Гамма, Жанри середньовічного релігійного театру
Жанри середньовічного релігійного театру
1. У ІХ ст. зароджується перший жанр середньовічного релігійного театру – літургійна драма.
Це театральне дійство входило до складу богослужіння (літургії).
Причини появи цього жанру, швидше за все, пов'язані з бажанням священиків залучити якнайбільше людей до релігії, зробити богослужіння (в Середньовіччі християнська служба велася латиною) зрозумілішим для малограмотного простолюду.
Літургічна драма народилася з церковного стежка – діалогізованого перекладу євангельського тексту, який зазвичай завершувався співом. Після нього літургія продовжувала йти своєю чергою.
Перша літургійна драма – сцена трьох Марій, які приходять до гробу Господнього. Ця драма розігрувалась на Великдень. Її сюжет полягав у тому, що Марії (священики, що наділи на голову надплічні хустки, що позначали жіночий одяг) приходили до труни, в якій мало лежати тіло розп'ятого Христа, щоб обмазати його світом. Однак у гробниці вони зустрічалися з ангелом (молодий священик у білому вбранні). У цій сцені вже з'являвся діалог та індивідуальні відповіді (між ангелом і Маріями), що дозволяє говорити про те, що це дійство було першою літургійною драмою.
Організацією постановки літургійної драми займалися самі священики. Вистави відбувалися у храмі.
На початковому етапі свого існування літургійна драма тісно примикала до меси, текст її повністю збігався з текстом богослужіння як за змістом, так і за стилем. Літургічна драма виконувалася латиною, була перейнята урочистим настроєм, як і меса. «Актори» певно декламували свої слова.
Поступово драма дедалі більше відокремлюється від служби. З'являються два самостійні циклилітургійної драми – різдвяний (включав епізоди: хода пастухів, що передвіщали народження Христа, поклоніння волхвів, сцена гніву царя Ірода, який наказав убити всіх немовлят у Віфлеємі) та пасхальний (до його складу входили епізоди, пов'язані з воскресенням Христа).
Згодом літургійна драма розвивається також від статичності та символічності до дієвості. У неї починають впроваджуватись побутові елементи.
Спочатку створена для того, щоб зробити богослужіння зрозумілішим для парафіян, літургійна драма спрощувала релігійні ідеї, що, однак, таїло в собі велику небезпеку для релігії, оскільки вело до її профанації.
У 1210 р. указом папи Інокентія III було заборонено уявлення літургійної драми всередині будівель церков. У цьому літургійна драма як жанр перестає існувати.
2. Проте релігійний театр не зникає. Літургічна драма виходить із церкви на паперть і стає напівлітургійною драмою.
Мирських мотивів у цій поданні стає ще більше. Вона втрачає свій міцний зв'язок зі службою та церковним календарем, отже, вибір дня для проведення вистави стає більш вільним. Напівлітургійна драма розігрується й у дні ярмарку. Замість латини вистави починають проходити народними мовами.
«Божественні» ролі, як і раніше, виконувались церковнослужителями. У виставі використовувалися церковні шати та начиння. Дійство супроводжувалося співом хору, що виконував релігійні гімни латиною.
Церковнослужителі брали величезну участь в організації уявлень напівлітургійної драми (надання території для вистави (паперти), виконання головних ролей, підбір репертуару, підготовка «костюмів» та «реквізиту»).
Однак релігійні сюжети починаютьактивно переплітатися зі світськими. Театральна культура прагне відмежуватися від релігії, що, однак, повністю протягом усієї епохи середньовіччя так і не станеться.
Ще один жанр, що має відношення до релігійного театру. Містерія походить із процесій на честь церковних свят.
Назва походить від латів. ministerium – церковна служба
Розквіт містеріального театру посідає XV-XVI ст.
Уявлення організовувалися міськими цехами та муніципалітетами, а не церквою. Брали участь у містеріях усі жителі міста.
Уявлення містерій часто організовувалися у ярмаркові дні.
Вранці в день відкриття ярмарку відбувався церковний молебень, потім організовувалась урочиста хода, в якій брало участь все місто. Після нього розігрувала безпосередньо містерія.
