Безносов Едуард, Журнал «Література» №26
I. Державінський мотив у романі
У першому розділі роману привертає увагу стійка характеристика проведення часу головного героя, що перетворюється на лейтмотив його образу:
Все, що в Парижі смак голодний, Корисний промисел обравши, Винаходить длязабав, Длярозкоші, длянегимодної, — Все прикрашало кабінет Філософа у вісімнадцять років.
Оборот цей - "для розкоші, для млості модної", - повторюється в строфі XXXVI:
Але шумом балу стомлений І ранок опівночі звернувши, Спокійно спить у тіні блаженноїЗабав і розкоші дитя.
Син розкоші, прохолод і ніг, Куди, Мещерській! ти сховався?
Віддалену ремінісценцію ще одного вірша з цього ж вірша можна побачити у рядках:
Але, прилетівши в село дядька, його знайшов уже на столі, як данину готову землі,
що нагадують використаний Пушкіним як епіграф до IV розділу «Дубровського» вірш із державанської оди:
Де стіл був наїдків, там труна стоїть.
Усе це свідчить у тому, що Ода Державіна була активним чинником художньої свідомості Пушкіна, що він звернувся до неї цілеспрямовано, шукаючи у її мотивах основи художнього ладу свого роману.
Загальновідомо, що це вірш Державіна — твір насамперед філософське, що трактує одну з найважливіших онтологічних тем, тему смерті, причому трагічне звучання вірша обумовлено болісними роздумами ліричного героя про незрозумілу загадку смерті та її неминучість, що вирішуються з вірою. не скасовують незабутній трагізм буття, то принаймні згладжують гостроту його сприйняття.
Надалі тема смерті буде посилена у другому розділі у розповіді пробатьках Тетяни і до того ж посилена шекспірівськими мотивами: цитата з трагедії «Гамлет», вкладена в уста Ленського під час відвідування ним “сусіда пам'ятника смиренного”. При цьому контрастна побудова образу буде збережена Пушкіним у формі різкого переходу від іронічної інтонації розповіді про старих Ларіних до схвильовано-патетичної — у ліричному відступі, що займає строфу XXXIX.
І далі ця тема буде присутня в романі вже у зв'язку з образом Онєгіна Ленського, що гине від руки. Характерно, що в четвертому розділі роману в оповіданні про проведення часу Онєгіна в селі влітку Пушкін напише:
Ось життя Онєгіна святе; І нечутливо він їй Здався, червоних літніх днів У безтурботнійнегекрім.
ІІ. Про одну приховану тему в романі
У першому розділі роману не раз лунає державний “дієслово часів, металу дзвін. ”, тобто бій годинника, щоправда прийняв цілком звичайний образ і звук кишенькового брегету:
Брегет тут стає силою, що управляє діями героя: він обідає не тоді, коли відчуває апетит, а тоді, коли годинник вказує, що настав час цього заняття. Так само він припиняє трапезу не тоді, коли вгамовує голод і спрагу, а коли ті ж години сповіщають про початок іншого заняття. Справедливо пише звідси В.С. Непомнящий: “Відлуння брегету, який сповістив спочатку обід, та був балет, звучить протягом усього онегинського дня, мертвий механізм керує всім життям героя. ” (Непомнящий В.С.Поезія та доля. М., 1987. С. 332).
Однак думаю, що значення цього образу ширше і з'ясовується в повному обсязі при зіставленні з віршами з п'ятого розділу роману, що описує свято в будинку Ларіних:
У такому контексті простий предметний образ годинника стає своєрідним знакомякоїсь культури, в даному випадку культури міської, і вже — петербурзької, що постає з явно негативною оцінкою оповідача, тоді як сільська культура оцінюється безумовно позитивно і протиставляється міською за ознакою природна/механічна. Ця перевага проявляється і в різниці емоційного тону, в якому розповідається про міське і сільське життя героя, і в прямих оцінках його способу життя в місті (Петербурзі) і в селі. Так, скажімо, у першому розділі петербурзька життя характеризується за допомогою оксюморону "одноманітна і строката", причому акцентується саме механічна повторюваність подій, їх невідмінність, що підпорядковує собі людину, що робить його автоматично: "завтра те саме, що вчора". У четвертому розділі при описі розпорядку сільського життя Онєгіна Пушкін, зберігаючи загальний перерахунковий принцип розповіді про його щоденні заняття, дасть їх у зовсім іншому емоційному ключі, що відповідає їх позитивній оцінці:
Знову стикаємося ми із згадкою про “безпечну насолоду”, але, навіть незважаючи на іронічність зауваження про “святе життя” героя, ми відчуваємо інше смислове наповнення слова “нега”, пов'язане не з сибаритством, а з простою насолодою природним життям. І це протиставлення буде доведено до краю у ліричному відступі у фіналі шостого розділу. Прощаючись з молодістю, озираючись на прожите життя, Пушкін представляє її передусім як життя природне, сільське, тоді як майбутнє життя малюється саме у міському образі:
Більш того, ці заключні вірші шостого розділу Пушкін супроводжував приміткою, в якій навів початкову редакцію фіналу, де міська тема була виявлена набагато виразніше:
. і нарешті скам'яніти У мертвому захваті світла, Середбездушних гордеців, Серед блискучих дурнів.
Так, суто предметний образ годинника в романі виявляється пов'язаним із найістотнішими з погляду змісту роману мотивами і темами.
