Художнє татуювання як витвір мистецтва - NKtechnology
Привіт друзі! Як я і обіцяв якщо мої пости вам припадуть до смаку, то я створю піст про художнє татуювання. Перепрошую за граматичні помилки, якщо такі будуть.
Я почув багато приємних слів про свою роботу і зараз хочу розповісти Вам про мистецтво, якому вже тисячі років.
І я не помилився саме тисячі. Науковий доказ - це "Еці" -Крижана мумія людини епохи халколіту, вік мумії, визначений радіовуглецевим методом, становить приблизно 5300 років. На мумії нарахували 61 татуювання. І хоч учені визнають, що швидше за все татуювання мали медичне призначення, заперечувати існування в давні часи тату як мистецтва - не можна.
Художнє татуювання стало масово популярним у 20 столітті. Крім ритуального, статусного, культурного призначення татуювання стала предметом мистецтва, способом самовираження.
Зараз не треба ставитись безпосередньо до морського ремесла, щоб наколоти на собі якір чи маяк. Здебільшого татуювання стало носити естетичний характер, гендерні ознаки, як і культури в мистецтві тату розмилися. Чоловіки як і жінки наносять на себе татуювання, що іноді викликає характер у змішаних техніках, техніках які постійно еволюціонують.
Все більше людей хочуть стати частиною даного мистецтва, у кожного своя причина, але кожен проходить той самий ритуал, який протягом багатьох років залишається незмінним.
Майстер заносить пігмент шляхом проколювання шкіри гострим предметом або втирає пігмент у надрізи на шкірі.
Пігмент заноситься в дерму, шар шкіри, що знаходиться під епідермісом (захисним шаром шкіри).
Для проколювання шкіри у різні часи використовували шипи рослин, заточені кістки тварин, вулканічне скло, зуби акул або голки як у наш час.
Сучасна техніка пішла далеко вперед, але принцип залишився незмінним. Голки в індукційних або роторних машинках проколюють шкіру 100 разів на секунду, залишаючи частинки пігменту в дермі, десь більше, десь менше, створюючи цим малюнок на шкірі.
Так як популярність татуювання зростає величезними темпами, розвивається та використовуване обладнання для татуювання.
Пігменти постійно оновлюються. Відомі компанії такі, як Intenze збирають величезні палітри, 100 різних відтінків для створення будь-яких робіт у будь-якій колірній гамі.
Тату машинки від бюджетних варіантів до екземплярів у кілька тисяч доларів.
Загоюють креми та дихаючі плівки. Маса витратного матеріалу на будь-який смак та колір.
Але все ж таки найголовніше - це руки майстра, його досвід і вміння малювати.
Це була невелика передмова. Зараз я розповім про себе.
Я не одразу підійшов до татуювання як до мистецтва. Напевно, як більшість майстрів, я почав свій шлях з того, що робив партаки саморобною машинкою в місцях зовсім не призначених для такого процесу.
p.s "Партак у розумінні сучасних тату майстрів - це неякісне татуювання"
Мені й самому довелося придбати такий "неякісне татуювання" при тому, що я досить довго підходив до цього процесу. Але підходити довго не означає підходити з розумом.
Я намалював собі ескіз за довгий час до походу в салон. Багато разів його переробляв і мені здавалося, що я досяг якогось ідеального для себе варіанту. Яке було моє прикро, коли мій ідеальний варіант мені зробили зовсім не такякісно, як я того хотів.
Я припустився помилки коли не подивився портфоліо майстра і просто довірився йому.
Але зараз, через багато років, я розумію, що й гарне портфоліо може замилити око клієнта, адже майстер зазвичай викладає для огляду тільки найкращі роботи. І це факт.
Згодом я намагався відкоригувати своє татуювання в інших майстрів, але виправлене татуювання в будь-якому випадку вже не таке якісне, як заплановане спочатку.
Тим не менш, результат плачевним не був і зараз це татуювання досі зі мною, і навіть коли деякі з моїх знайомих дивляться на неї, вони не можуть зрозуміти чому я їй так не задоволений. Можливо в усьому винен мій перфекціонізм, а може це просто досвід.
Коли ви побачили багато і ви маєте з чим порівнювати, ви більш об'єктивно дивитеся на речі.
Дивитися портфоліо майстра - це важлива вимога, яку мало хто дотримується. Навіть зараз, працюючи вже кілька років тату майстром, деякі люди, які приходять до мене, не спроможні глянути на моє портфоліо.
Обивателів більше цікавить стаж майстра, але повірте багаторічний стаж не гарантує хорошого результату. Я особисто спілкувався з тату майстрами з майже десятирічним стажем, і роботи цих майстрів були далекі від досконалості. При цьому деякі майстри, які працюють лише півтора роки, вже виходять на добрий рівень.
Різниця у підході майстра до свого ремесла має значну роль як його роботи.
Наприклад: майстер не малює і виконує роботи інших тату майстрів на замовлення клієнта, тобто займається лише плагіатом. Для такого майстра робота перетворюється на рутину і справа стає лише бізнесом. Рівень майстра не зростає і його роботизавжди одному рівні.
Або ж інший майстер, який малює постійно. Його художні навички зростають, і він може запропонувати замовнику не лише копію чужої роботи, а й свою унікальну ідею.
