Чи знав творець ТРВЗ Генріх Альтшуллер про «Систему музичної композиції» Джозефа Шиллінгера
Блог Сергія Красноборода
Це питання виникло в мене якось приховано саме собою в процесі знайомства з біографією джазового музиканта та композитора Джоджа Гершвіна. Музичні критики стверджують, що майже вся опера «Порги і Бесс» (за винятком мелодії «Колискової Клари - Summer Time»), що прославила його, була написана за принципами музичної композиції Шиллінгера. Гершвін навчався в нього в середині 1930-х років і намагався отримані знання застосувати на практиці.
Мова про музику. Тоді до чого тут Альтшуллер?
Справа в тому, що композитор і педагог Джозеф (Йосиф Мойсейович) Шиллінгер у Радянському Союзі у 1920-ті роки був досить відомою особистістю у музичних колах. 1918 року у 23 роки він закінчив Петербурзьку консерваторію за класом диригування, керував Українським симфонічним оркестром у Харкові, був консультантом у Наркомпросі. Шиллінгер розділяв погляди, що панували тоді на те, що мистецтво треба поставити на службу суспільству. За «ударних темпів соціалістичного будівництва» не лише літературу (як це зробив, наприклад, В.Маяковський) чи образотворче мистецтво (К. Малевич, В. Татлін, А. Родченко), а й музику необхідно поставити не рейки «масового виробництва». Час самотній геніїв, що творять у тиші затишних кабінетів безповоротно пішов. Георгій Свиридов чітко висловив цей стан у своїй сюїті «Час, уперед!»
Але для швидкого та якісного виробництва (чого б там не було) потрібна технологія!
Розробкою та впровадженням технології виробництва музичних творів і зайнявся Джозеф Шиллінгер після від'їзду до США у 1928 році. Він знав твори класиків, знав сучасний йому джаз, стежив за експериментами в галузі електронногозвуковидобування (досвіди Льва Термена), захоплювався математикою, історією. Крім «наукового багажу», мав досвід композиторської роботи в Радянському Союзі.
Ну, хіба не схоже це на пошук «гарних» ідей у ТРВЗ Альтшуллера?
І подібність тут не так у методиці (аналіз, алгоритм, прийоми), як у спробі конструктивістки підійти до таких «ефемерних» речей, як народження ідеї та створення цілісного музичного твору. І що найцікавіше – і Шиллінгера, і Альтшуллера так чи інакше вдалося «поставити творчість «на потік», тобто перевірити на практиці діяльність своєї теорії. Про поширеність ТРВЗ говорити немає сенсу. А щодо системи музичної композиції Шиллінгера, досить сказати, що всесвітньо відома «Серенада сонячної долини» Глена Міллера написана так само не без її впливу. Свого часу у Джозефа Шиллінгера навчалися майбутні зірки джазу Бені Гудмен, Томмі Дорсі, Оскар Левент та ще маса голлівудських композиторів та музикантів. Причому більшість із них застосовували отримані знання або в джазі, або під час створення музики для кіно – там, де за допомогою музики «в потрібний час і в потрібному місці» необхідно швидко та ефективно привести глядача (слухача?) у потрібний емоційний стан.
То чи знав Альтшуллер про систему Шиллінгера?
Питання, природно, провокаційне. Відповідь, швидше за все, негативна. І не тільки тому, що Генріх Саулович був, м'яко кажучи, далекий від серйозної класичної музики, а Джозефу Шиллінгеру за життя достатньо було «проповідувати» свою теорію своїм учням. Сюди можна пристебнути і ідеологічну складову, і залізну завісу, і суперечку фізиків і ліриків (у глобальному масштабі).
Суть питання в тому, що конструктивізм у мистецтві (а «Систему» Шиллінгера відносять саме доцьому напрямі) інтуїтивно готував ґрунт для створення універсальних технологій виробництва в «ефемерній» сфері створення ідей – там, де Теорія Рішення Винахідницьких Завдань Альтшуллера зайняла своє місце через півстоліття.