Значення ІДІЛІЯ. АНТИЧНА. у Літературній енциклопедії
Термін «ідилія» [eidyilion, зменшувальне від eidos - вигляд, як технічний музичний термін - пісенний лад] - означає по одному тлумаченню «картинку», по іншому, більш правдоподібному, «пісня», - в давнину не покривав собою певного жанру, а позначав невеликий вірш, що не входив до рамок канонізованих античної ілюстрації: Феокрит у зображенні французьких художників XVIII ст. (Мал. Barbier, грав. Delignon). Ілюстрація до «Ідилій» Феокрита [1796]
422 відноситься і еротична І. вагантів - вишуканий спір пастушок Флори і Філліди про кращого з коханців - клерики. Формально І. вагантів пориває з античної І., користуючись ритмічною короткою римованою строфою:
«. circa silvae medium
locus est occultus
ubi viget maxime
suus deo cultus;
Fauni, Nymphae, Satyri,
ante dei vultus. » Складніше витоки куртуазної пасторели та «сільського міннезангу» (h?fische Dorfpoesie) на національних яз. середньовічної Європи: тут, поряд із традицією античної І., яка мало враховувалася дослідниками XIX ст., але переконливо виявленою Фаралем, виступають і ремінісценції куртуазно заломленої народної пісні. Сюжетно-ідилічні жанри куртуазної поезії поривають з античною традицією: пасторела, Reigen, Winterlied будуються саме на мотиві зіткнення представників різних класів — на коханні селянки до лицаря, на суперництві лицаря та пастухів чи селян; дія переноситься в сучасність, іноді (у Winterlieder) запроваджується опис побутової обстановки; характерна, зокрема, і заміна латинських та грецьких імен народними. Так. обр. сільські жанри куртуазної поезії є першою спробою «освоєння» запозиченого жанру, Ілюстрація: Худ. Queverdo, граючи. Gaucher. Ілюстрація до «Ідилій» Феокрита (Париж,1796)
424 і культивування І., бо вона утворює вдячний pendant і до манерної, напруженої образності і химерного алегоризму спадкоємиці куртуазної поезії, поезії amour galant, і до цинічного і відвертого її осміяння в «безглуздих піснях проти кохання», творимо бурхливих піснях проти кохання. Звідси — розквіт пасторалі у французькій поезії XIV—XV ст., що часто перетворюється на форму придворного панегірика. “J'ay un roi de Sicile Vu devenir berger. », оспівує Шателен короля-мецената Рене Анжуйського. І в знаменитій І., так жорстоко обсміяної згодом Війоном (в «Contredit de franc Gontier», де умовностям сільської І. протиставлено справжні веселощі середньовіччя, що минає, а мужику «з диханням, отруєним часником», — жирний канонік, що бенкетує зі своєю . ), Філіп де Вітрі зображує далеке від придворних інтриг та міської метушні, невибагливе та безтурботне існування дроворуба franc Gontier. У словах, вкладених поетом в уста його «чесного Гонтьє»: «Я не оголю голови перед тираном і не схиляю перед ним колін), звучить протест проти нових форм державності — абсолютизму, що зароджується. Якщо французька І. XIV-XV ст. в умовній ідеалізації сільського побуту все ж таки — хоча б в іменах власних — зберігає зв'язок із сучасністю, то І. бароко розвивається у бік все більшої абстракції, перетворюючись на форму придворної «поезії на випадок» і зображуючи під вигаданими іменами та масками пастухів та пастушок галантні пригоди придворного світу. Якщо надалі і стирається часом зв'язок з живими особами, то маски стають чітко окресленими фігурами; виникає особливий аркадський світ, який не має жодного зв'язку з дійсністю. У цьому світі по зелені галявинблукає представник «закоханих пастушків» (pastores eroici) — ошатний Дафніс, Філідор, Дамон чи Селадон — зі своєю коханою — Галатею, Хлоридою чи Діаною, яка веде на стрічкі ніжну овечку. Їй шепоче він любовні зізнання, але ах! Дуже часто безжалісна пастушка відкидає пристрасть пастушка, приймаючи успадковану від поезії amour galant позу "dame sans merci". Тоді нещасний закоханий шукає зцілення на лоні природи, виливаючи смуток під покровом верб біля ручейка, що дзюрчить. Щоб відтінити вишуканого пастушка, в І. вводиться грубувата постать «комічного пастуха» (pastor comicus) - Коридона, любителя сільських насолод. А ремінісценції античності дозволяють використовувати найбагатший апарат греко-латинської міфології. Тема пастухи захоплює всі жанри: поряд з віршованими формами
426 зберігається незмінною протягом майже трьох століть, перетворюючись у мистецтві Рококо на цілком умовний (пор. значення слова «Аркадія» у Шиллера) апарат чуттєво-сентиментальної гри, витончених дрібниць («Laune des Verliebten» молодого Гете). Проте вже на початку XVIII ст. вона викликає протест з боку ідеологів буржуазії, який, починаючи з апології «природності» Феокрита та протиставлення її «штучності» Вергілія (Batteux, Les beaux arts r?duits — un m? ін), вливається у загальну боротьбу з формами «хибнокласицизму» і призводить до вимоги перебудови жанру на матеріалі ідеалізованого побуту дрібного та середнього сучасного буржуа. У положеннях Гердера [«Ідеалом пастушської поезії є зображення почуттів і пристрастей людей незначних у суспільстві, настільки виразне, що ми на мить самі з ними стаємо пастушками, і настільки прикрашене, що ми на мить хочемо стати ними;коротше, завдання І. — піднестися до ілюзії та до найвищого задоволення, але не до вираження досконалості та морального вдосконалення» («Theokrit und Gessner», 1767)] формуловано вимоги Sturm und Drang'ського реалізму. Ілюстрація: Худ. А. Ріхтер. Ілюстрація до «Герману і Доротеї» Гете [1853] Перехід від наслідувальної Феокриту І. («Der Satyr Mopsus») до побутової І. сучасності («Die Schafschur», «Das Nusskernen») здійснюється у творчості Фр.
