Дорогі - Робочий та колгоспниця
В 1936 СРСР отримав запрошення брати участь у Всесвітній виставці в Парижі зі своїм окремим павільйоном. Працювали, як завжди, ударно – на все про все дали лише кілька місяців. Прославлений на той час архітектор Борис Йофан придумав павільйон-трамплін та ідею монумента – радянських юнаків та дівчат. Силует павільйону мав динамічно наростати протягом 160 м, виділених СРСР французами на березі Сени, а кульмінація припадала на скульптурну групу, розташовану на висоті 34,5 м. Проект скульптури в результаті закритого конкурсу дістався Вірі Мухіній.
Мухіна ліпила на швидку руку - конструкція повинна була послужити лише один раз, але в результаті вийшов вражаючий робітничо-селянський дует висотою від підніжжя до вершини серпа близько 24 м і загальною вагою близько 80 тонн. Коли вже все було готове, кажуть, трапився казус – у складках чи шарфу, що розвівається, чи спідниці колгоспниці якісь спостережливі доброзичливці побачили бородатий силует ворога народу Троцького. Зібрали спеціальну комісію. На щастя, особливо недовірливих не виявилося і Троцького не виявили. Пам'ятник схвалили.
Навесні 1937-го металевих титанів розрізали на 65 частин, запакували у повсть, завантажили на 28 залізничних платформ і відвезли до Парижа, де зібрали заново, і 1 травня «Робітник та колгоспниця» було встановлено на павільйоні СРСР. Скульптура справила справжній фурор – її широко обговорювали, знімали на фото- та кінокамери, випускали сувеніри із зображенням.
Після закриття виставки скульптуру, яка своє відслужила і мала відправитися на переплавку, як металобрухт, доставили до Москви. Лише через два роки з'явилася ідея прикрасити нею підготовку до відкриття ВСХВ, майбутню ВДНГ. Скульптуру як могли полагодили іпоставили на невеликий постамент, який не можна порівняти за розмахом з павільйоном Йофана. Наразі «Робітник та колгоспниця» прикрашали північний вхід Всеукраїнської сільськогосподарської виставки. Сама Мухіна розчаровано називала десятиметровий постамент «пеньком» і мріяла, щоб її творіння встановили або на стрілці Москви-річки (вийшло б щось на кшталт статуї Свободи), або на Воробйових горах (на зразок статуї Христа над Ріо-де-Жанейро). І це було б виправдано, адже після паризької виставки «Робітник та колгоспниця» стали справжнім символом СРСР принаймні у міжнародному форматі. Що ще більше посилилося після 1947 року, коли кіностудія "Мосфільм" обрала скульптуру своєю маркою. Мистецтво перетворилося на бренд.
Продукт свого часу
Мистецтвознавці давно вирішили, що «хлопчик і дівчинка» (як їх називала Мухіна) – геніальна скульптура, яка не має аналогів. Справді, Мухіна та Йофан були високопрофесійними художниками, майстерності у них не відібрати. Вони не боялися працювати зі складними матеріалами (тоді ніхто не використовував нержавіючу сталь), вміли мислити масштабно, монументально. Прекрасно знали історію світового мистецтва: «Робітник і колгоспниця» не що інше, як нащадки античних статуй – тут і знамениті Тираноборці, і Ніка Самофракійська, і ще маса асоціацій (у початковому мухинському проекті робітник, до речі, був оголеним). Йофан і Мухіна досягли напрочуд гармонійного поєднання суворих архітектурних форм та експресивної скульптурної групи, внаслідок чого народжувалося відчуття руху, польоту всієї композиції, збагачене різноманітністю ракурсів, грою світлотіні.
Мухіна та Йофан вирішили ті завдання, які поставила перед ними радянська влада: скульптура вийшла монументальна, але не громіздка, вузько символічна, алещо відсилає до світової історії, оптимістична, але неідеалізована. «Робітник і колгоспниця» – міська скульптура, яка ідеально вписується в концепцію нового радянського мистецтва гігантоманії та придушення людини. Велика радянська енциклопедія називала пам'ятник "еталоном соціалістичного реалізму". Це справді реалізм. І справді соціалістичний. У цьому й загвоздка.
