Цезар Антонович Кюї - біографія та сім’я

Творча спадщина композитора досить широка: 14 опер, у тому числі «Син мандарина» (1859), «Вільям Раткліфф» (за Генріхом Гейне, 1869), «Анджело» (на сюжет Віктора Гюго, 1875), «Сарацин» (за сюжетом Олександра Дюма-батька, 1898), "Капітанська дочка" (за А. С. Пушкіну, 1909), 4 дитячі опери; твори для оркестру, камерних інструментальних ансамблів, фортепіано, скрипки, віолончелі; хори, вокальні ансамблі, романси (понад 250), що відрізняються ліричною виразністю, витонченістю, тонкістю вокальної декламації. Серед них популярні «Спалене лист», «Царськосельська статуя» (слова А. С. Пушкіна), «Еолові арфи» (слова А. Н. Майкова) та ін.

У віці 5 років Кюї вже відтворював на фортепіано мелодію почутого ним військового маршу. У десять років сестра почала його навчати фортепіанної гри; потім вчителями його були Герман та скрипаль Діо. Навчаючись у віленській гімназії, Кюї, під впливом мазурок Шопена, котрий залишився назавжди улюбленим його композитором, написав мазурку на смерть одного вчителя. Монюшко, який тоді мешкав у Вільні, запропонував давати талановитому юнакові безкоштовно уроки гармонії, що тривали, втім, лише сім місяців.

Найраніші романси Кюї написані близько 1850 року («6 Польських пісень», видані Москві, 1901 р.), але серйозно розвиватися композиторська його діяльність почала лише після закінчення їм академії (див. спогади товариша Кюї, драматурга У. А. Крилова , "Історичний Вісник", 1894, II). На тексти Крилова написані романси: «Таємниця» та «Спи, мій друже», на слова Кольцова — дует «Так і рветься душа». Величезне значення у розвитку таланту Кюї мала дружба з Балакірєвим (1857), що був у першому періоді творчості Кюї його радником, критиком, учителем і частково співробітником (головним чином, в частині оркестрування,що залишилася назавжди найбільш уразливою стороною фактури Кюї), і близьке знайомство з його гуртком: Мусоргським (1857), Римським-Корсаковим (1861) і Бородіним (1864), а також з Даргомизьким (1857), що вплинув на вироблення вокального.

Цезар Кюї брав участь у Біляївському гуртку. У 1896—1904 роках Кюї був головою петербурзького відділення, а в 1904 р. обраний почесним членом Імператорського українського Музичного Товариства.

Адреси в Санкт-Петербурзі - Петрограді

1867-1868 - прибутковий будинок Синьобрюхової - Гагаринська набережна, 16, кв. 11
1891 - 26.03.1918 - прибутковий будинок Степанова - набережна річки Фонтанки, 38.

В окрему рубрику слід виділити опери для дітей: "Сніговий богатир" (1904); "Червона Шапочка" (1911); "Кіт у чоботях" (1912); "Іванушка-дурник" (1913). У них, як і у своїх дитячих піснях, Кюї виявив багато простоти, ніжності, грації, дотепності.

Після опер найбільше художнє значення мають романси Кюї (близько 400), у яких він відмовився від куплетної форми і від повторень тексту, що завжди правдиве вираз як у вокальної партії, чудової з краси мелодії і з майстерні декламації, і у супроводі, відрізняється багатої гармонією та прекрасною фортепіанною звучністю. Вибір текстів для романсів зроблено з великим смаком. Здебільшого вони суто ліричні — область, найближча таланту Кюї; він досягає в ній не стільки сили пристрасності, скільки теплоти та щирості почуття, не стільки широти розмаху, скільки витонченості та ретельної обробки деталей. Іноді у кількох тактах на коротенький текст Кюї дає цілу психологічну картинку. Серед романсів Кюї є і оповідальні, і описові, і гумористичні. У пізнішому періоді творчостіКюї є і оповідальні, і описові, і гумористичні. У пізній період творчості Кюї прагне видавати у світ романси як збірників на вірші однієї й тієї ж поета (Рішпена, Пушкіна , Некрасова, графа А. До. Толстого).

