Історія виникнення музеїв - Культура та мистецтво
1.3 Історія виникнення музеїв
Художні музеї — одне із найчудовіших досягнень людської цивілізації. Вони зберігають і роблять доступними людям унікальні твори людського духу.
Історія виникнення художніх музеїв сягає давнини. Слово "музей" походить від грецького "mouseion", що означає "храм муз". Перший Мусейон був заснований в Олександрії Птолемеєм I приблизно 290 року до н.е. та мав статус навчального закладу. До нього входили житлові кімнати, столові приміщення, обсерваторія, бібліотека, ботанічний та зоологічний сади. Мусейон мав у своєму розпорядженні медичні та астрономічні інструменти, чучели тварин, а також статуї та бюсти, які використовувалися під час навчання. Робота Мусейона, на відміну інших наукових шкіл, фінансувалася державою: вчені та педагоги отримували у ньому платню. Головний жрець, перша особа «храму муз», призначався самим Птолемеєм. Мусейон мав унікальну бібліотеку: до I ст. до зв. е. вона налічувала понад 700 000 рукописів. Приблизно 270 р. н. е. Мусейон був знищений разом із більшою частиною Олександрійської Бібліотеки.
Аналогом художніх музеїв у античній Греції були храми. За традицією у храмах богів і муз розташовувалися статуї, картини та інші витвори мистецтва, присвячені цим богам чи музам. Античні храми багато прикрашалися мозаїками та фресками. Пізніше, вже в античному Римі, до цього додалися картини та скульптури, розташовані у міських садах, римських лазнях та театрах. Доступ у ці місця мав будь-який городянин: таким чином, художні твори ще на той час були доступні найширшій публіці.
Прообразами приватних зборів за часів античності були вілли багатих і почесних людей.До уваги іменитих гостей часто представлялися витвори мистецтва, захоплені під час воєн та привезені господарями з переможних походів. Війни у роки грали значну роль поширенні художніх зразків різних країн у світі. Так, римський імператор Адріан розпорядився створити копії тих творів мистецтва, які він бачив у Греції та Єгипті. Вілла Адріана, одна з найрозкішніших вілл свого часу, багатством і різноманітністю творів, що її прикрашають, не поступалася багатьом сучасним музеям.
У середні віки зберігачами творів мистецтва — ювелірних прикрас, статуй, давніх манускриптів — були храми та монастирі. Починаючи з VII століття, вони також виставлялися для огляду предмети, захоплені у війнах. У воєнні роки ці збори служили для оплати викупів: таким чином склад колекцій постійно змінювався, то поповнюючись, то зменшуючись. Так, скарби Кафедрального собору Нотр Дам у Реймсі повністю залежали від успіху французької армії у веденні війни.
Систематичне колекціонування предметів мистецтва почалося в епоху Відродження: саме в цей період зароджується сучасний образ художнього музею, а саме слово набуває сучасного значення. Одним із найбільших меценатів і покровителів мистецтва того часу був правитель Флоренції Лоренцо Медічі, який отримав прізвисько Лоренцо Чудовий. Поет-гуманіст, він був великим знавцем античної давнини, поціновувачем і збирачем античних гем і монет. Відомо, що він був першим покровителем Мікеланджело: на замовлення Медічі молодий скульптор виконував копії античних скульптур для саду біля Сан-Марко.
Самі ж музеї почали створюватися лише у XVI—XVIII століттях. Першим, хто визначив мистецьке значення музею, був французький художник Жак Луї Давид. Дочленам Конвенту він звернувся з такими словами: «Не помиляйтеся, громадяни! Музей зовсім не марне зібрання предметів розкоші і суєтності, що служить лише задоволення цікавості. Потрібно, щоб музей став школою великого значення: викладачі поведуть туди своїх юних учнів, батько поведе туди сина. Молода людина, побачивши твори генія, відчує, до якого виду мистецтва чи науки закликає його природа!»
Історія створення найстаріших художніх музеїв, таких як Уффіці, Прадо, Лувр та ін. сягає XVI століття. Під час будівництва палаців стали спеціально планувати приміщення для колекцій картин, скульптур, книг та гравюр. До цього часу відноситься поява перших установ музейного типу — галерей, «кунсткамер», «кабінетів». Останні відбивали інтерес до пізнання світу, властивий на той час. Прагнучи зосередити у яких усе багатство природного світу, доповнене творами рук людських, власники «кабінетів» переслідували, зазвичай, одну мету — задоволення власних пізнавальних інтересів. Поряд з «кабінетами» та «кунсткамерами» в Європі в XVI-XVII століттях набули великого поширення приватні художні колекції, які, як правило, відображали інтереси та художній смак їх власників — представників знаті та багатих буржуа. Багато закритих, приватних зборів стають доступними для огляду. Так, Франческо I Медічі відкрив для публіки власну колекцію творів мистецтва, розмістивши її в будівлі, побудованій Дж. Вазарі в 1584 (нині галерея Уффіці). 1739 року остання представниця династії Медічі Марія Людовіка передала колекцію в державне володіння.
У у вісімнадцятому сторіччі громадські музеї стають невід'ємною частиною життя. 1750 року в Парижі картини в Люксембурзькому палацібули два дні на тиждень дозволені для публічного показу, насамперед студентам та діячам мистецтва: пізніше їх було передано до колекції Лувру.
Першим музеєм нового типу став Британський музей у Лондоні. Він був відкритий в 1753, але для його відвідування необхідно було письмово зареєструватися. Першим великим публічним музеєм став Лувр: він було відкрито широкого відвідування 1793 року. Формування основних європейських музеїв завершилося в XIX столітті, коли вони стали доступними для широкої публіки: Музей історії мистецтв у Відні, Національна галерея та Галерея Тейт у Лондоні, Стара та Нова Пінакотеки у Мюнхені та ін.
Художній музей, як комплекс спеціально обладнаних приміщень та науково-допоміжних відділів, включає експозиційні зали, запасники (сховища фондів), виставкові зали, реставраційні майстерні, наукову бібліотеку та ін. Експозиція музею будується, як правило, за хронологією та національними школами мистецтва. У деяких музеях експозиція будується частково або повністю за окремими колекціями, що надійшли від власників у дарунок чи тимчасове зберігання.
Першими будинками, що призначалися спеціально для розміщення колекцій, були головним чином палацові галереї. До XIX століття склався тип музейної будівлі, в якій зали розташовувалися або анфіладою, або навколо 1-2 внутрішніх двориків. У XX столітті при будівництві будівель художніх музеїв почали активно застосовувати нові архітектурні рішення, що дозволяють органічно пов'язувати їх зі специфікою колекції, національними традиціями, кліматичними умовами. Нерідко частину експозиції (переважно скульптуру) виносять за стіни музею, розміщуючи її на свіжому повітрі. Загальна риса архітектури сучасних художніх музеїв - гнучкість використання внутрішньогопростору; можливість трансформації основних приміщень.
Художній музей — універсальний засіб міжлюдського спілкування, оскільки мова мистецтва зрозуміла всім. З метою підтримки та розвитку діяльності музеїв у 1947 році було створено міжнародну організацію ICOM (InternationalCouncilofMuseums). Ця організація, що включає більше 7000 учасників з 119 країн світу, тісно співпрацює з UNESKO та іншими міжнародними організаціями. ICOM збирається кожні три роки в одній із країн-учасниць.