Тоді як Борис Йофан проектує павільйон для Всесвітньої виставки, з побудованого ним незадовго до цього Будинку на набережній щоночі безвісти зникають люди.
Поки Віра Мухіна створює своїх прекрасних людей майбутнього, ці люди розстрілюють Павла Флоренського, заарештовують Матвія Бронштейна, до смерті замучують Осипа Мандельштама. Париж одночасно обговорює нове мистецтво нової радянської країни та смерть Федора Шаляпіна, проклятого цією колись його рідною країною: великого баса позбавили звання народного артиста та права повертатися на батьківщину.
На Всесвітню виставку «Робітника та колгоспницю» везуть як символ країни, що гордо й високо злетів слідом за помахом гострого металевого серпу. Яким можна не тільки натискати жито, а й перерізати горло в разі потреби. На Всесвітній виставці рівно навпроти «Робітника та колгоспниці» височіє ще один символ ще однієї нової країни, який сьогодні нікому на думку не спадає. Гітлерівський орел зі свастикою не менш гордо виглядав на сусідньому павільйоні Німеччини. Теж, до речі, була дуже непогана скульптура. З художньої точки зору.
Між ідеологією та мистецтвом
«Робітник та колгоспниця» повернулися на своє місце, оновлені за останнім словом техніки. Датчики надмірної напруги металу, спеціальний антикорозійний склад, яким покривають літаки, новий надміцнийкаркас, вентиляція, освітлення. Реставратори обіцяють, що пам'ятник простоїть без втрати ще років сто.
За даними інформагентств, з його реставрацію витрачено близько 3 млрд. крб. На ці гроші військові могли б купити два-три повністю оснащені літаки-винищувачі або побудувати 40 танків. Мирні люди - відремонтувати близько 700 лікарень (якщо врахувати, що нещодавно прем'єр виділив 18,5 млн. руб. З власного резерву на капітальний ремонт чотирьох регіональних медустанов) або збудувати 1400 квартир по 70 кв. м та переселити в них 4000 осіб. Чи можна було б за рахунок цієї суми не підвищувати з нового року тарифи на ЖКГ та вартість проїзду в метро – звісно, питання. Кожен, хто запропонував, ризикує бути викритий у нелюбові до мистецтва або в неувазі до своєї історії – проте.
Водночас нещодавній скандал зі станцією метро «Курська», що розгорівся через відновлення там кількох рядків із радянського гімну зі згадкою імен Сталіна та Леніна, ще раз підтвердив, що поки що наша країна на державному та правовому рівні не визначиться у своїй позиції стосовно до свого минулого, мистецтво так і не буде відокремлено від пропаганди. І метрополітен, і ВДНГ, і численні монументи, і звісно, «Робітник і колгоспниця» – не просто твори мистецької думки своєї епохи. Вони живі учасники подій, які досі викликають суперечливі оцінки.
Недарма багато років знову і знову виникають суперечки, чи повертати на Луб'янку пам'ятник Дзержинському. Під час чергового посилення полеміки з'явилася здорова ідея про те, що подібні пам'ятники мають бути прибрані зі своїх історичних місць і перенесені в окремий, спеціально для них створений парк-музей. Там вони стануть витворами мистецтва повною мірою, ніяк не пов'язаними з історією таполітикою. Поки що, залишаючись на звичних місцях, вони продовжують жити в умах людей як старі символи. Ті, хто пам'ятає «Робітника та колгоспницю» у 1980–1990-х – дірки, іржа, навколо сміття, пляшки, напевно, пам'ятають і свої відчуття від нього. Незалежно, чи було від цього радісно чи сумно, але ставало ясно, що радянській епосі настав кінець. Наразі відбувається відродження. Що тільки? Мистецтво, пошарпаного часом і байдужістю, чи того страшного, хоч і неоднозначного сенсу, що його вкладали його творці?