Збір інформації
Короткий опис процесу малювання галери методом побудови лінійної перспективи з двома точками сходу
Вітання! Нижче короткий опис процесу малювання галери шляхом побудови лінійної перспективи з двома точками схода.
Збір інформації
До початку роботи збираю інформацію про предмет малювання. Зберігаю якнайбільше картинок і посилань на сайти, зайве потім можна видалити. Пошук потрібно робити і англійською мовою, шанс знайти потрібне набагато більше.
Ілюстратор
Після вивчення знайденого матеріалу та вибору конструкції галери починаю малювати креслення в Ілюстраторі. Це, мабуть, найважливіший етап, до початку потрібне розуміння всієї конструкції предмета. Якщо якийсь вузол не зовсім зрозумілий, але його малювання необхідне, продовжую гуглити. Після малювання перевіряю співвідношення сторін, т.к. в інтернеті креслення часто не вірні.
Наступний етап — за допомогою методу лінійної перспективи будую такий куб як на малюнку, і вписую в нього креслення. Методику будови куба добре описав Кевін Хаслі: http://www.khulsey.com/perspective_2pt.html
На малюнку показано, як з допомогою зелених ліній, які з точок сходу, можна отримати знаходження об'єкта. В даному випадку визначається середня частина корпусу галери:
У такий же спосіб будуються інші частини корабля:
Після того, як зовнішній вигляд корабля збудований, приступаю до малювання його внутрішньої будови. Я вирішив показати тільки частину корабля і зробив зріз у центрі, що дозволило малювати не всі місця веслярів.
Перевірка конструкції
Наступний етап — перевіряю конструкцію галери, видаляю зайві, додаю лінії, що бракують, і переходжу до прикраси у Фотошопі.
При експорті в фотошоп потрібно поекспериментувати з товщиною ліній,тому що в Ілюстратор лінії відображаються інакше.
Відображення у фотошопі
Насамперед зафарбовую всі внутрішні обсяги, щоб бачити об'єкт цілим. Так легше наносити тіні та текстури, зріз у центрі галери на цьому етапі може заважати. Потім розбиваю галеру на частини, вони будуть масками для квітів та текстур. Щоб легше розрізняти різні частини, прикрашаю їх у яскраві контрастні кольори.
Підбираю відтінки кольорів:
Далі поверх цих шарів накладаємо текстури. Ось добрий сайт текстур: http://www.cgtextures.com/. На сайті потрібно зареєструватися, в день безкоштовно можна скачати до 15 МБ. Так як текстури знебарвлюються і накладаються режимом Multiply, шар з кольором завжди можна відредагувати. Після текстур звичайним чорним кольором накладаю тіні, теж окремим шаром. Таким чином, для кожної частини галери виходить три шари: колір, текстура та тінь.
Перед початком малювання людей також гуглю, набираю картинок їхнього вигляду. Процес малювання такий самий, як і з корпусом галери: спочатку малюю контур, потім окремим шаром колір, наношу тіні:
На ілюстрації є дві групи людей, у кожній з яких персонажі перебувають у однакових позах: морпіхи та веслярі. Якщо їх просто скопіювати, то це буде одразу помітно, а на малювання окремо кожного потрібно занадто багато часу. Я малюю одного, копіюю, трансформом повертаю частину тіла або стираю її та малюю заново, але трохи інакше. Виходить близько п'яти контурів фігур, які потрібно розмістити подалі від близнюка. Потім ще раз проходжу малюнком і додаю персонажам якісь відмінності. У морпіхів я змінив нахил списа, розворот голови та гребінь на шоломі, гребцям — руки, голови, колір шкіри та волосся.
На завершення роботи, щоб ілюстрація здавалася живішою,додаю різні поодинокі елементи: стіл із випивкою, килим, бочку з водою, голову барана, мавпу тощо. Головне, з цим не переборщити.