Богиня сцени, Публікації, Навколо Світу
Її майже забули, як і інших акторів тієї епохи, коли ще не було кінозйомки, і їм, героям і мученикам сцени залишалося покладатися на ненадійну людську пам'ять. Сьогодні про Елеонору Дузу нагадують лише нечіткі фото та звання La Divina, «божественна», яким її нагородила публіка.
Дузе (італійською наголос у її прізвищі падає на перший склад) була ланкою традиції, яка пов'язувала сучасність з далеким Середньовіччям, коли народилася знаменита комедія дель арте. Її актори веселили народ сценками за участю тих самих персонажів — Арлекіна, Коломбіни, Бригелли. Їхньою долею була бездомність: якщо на холодній Півночі постійні театри з'явилися давно (першим став шекспірівський «Глобус»), то в Італії акторські трупи аж до ХХ століття не мали притулку, блукаючи містами і селами в надії, часто марній, на щедрість їхніх жителів . Мистецтво акторів викликало захоплення, але професія їх вважалася ганебною, схожою на жебрання. Саме тому знатний падуанський дворянин прокляв свого сина Луїджі Дузе, коли з того захотілося йти в актори. Не надто засмучений Луїджі вирушив у Венецію — місто Гоцці та Гольдоні, наскрізь просочене театром, де вулиці виглядали декораціями, а будь-яка репліка здавалася сказаною зі сцени. Тут Дузе став капокоміко, головою трупи, а вінцем його кар'єри стала власна маска комедії дель арте — грубуватий дотепник Джакометто. Такі маски дозволялися лише видатним акторам.
Елеонора не знала, що в ті ж роки в її життя владно втрутилася доля. В 1860 Гарібальді почав звільнення Італії, що стала з конгломерату феодальних князівств єдиною національною державою. «Італію створено, тепер створимо італійців!» — на цей заклик письменники, художники, музиканти взялися застворення творів, що правдиво передають життя народу. З'явилися і нові п'єси, в яких треба було блиснути юній Дузі. А поки їй було 12 років і вона щойно змінила хвору матір у ролі прими її маленької трупи. Пізніше вона згадувала, як ледве приходила до тями після вистав: «Тільки що в театрі я плакала, кричала, божеволіла, помирала від отрути або від кинджала. І тепер у вухах у мене ще лунали чужі голоси — це дзвеніли вірші… У душі ще жила чужа воля, якої мені не вдавалося позбутися — немов хтось інший ходив моїми ногами і жестикулював моїми руками».
Через рік, коли вони грали у Вероні, їй прямо на сцену принесли телеграму — померла мати. Зібравши всі сили, вона дограла п'єсу без жодної сльози. Справи у трупи йшли все гірше, і були дні, коли обід Елеонори обмежувався кукурудзяним коржом. Вона так і залишилася маленькою, худою і блідою, і її обличчя не вирізнялося красою — приваблювали лише чорні кучері та величезні трагічні очі. Коли їй виповнилося 15 років, батькова трупа розпалася, і актриса насилу знайшла роботу у венеціанця Луїджі Педзана. Цей Карабас бачив в акторах слухняних ляльок, і непокірність Дузі, її прагнення грати «як у житті» дратувало його. "З тебе ніколи не вийде актриси!" - кричав він їй. За іронією долі, його сестра Джачинта, теж відома актриса, першою повірила в акторський талант Елеонори і взяла її у свою трупу. Незабаром зірка Дузе засяяла на італійському театральному обрії. У газетах одна за одною з'являлися захоплені рецензії: ніколи ще глядачі не бачили такої ніжної Офелії, такої сумної Дездемони, такої трагічної Терези Ракен...
 |
Друг актриси поет Габріеле Д'Аннунціо
У 22 роки Елеонора разом із батьком вступила до трупи відомого актораЧезаре Россі. Амплуа героя-коханця там ділили два красені актора - Тебальдо Кеккі і Флавіо Андо, які почали неабияку боротьбу за серце Елеонори. Вона вийшла заміж за Кеккі, народилася дочка Енрікетта, але незабаром Андо, з досади одружився з іншою актрисою, здався їй привабливішим. Почався таємний роман, Кеккі люто залишив невірну дружину, а незабаром за ним пішов і Андо, який, втім, залишився її другом.