До вокальної музики відносяться ще близько 70 хорів та 2 кантати: 1) «На честь 300-річчя Будинку Романових» (1913) та 2) «Твій вірш» (слова І. Гриневської), на згадку Лермонтова. В інструментальній музиці — для оркестру, струнного квартету і для окремих інструментів — Кюї не такий типовий, але й у цій галузі їм написано: 4 сюїти (одна з них — 4 — присвячена M-me Mercy d'Argenteau, великому другові Кюї, для поширення творів якого у Франції та Бельгії вона зробила дуже багато), 2 скерцо, тарантелла (є блискуча фортепіанна транскрипція Ф. Ліста), «Marche solennelle» та вальс (ор. 65). Потім йдуть 3 струнні квартети, багато п'єс для фортепіано, для скрипки і для віолончелі. Усього видано (до 1915 р.) 92 opus'a Кюї; до цього числа не входять опери та інші твори (понад 10), між іншим, кінець 1-ї сцени в «Кам'яному Гості» Даргомижського (написаний згідно з передсмертною волею останнього).

Талант Кюї — ліричніший, ніж драматичний, хоча нерідко він досягає у своїх операх значної сили трагізму; особливо йому вдаються жіночі характери. Могутність, грандіозність чужі його музиці. Все грубе, несмачне чи банальне йому ненависне. Він ретельно обробляє свої твори і скоріше схильний до мініатюри, ніж до широких побудов, до варіаційної форми, ніж до сонатної. Він невичерпний мелодист, винахідливий до вишуканості гармоніст; менш різноманітний він у ритміці, рідко звертається до контрапунктичних комбінацій і не цілком вільно володіє сучасними оркестровими засобами. Його музика, носячи риси французькоївитонченості та ясності стилю, слов'янської задушевності, польоту думки та глибини почуття, позбавлена, за небагатьма винятками, спеціально українського характеру.

Музичний критик

Почалася 1864 р. («Санкт-Петербурзькі Відомості») і що тривала до 1900 р. («Новини») музично-критична діяльність Кюї мала велике значення історія музичного розвитку Укаїни. Бойовий, прогресивний характер (особливо в ранньому періоді), полум'яна пропаганда Глінки та «нової української музичної школи», літературний блиск, дотепність, створили йому, як критику, величезний вплив. Він пропагував українську музику і за кордоном, співпрацюючи у французькій пресі та видавши свої статті з «Revue et gazette musicale» (1878—1880) окремою книжкою «La musique en Russie» (П., 1880). До крайніх захоплень Кюї належить його применшення класиків (Моцарта, Мендельсона) та негативне ставлення до Ріхарда Вагнера. Окремо видано їм: «Кільце Нібелунгів» (1889); "Історія фортепіанної літератури" курс А. Рубінштейна (1889); "Український романс" (СПб., 1896).

З 1864 виступав як музичний критик, обстоюючи принципи реалізму та народності в музиці, пропагуючи творчість М. І. Глінки, О. С. Даргомизького та молодих представників «Нової української школи», а також новаторські течії зарубіжної музики. У ролі критика він часто публікував розгромні статті про творчість Чайковського. Опера Кюї, Маріїнський театр, Петербург) відобразила естетичні установки «Могутньої купки». Водночас Кюї як критику притаманні романтична умовність, ходульність образів, властиві його творчості й надалі. Систематична музично-критична діяльність Кюї тривала до початку 1900-х років.

Праці з фортифікації

Твори Кюї з військово-інженерної справи: «Короткийпідручник польової фортифікації» (7 видань); «Дорожні нотатки інженерного офіцера на театрі війни в Європі Туреччини» («Інженерний Журнал»); «Атака та оборона сучасних фортець» («Військова Збірка», 1881); "Бельгія, Антверпен і Бріальмон" (1882); "Досвід раціонального визначення величини гарнізону фортеці" ("Інженерний Журнал"); "Роль довгострокової фортифікації при обороні держав" ("Курс Нік. Інженерної Академії"); «Короткий історичний нарис довгострокової фортифікації» (1889); "Підручник фортифікації для піхотних юнкерських училищ" (1892); "Кілька слів з приводу сучасного фортифікаційного бродіння" (1892). - Див В. Стасов "Біографічний нарис" ("Артист", 1894, ? 34); С. Кругліков "Вільям Раткліф" (там же); Н. Фіндейзен «Бібліографічний покажчик музичних творів та критичний статей Кюї» (1894); «С. Cui. Esquisse critique par la C-tesse de Mercy Argenteau» (II, 1888; єдиний за докладністю твір про Кюї); П. Веймарн "Цезар Кюї, як романсист" (СПб., 1896); Контяєв "Фортепіанні твори Кюї" (СПб., 1895).

(За винятком Флібустьєра, всі опери Кюї вперше були написані українською мовою.)

Кюї закінчив дві опери інших композиторів:

Кам'яний гість (Даргомизького)
Сорочинський ярмарок (Мусоргського)