Містерії ділилися на три цикли – старозавітний (старий заповіт, від створення світу до народження Христа), новозавітний (новий завіт, народження, життя, смерть, воскресіння і вознесіння Христа) та апостольський (житія святих).
В організації та поданні містерії брали участь представники різних міських цехів. Кожен цех отримував у дійстві свій самостійний епізод.
Подання тривало цілий день, а іноді й кілька днів.
Існували три типи організації сценічного простору і відповідно три типи уявлення містерій.
- Пересувний (характерний насамперед для Англії). Окремі епізоди містерій показувалися у фургонах з високим помостом, відкритим з усіх боків. Ці фургони називалися педженти. Після показу певного епізоду фургон переїжджав на сусідню площу, а на його місце під'їжджав новий з акторами, котрі відігравали черговий епізод. І так далі до кінця містерії.
-Кільцевий. На площі розташовувався один поміст. Палі йому розташовувалися кільцеподібно. На помості існувало кілька відокремлених відділень, що зображували різні місця дії. Глядач розташовувалися довкола помосту.
- Альтанковий. На площі одночасно зображувалося кілька місць дії. Це була низка альтанок, розташованих на єдиному помості по прямій лінії і звернених до глядачів фронтально. У кожній альтанці розігрувалися окремі епізоди в залежності від того, яке місце дії ця альтанка зображувала. Публіка переходила від однієї альтанки до іншої.
Така організація сценічного простору пов'язані з найважливішим для середньовічного театру принципом – симультанністю (одночасністю). Принцип цей мав на увазі одночасність перебування на площі кількох місць дії та відповідно одночасність дій, що відбуваються в них. Симультанність походить від середньовічних уявлень про час.
При організації уявлень активно використовувалася машинерія, декораціям, особливо тим, що зображували рай чи пекло, приділялася величезну увагу. Видовищна сторона була надзвичайно важливою.
У містерії сусідили натуралізм (який особливо виявлявся у виставі різних кривавих сцен) і умовність.
Незважаючи на те, що організовувалась містерія світськими особами, вона була своєрідною релігійною службою, яку творило ціле місто.
Участь у містерії вважалася справою благочестивою. Дуже багато ролі було настільки популярним серед претендентів, що організатори влаштовували аукціон, з якого ці ролі продавалися.
Спочатку організацією містерій займалися любителі, згодом починають створюватися цілі спілки, обов'язком яких була постановка містерії. Як правило, вони називалисяБратства за аналогією з іншими середньовічними братерствами.
Найбільш відомою такою організацією було Братство Страстей Господніх у Франції, яке з 1402 р. отримало навіть монополію на організацію в Парижі не тільки містерій, а й світаклів та інших релігійних моральних п'єс (як говорив патент, виданий членам братства королем).
Назва цього жанру походить від латинського слова miraculum (диво).
Виникає мови у Франції XIIIв.
Міракль походить з гімнів на честь святих та читань їхніх житій у церкві. Тому основою для сюжетів служили історії про чудеса, здійснені Дівою Марією та святими.
Організацією уявлень світаклів у Франції займалися спеціальні спільноти - пюї (puys). Назва їх походить від слова podium.
Ще один жанр, що має відношення до релігійного театру Середньовіччя.
З'являється у XV-XVI ст.
Це алегорична п'єса, в якій діють персонажі алегорії. Кожен є уособленням будь-якого абстрактного поняття (гріха, чесноти, якості тощо.). Суть сюжету зводилася до історії про те, як людина опиняється перед вибором між добром та злом.
Люди, які вибирали чесноту, наприкінці були винагороджені, а пороку, що віддалися, – покарані. Таким чином, кожне мораліте було перейнято дидактизмом.
Прямого зв'язку з сюжетами біблійними у мораліті немає, проте, його повчальність дозволяє зараховувати цей жанр до релігійного театру середньовіччя.
Сценічним майданчиком для мораліті були підмостки, що споруджувалися на площі.
Персонажі-алегорії носили написи на грудях, які роз'яснювали глядачам, хто є перед ними. Крім того, кожен із них мав свій невід'ємний атрибут, з яким завжди з'являвся на сцені і який також символічнопояснював, що то за алегорія.