34. Зміни у суспільній свідомості у процесі формування масової культури та інформаційного суспільства у XX столітті.
Масова культура або поп-культура, маскультура, культура більшості - культура, поширена, тобто популярна і переважна серед широких верств населення в даному суспільстві. Вона включає такі явища, як спорт, розваги, побут, музика, в тому числі і поп-музику, література, засоби масової інформації, образотворче мистецтво, в тому числі і biennale і т. п.
У ХХ столітті масове суспільство та пов'язана з ним масова культура стали предметом досліджень видатних учених у різних наукових галузях: філософів Хосе Ортегі-і-Гассета («Повстання мас»), Карла Ясперса («Духовна ситуація часу») , Освальда Шпенглера («Захід сонця Європи»); соціологів Жана Бодрійара («Фантоми сучасності»), Питирима Сорокіна («Людина. Цивілізація. Суспільство.») та інших. Аналізуючи масову культуру, кожен із них відзначає тенденцію до її комерціалізації.
Карл Маркс, аналізуючи проблеми ринкової економіки, зазначав комерціалізацію літературної праці:
«Мільтон, який написав „Втрачений рай“ і отримав за нього 5 ф. ст., був непродуктивним працівником. Навпаки, письменник, який працює для свого книгопродавця на фабричний манер, є продуктивним працівником. Мільтон створював "Втрачений рай" з тією ж необхідністю, з якою шовковичний черв'як виробляє шовк. Це був дійсний вияв його натури. Потім він продав свій твір за 5 ф. ст. А лейпцизький літератор-пролетар, фабрикуючий за вказівкою свого видавця книжки… є продуктивним працівником, оскільки його з самого початку підпорядковане капіталу, і відбувається лише збільшення вартості цього капитала»[1].
Ставлення науки до масової культури змінюється. Якщо Карл Ясперс назвав масове мистецтво«занепадом сутності мистецтва»[4], а Жан Бодріяр говорив, що це сфери сучасного мистецтва «входять у трансестетичну сферу симуляції»[5], ці концепції було переглянуто в 1960—1970 гг. в рамках постмодернізму, що знищив для багатьох дослідників протиставлення масової та елітарної культур якісного оцінного сенсу [6] Говорячи про мистецтво (маючи на увазі елітарне мистецтво) початку XX століття, Ортега-і-Гассет говорить про його дегуманізації [7]. У таких умовах збільшення ролі «надгуманізованого» масового мистецтва — процес закономірний.
Виділимо основні моменти
3. Мистецтво XX століття продовжує розвивати практично всі створені способи художнього освоєння світу, але при цьому виробляє свої форми, пов'язані з проникненням у глибини несвідомого. У мистецтві виявляє себе прагнення пошуку таємного сенсу в знаках повсякденного життя. Поруч із ускладненням художньої картини світу співіснує масове мистецтво, звернене до усередненої людини і усереднює свого споживача.
4. Людство знову на межі століть, символом відчуття цієї грані є розуміння хисткості, нестійкості, відносності всіх явищ світу. Цей менталітет сучасної людини відобразили нові філософські системи, які освоюють світ, як явище імовірнісне, множинне і невизначене, і нове мистецтво, що представляє "поточними" і пам'ять, і час, і людське буття.