботи в ньому Надмід об'їздила не лише всю країну, а й брала участь у гастролях у всьому світі.
Надмід зробила значний внесок у популяризацію народної пісенної творчості монголів. Її пісні вважаються взірцем виконання. Випущена грамплатівка зпіснями, які вона співала у 70 – 80-ті роки. Загалом у репертуарі Надмід понад 150 пісень. Її майстерне виконання хотгойдських та дархадських пісень принесли їй славу однієї з найкращих народних співачок країни. Достатньо сказати, що звітний концерт Надмід, а також народні пісні у її виконанні зберігаються у «Золотому фонді Монгольського радіо».
У 1988 році Надмід у Парижі записала СD, до якого увійшли п'ять пісень у її виконанні: «Тосонгійн орою» («Вершина гори Тосон»), «Будамаар салхи» («Поривчастий вітер»), «Дурсгалин алчуур» («Платочок на згадку») »). У тому ж році Надмід виступила зі звітним концертом «Мелодії Хубсугульського краю». У 1998 році нагороджена орденом Трудового Червоного Прапора.
У 2001 році співачці вручено грамоту, яка «підтверджує включення її імені до державного реєстру талантів Монголії, які на високому рівні майстерності зберігають творчу культурну спадщину».
2005 року знято документальний фільм «Вершина гори Тосон».
2007 року вона удостоєна звання «Заслужена артистка Монголії». Співачка Надмід і сьогодні продовжує свою творчу діяльність, виконуючи здебільшого дархадські та хотгойдські пісні. Її сольне виконання в ораторії лауреата Державної премії Монголії Ц. Чинзоріга «Ілден уулсин цуурай» («Відлуння мечоподібних гір») увійшло до Золотого музичного фонду Азії.