Як не дивно, ці особисті драми не дуже вразили Дузе — вона на той час була зайнята вдосконаленням своєї акторської майстерності. У короткий час заміжжя вона побачила в Турині «Даму з камеліями» за участю великої Сари Бернар. Француженка перебувала у розквіті свого таланту, і її гра вразила Елеонору. «Ось та, хто змусить натовп схилитися перед мистецтвом!» - Вигукнула вона. Сара пильним оком теж помітила в перших рядах глядачку — «типову італійку з копицею розпатланого чорного волосся, негарну, але з напрочуд рухливим обличчям». Так почалося суперництво двох великих акторок — відтепер Дузе намагалася вибирати саме ті ролі, в яких сяяла Бернар, а Маргарита Готьє у «Дамі з камеліями» стала її візитною карткою. Порівнюючи їх, різні критики дійшли одного висновку: Сара чудова, але скрізь грає себе, впивається собою. Елеонора не так вражає, але в кожній п'єсі різна, вона цілком зливається зі своїми героїнями. І якщо Сара вперто відмовлялася старіти, покриваючи обличчя густим шаром гриму (говорили навіть, що вона фарбує щоки емаллю), то Елеонора до останніх років життя не визнавала ні пудри, ні рум'ян. Глядачі просто не помічали її зморшок, коли за помахом чарівної чари богині сцени перед ними раптом поставала юна Джульєтта.
Весною 1891 року вона з'явилася у далекому Санкт-Петербурзі. Публіка, яка не знала її імені, зустрілаактрису насторожено, але перша ж вистава зламала кригу. Захоплений прийом змусив Дузе назавжди полюбити Україну. Один із вистав відвідав молодий Чехов, який написав сестрі: «Зараз я бачив італійську актрису Дузе в «Клеопатрі». Я італійською не розумію, але вона так добре грала, що мені здавалося, що я розумію кожне слово. Чудова актриса! Ніколи раніше не бачив нічого подібного». До речі, цей феномен наголошували й на інших — Дузі грала так виразно, що глядачі розуміли кожне її слово. У Парижі, де на її виставі був присутній президент Фор, вона вибачилася за те, що говорила чужою для публіки мовою. "Як, мадам, - здивувався Фор, - хіба ви говорили не французькою?"
Чехов побачив у грі Дузі те, чого прагнув сам — правду життя, перетворену мистецтвом. Побачив це і Станіславський, який здивувався, як ця італійка без розробленого ним методу, без довгих вправ досягла потрібного результату. Вже наприкінці року Дузі приїхала в Україну знову, цього разу вона грала не класику, а сучасні п'єси — «Ляльковий дім» Ібсена та «Батьківщину» Зудермана. Норвежця Ібсена тоді дізналася вся Європа, його драми здавалися надзвичайно актуальними, його герої із сильними характерами кидали виклик суспільству. Дузе закохалася у творчість Ібсена. Прибувши з гастролями до Осло, вона цілу годину на морозі простояла біля будинку драматурга, але він був хворий і нікого не приймав. За тиждень він помер.
Нові спектаклі Дузе здобули визнання насамперед за кордоном, де Д'Аннунціо полюбили більше, ніж на батьківщині. Їй аплодували українські символісти, а молодий Джеймс Джойс, який бачив її на лондонській сцені, марно рвався висловити їй своє захоплення — актриса нікого не пускала у свою гримерну. «Храм мистецтва має бути святим!» - стверджувала вона. Якось у Парижі,коли вона вийшла на сцену, публіка ще розсідалася на місця, сміючись і перемовляючись. Елеонора відразу пішла і повернулася тільки тоді, коли в залі запанувала тиша. І все ж таки Париж, столиця світового театру, теж схилився до ніг Дузі. Її «Даму з камеліями» вшанувала присутністю Сара Бернар, за реакцією якої пильно стежила не лише Елеонора, а й численні репортери. У першому ж акті з її ложі долинув вигук «Браво!», але потім актриса пішла не в змозі спостерігати тріумф суперниці. Сара, яка була старша на 14 років, виходила грати до глибокої старості, точніше, виїжджала в інвалідному візку, коли їй ампутували ногу. Вона не могла без театру і пережила Дузі, якщо не в житті, то на сцені.