У кращому випадку майстри, які знайшли свій стиль, повністю уникають плагіату чужих робіт.
Через свій досвід я можу впевнено сказати: тату майстер, щоб рости у своїй справі, зобов'язаний малювати постійно.
Тату майстер – це художник. Художня освіта при цьому нічого не вирішує. Багато майстрів зі світовим ім'ям не вчилися малювати в освітніх закладах, вони самоучки. Лише бажання малювати та постійна робота у цьому напрямі дають конкретний результат.
З усього вищесказаного слід, що з хорошого тату майстра має бути як портфоліо з тату роботами, і портфоліо з його рисунками.
Більшість свого життя я займався не своєю справою, але при цьому постійно малював. І одного разу, наче блискавка, мене вразила думка. стати справжнім тату майстром, одним із найкращих, професіоналом своєї справи.
Я доклав багато зусиль, вивчив море інформації, продав улюблену машину, отримав від держави субсидію, набрав кредитів, купив багато обладнання та завжди малював.
Це найголовніше у моїй справі: постійно малювати.
Коли немає наставника, шлях дається тяжко, але він переборний. В еру інтернету можна знайти будь-яку інформацію та навчитись усьому на світі.
У міру роботи я зрозумів, що в цій справі багато складнощів і купа нюансів.
У майстра має бути тверда рука, голка має проникати на певну глибину з певною швидкістю, інакше пігмент попливе.
Якість пігменту, заточування голок, обладнання для стерилізації, дроти, блоки живлення та багато, багато всього щовідбивається безпосередньо на кінцевому результаті.
Це одна з моїх давніх робіт. Я не вибрав собі конкретний стиль і постійно знаходжусь у пошуках. Часто кажуть що майстер який працює у всіх стилях відразу, не досяг успіху в жодному з них. І у цьому є своя правда.
Мене приваблює змішування різних технік в одній роботі, тому я часто експериментую і малюю щось нове.
Я перебуваю в постійному пошуку, намагаюся винайти якийсь свій, унікальний стиль, але постійна робота приміром тільки в графіку або реалізмі мене пригнічує і мені знову хочеться пробувати нове.
Технічно всі стилі схожі. Вони виконуються лініями, точками, щільним забарвленням чи тінями.
Досвідчений майстер може працювати у всіх стилях, але тату майстер який постійно відточує одну техніку, досягає в ній величезних висот.
Я малюю ескізи постійно. Я чітко бачу різницю в ескізах, які роблю зараз і малюнках річної давності.
Зараз я роблю свою роботу скрупульозніше від чого зросла деталізація як малюнків так і тату робіт.
Якість роботи залежить від багатьох факторів і від замовника не менше ніж від самого тату майстра. Правильний догляд дуже важливий у загоєнні свіжонабитого татуювання - це безпосередньо позначиться на її якості.
Вкрай важливо дотримуватися всіх рекомендацій тату майстра. Він так само як і ви зацікавлений у високій якості своєї роботи. Від цього залежить його репутація та потік нових замовників.
Я ще не вийшов на той рівень, коли можу робити роботи тільки за своїми малюнками, але я на шляху до цього. У роботи не за своїми ескізами я намагаюся внести корективи або навіть перемалювати по-своєму.
На жаль, не всі роботи вдається доробити і вони залишаються не закінченими. Я не можу змушувати людей і просто чекаю, коли вони знову повернуться до мене, закінчити наш спільний проект. Причини можуть бути різними: фінансове становище, проблеми зі здоров'ям, зміна місця проживання тощо. Найчастіше це відбивається на великих проектах.
Великі татуювання – це досить тривалий проект, вони затратні та болючі.
Але великі масштаби виглядають виграшно на тлі маленьких татуювань.
Татуювання має бути зрозуміле людині з відстані 2х метрів, вона не повинна перетворюватися на пляму. Великі обсяги значні! спина – полотно. Тіло - витвір мистецтва, а тату майстер - справжній художник. Новачки бажаючі увійти у світ татуювання, як правило, нехтують масштабами, вони бояться обсягу і намагаються дрібнити.
Маленькі тату цікавлять якщо вони спочатку були так сплановані, але якщо Ви намагаєтеся впхнути картину в реалізмі в 10х10 см. то це явно програшний варіант.
Не дрібніть, великі масштаби зроблені досвідченим тату майстром завжди вселяють повагу.
Знайдіть свого майстра. Ви відчуєте що це Ваша людина, ви повинні їй довірити свою шкіру, здоров'я, час.
Подивіться портфоліо майстра як тату роботи, так і ескізи.
Вивчіть тату культуру та стилі, щоб визначитися. Коли людина не знає, чого хоче, їй ніхто не допоможе.
Дайте майстру місце для творчості і не намагайтеся контролювати кожну деталь, це зробить кінцевий результат тільки гірше і потріпає нерви як майстру так і вам.
Підходьте до процесу серйозно та осмислено. Зняти тату не вдасться.
Сформуйте свою думку щодо татуювання на вашому тілі. В Україні переважно населення татуювання сприймаєтьсянегативно, виною тому тюремне та армійське татуювання. Тату як мистецтво прийшло в Україну відносно нещодавно.
Думаю, це найважливіші поради, які варто знати людині, яка вирішила долучитися до цієї культури.