ІІІ. Природа очима Онєгіна
З'явившись в українській літературі у творчості головним чином сентименталістів, ідилія як жанр досить швидко набула дуже стійких рис і майже канонізованого набору образів. Будучи за походженням жанром, в якому ідеалізувалася сільська простота і природність, можливі на тлі гармонії самої природи, ідилія неминуче абстрагувала пейзажні образи, надаючи їм не конкретний, а абстрактно-ідеальний характер. З цим пов'язано і стилістичне оформлення пейзажних образів, коли одним найменуванням ландшафтних об'єктів надавали перевагу інші не за принципом значення, а за принципом звучання та стилістичної приналежності. Так, слову “річка” воліли слово “ручок” або навіть “ручок”, слову “ліс” – “гай” або навіть “дубрава” тощо. Так само існували й улюблені епітети, що супроводжували згадки цих ландшафтних об'єктів: гаї найчастіше були "тінистими", ниви - "світлими", струмки неодмінно "дзюрчали". Це зовсім не означає, що нейтральні “річка”, “ліс” та інше були вигнані з жанру ідилії.
Г.А. Хованський
Ліс дрімучий, ліс тінистий, Що від спеки нас приховував! Струмок прозорий, чистий, Що по камінчиках дзюрчав.
І.І. Дмитрієв
К.Н. Батюшків
Рум'яний критик мій, глузник товстопузий, Готовий вік трунити над нашою томною музою, Піди-но ти сюди, присядь-ка ти зі мною, Спробуй, чи порозуміємося з проклятою нудьгою. Дивися, який тут вигляд: хатин ряд убогий, За ними чорнозем, рівнини похилий полог, Над ними сіриххмар густа смуга. Де ниви світлі? де темні риштування? Де річка? На подвір'ї біля низького паркану Два бідних деревця стоять у відраду погляду, Два тільки деревця, і то з них одне Дощової осені зовсім оголено, А листя на іншому, розмокнувши і жовтіючи, >Щоб калюжу засмічити, щойно чекають на Борея. І тільки.
Елементи гри з рисами жанру ідилії знаходимо ми і в «Євгенії Онєгіні». Так, у першому розділі, описуючи враження Онєгіна від навколишнього нового життя, Пушкін пише:
Традиційно прийнято вважати, що в цих рядках поет сфотографував байдужість Онєгіна до української природи і тим самим ще більше протиставив його своєму милому ідеалу. Однак думаю, що справа тут складніша. Відразу привертає увагу лексика і стилістика ідилії під час розмови про навколишнього Онєгіна природі. Тут і "відокремлені поля", і "похмура діброва" і навіть "дзюрчання струмка", в п'ятому вірші строфи постають як нейтральні "гай, пагорб і поле" і навіть сприймаються дещо грубуватими в цій нейтральності на тлі цілком ідилічних "відокремлених полів", "похмурої діброви" і "тихого струмка". Якби Пушкін хотів дійсно зобразити картини реальної природи, то, швидше за все, уникнув би тих, що вже стали поетичними штампами виразів. Але справа в тому, що природа тут зображена так, як і може побачити її Онєгін в цей час. Згадаймо, що безпосередньо перед від'їздом з Петербурга до села Онєгін переживає пору напруженого читання, яке залишає в душі героя розчарування чи роздратування:
Перший розділ «Онегіна» писалася саме тоді, коли, долаючи кризу початку двадцятих років, у тому числі і кризу естетичну, Пушкін створював нову художньо-естетичну систему, в якій кожен предмет поставав у своїйконкретної неповторності, і тому вона виключала естетичний стереотип як прийом, що суперечить такому мистецькому завданню. Більше того, естетичний стереотип міг бути використаний як знак іншої художньої системи, що піддається осміянню чи дискредитації. Саме з таким використанням художнього штампу ми і стикаємося у цих рядках роману.
Так пильне вчитування в текст роману і спроби сприйняти його в літературно-художньому контексті епохи призводить до збагачення вражень за рахунок нових сенсів, що відкриваються, непомітних при вилученні роману з цього контексту.
IV. Про приховану семантику імен
Взагалі привертає увагу стійке використання Пушкіним імені Парасковія (Параша) в певних і конкретних ситуаціях. Крім зазначених випадків, це ще ім'я героїні в «Мідному Вершнику» та імена в «Графі Нуліні» та «Будиночку в Коломиї». Ми бачимо, що кожного разу ім'я дано жінці, пов'язаній з “матримоніальним” сюжетом або стає об'єктом чоловічих домагань (у «Графі Нуліні», як ми пам'ятаємо, це служниця Наталії Павлівни, деякий епічний різновид субретки, який названий «наперсницею витівок» своєї пані) , але яка теж "порою з паном пустує"). Ми, що міфопоетичне значення імені різною мірою просвічує у кожному з випадків. Цікаво, що Ліза Муромська не приймає від Олексія Берестова клятви ім'ям святої П'ятниці. Можливо, це тому, що серйозності його намірів Ліза ще вірить.
Примітки
1Лотман Ю.М.Своєрідність художньої побудови «Євгенія Онєгіна» //Лотман Ю.М.У школі поетичного слова. Пушкін. Лермонтов. Гоголь. М., 1988. С. 46-47.
2Лотман Ю.М.Роман А.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін". Коментар. Л., 1980. С.203.
3Набоков В.Коментар до роману А.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін". СПб., 1998. З. 268.