 |
Актриса з дочкою Енрікеттою, заміжня Мендельсон, і онукою Анджелікою. 1905 рік
Елеонора була іншою — втомившись від нескінченних поневірянь, вона не раз мріяла оселитися десь в Альпах, у тихому будиночку з коханою людиною. Але такої людини не було, у 45 років самотність, якої вона так боялася, підступила впритул. Родичі померли, а Енрікетта, яка виросла далеко від вічно зайнятої матері, стала зовсім чужою. Д'Аннунціо дедалі більше віддалявся від неї. Здобувши нарешті не без її допомоги гучну славу, він за своєю звичкою забув про подяку.
Її терпець увірвався, коли він віддав головну роль у новій п'єсі «Дочки Йоріо» молодій актрисі Ірмі Граматика — учениці Дузі і, звичайно ж, своїй коханці. Дізнавшись про це, Елеонора надовго злягла, а коли одужала, послала письменнику коротку телеграму: «Все скінчено». Вона розчарувалася не тільки в ньому, а й у чоловіках взагалі і за вільним духом епохи перенесла свою пристрасть на жінок. Незабаром вона оселилася у Флоренції в одній квартирі з молодою феміністкою ЛіноюПолеті. Щоб публіка не говорила про їхні стосунки, Дузі надовго залишила сцену.
Вона повернулася лише у 1913 році, але новий підйом її творчості був перерваний Першою світовою війною. Закордонні гастролі стали неможливими, та й у самій Італії театри спорожніли. На заклик уряду Дузе з іншими акторами вирушила на фронт, щоб скрасити солдатський відпочинок, але витівка зазнала провалу. На тлі окопної крові та бруду театр здався їй як ніколи штучним, паперовим. Солдат, яким щодня загрожувала смерть, не захоплювалися вигадані пристрасті. Дузе назвала те, що сталося «найбільшою нетактовністю», і залишилася на фронті — не актрисою, а медсестрою в шпиталі. Тепер вона грала, втішаючи поранених, один із яких сказав: «Коли вона каже, мені здається, що я знову маю руки».
З закінченням війни Дузе переїхала до дочки Англію, не збираючись знову виходити сцену. Але шанувальники закидали її листами, благаючи повернутися. І не лише шанувальники — молоді актори просили допомогти їм порадою, скаржачись на байдужість публіки, відсутність нових п'єс. Повернувшись, вона створила свою трупу з молоді, вклавши у це підприємство усі свої кошти. І тут життя знову втрутилося у його плани — у країні відбувся фашистський переворот. Режиму Муссоліні потрібні були не театри, а гармати, не виховання почуттів, а готовність пролити кров за «велику Італію». Зрозумівши, що в країні, охопленій націоналістичним психозом, її планам не судилося збутися, Дузі вирішила поїхати. Після прощального турне, де її зустрічали як королеву, актриса сіла на пароплав і вирушила до Англії.
Зі своїх мандрівок вона надіслала листа Д'Аннунціо, який став гарячим прихильником фашизму. Вона не дорікала йому за це, як і за все, що було між ними, просто продовжувала перерваний багато років тому діалог двохтворчих людей про життя та мистецтво: «Сину мій, бажаю здоров'я та успіхів. Жити варто, принаймні жити краще, ніж померти… Я тут, бо я не маю ні сил, ні бажання повертатися. Повернутися до Італії і цієї ж зими, як бродячий собака, тинятися італійськими театрами — на жаль, більше я так не можу».
Із Лондона вона відпливла за океан. Вона не була в Америці 10 років, але за цей час світ змінився і її сприймали як гостю з іншої епохи. Коли вона піднялася на сцену — легка, тендітна, в ореолі сивини, — зал завмер від несподіванки, а потім вибухнув овацією. Там, у Нью-Йорку, Дузе зустрілася з артистами МХАТу, відвідала їхню виставу «Брати Карамазови». Потім довго говорила про Достоєвського, згадувала Україну і передала Станіславському, що залишився в Москві, український земний уклін.