427 Мюллера (так зв. Maler-M?ller). Визвольні настрої покоління відбиваються у спрямованих проти кріпосного права ідиліях Фосса, тоді як його пізніші І. («Der siebzigste Geburtstag», «Luise») своїм переходом до гекзаметра та ідеалізацією бюргерського (не-селянського) побуту відображають здачу позицій та капітуляцію буржуазії. Тими ж настроями породжений і ідилічний бюргерський епос Гете («Герман і Доротея»), який разом з тим робить спробу відродити наслідувальну античної І. («Der neue Pausias», українськ. пер. Майкова). Найпізніший розвиток німецької ідилії наприкінці XVIII – на початку XIX ст. йде під знаком національно-консервативних настроїв матеріально забезпеченої бюргерської інтелігенції; ідилії Гебеля (його популяризує в українській літературі Жуковський) та Устері [1763—1827] — «De Vikari» та «De Heini» — орієнтовані на Heimatskunst та «наївний реалізм»; типово для пізньої І. вживання діалекту (замість літ-ого яз.). «Це — поезія бюргерського достатку, зелених стаканчиків із рейнським вином, сімейної патріархальності та дівочої скромності, поезія національної благодушності» («Gem't'a»). Ілюстрація: Худ. І. Іванов, грав. І. Чеський. Ілюстрація до «Ідилій» Володимира Панаєва (СПБ., 1820) Національні мотиви панують і в І. англійського сентименталізму та «озерного»романтизму (ідилії Томсона, Вордсворта, Кольріджа та інші), тоді як у
429 український І. визначав ще Сумароков у своїй «Епістолі про вірш»: «Співай в Ідилії мені зрозумілі небеса,
Зелені луки, чагарники, ліси,
Біючі ключі, джерела та гаї,
Весну, приємний день і тихість темної ночі.
Дай відчувати мені вівчарську простоту
І забути, вірші читаючи, метушню.
Коханець у цих віршах стогнання сповіщає,
Коли Аврорін схід з люб'язною бути заважає.
Чи з нею розлучилася, представивши ті краси,
З подихом твердить минулий годинник. » і т. д. «І., - писав Остолопов, - задовольняється почуттям, ніжністю і розповіддю і більше намагається описувати саму природу. Якщо І. містить якусь пристрасть, то ця пристрасть має бути поміркована і пояснюється у висловлюваннях приємних і тихих». Такі твори у величезній кількості наповнювали тодішні журнали; вони переважно були просто перекладами [особливо перекладалися І. m-me Deshouli?res (перев. Мерзлякова) і Гесснера; перекладом його «Das h?lzerne Bein» почав свою літ-у діяльність Карамзін], у кращому випадку — наслідуванням французьким і німецьким зразкам; оспівували ніжні почуття пастушок та пастухів поза всяким зв'язком з тодішньою побутовою поміщицькою обстановкою. Реалістична літера швидко витісняє І., і з часу Пушкіна вона зникає. Розвиток цього незначного, але своєрідного віршованого жанру корениться в загальних умовах раннього дворянського лит-ого стилю того часу, - характерними його ознаками були значна відірваність від дійсності, умовність і схематичність, що переходили в різке перебільшення основних особливостей зображуваного: в трагедії умовно пристрасті тагромадянські почуття, в комедії — дрібні (скнарість, ревнощі) тощо. п. У І. так само умовно розвивалася любовна Ілюстрація: Худ. І. Іванов, грав. І. Чеський. Ілюстрація до «Ідилій» Володимира Панаєва (СПБ., 1820)