Як малювати портрет у техніці Пастель своїми руками
Пастель дуже приваблива техніка для написання портретів, як через яскравість і силу кольору, так і через простоту її використання, оскільки не вимагає палітри, пензликів і розчинників. Пастель містить чистий пігмент, крейду та невелику кількість сполучної речовини. З цієї суміші робиться паста, з якої формуються бруски. Висушені кольорові бруски схожі на шкільні крейди. Той факт, що пастель - суха техніка (не використовується жоден розчинник, вона накладається прямо на робочу поверхню), надає художнику перевагу у швидкості виконання роботи, тому що немає необхідності залишати фарбу сохнути, щоб нанести нові шари. Крім того, вона дозволяє з великою легкістю виправляти помилки - з цієї причини їй віддають перевагу багато художників.
Основні кольори
Білий: необхідний для зображення світла Чорний, сієна натуральна та палена: переважають при передачі тіней Помаранчевий, жовтий, рожевий та охра: переважаючі кольори для проміжних тонів.
Основа: середньозернистий папір, який добре утримує пастельні мазки. Пастеллю зазвичай малюють на тонованій поверхні. Вона надає портрету глибини і підкреслює характерні риси пастельних фарб.
На ілюстрації зразок паперу, який ми використовуємо для пастельного малюнка, та кінцевий результат роботи.
Композиція: горизонтальна композиція дозволяє створити такий фон або заповнити задній план такими атрибутами та об'єктами, які певним чином характеризують персонаж і твір сам собою.
Звичайна основа для пастелі - гарний однотонний папір. Приготуємо більше кольорового паперу широкогоспектра відтінків та варіантів текстури, щоб вибрати ту, яка підійде для нашого портрета.
1. Можна відмовитись від використання графітного олівця або вугілля для нанесення попереднього малюнка. Пастельний крейда дає чистий і прямий штрих, так що цілком можна обійтися ним одним.
Оскільки пастель малює всіма своїми гранями, отримані штрихи нагадують штрихи вугіллям, хоча твердість пастельної крейди вище.
Непрозорість фарб пастелі дозволяє приховати будь-яку помилку чи виправлення.
2. Починаємо роботу кольором із охри. М'якість і пластичність пастелі дозволяють нам досягти разючих результатів. Легкими мазками фарбу наносимо на певні ділянки портрета чистим пігментом. Так ми зможемо підкреслити жвавість та яскравість кольору.
3. Пастель пропонує нам досить велику колірну гаму. Крім того, колір пастельного бруска, що містить мінімум сполучної речовини, ідентичний тому, що ми отримаємо на портреті.
Продовжуємо додавати тони у портрет. Використовуючи пальці або розтушовки, перемішуємо кольори, розтушовуючи їх та втираючи в основу, щоб закріпити. Цей прийом незамінний у роботі портретиста, оскільки дозволяє отримати особливо гарні відтінки.
4. Для виправлення помилки у виборі кольору або неправильно зробленого штриха можна скористатися м'якою ганчірочкою або просто стерти рукою.
6. Можливо, виникне труднощі у підборі правильного тону. У цьому випадку необхідно, накладаючи один тон на інший, перемішати кілька кольорів на папері.
7. Тіні на повіках та мало-освітлених ділянках особи опрацьовуємо невеликою кількістю сієни натуральної та паленої. Наносячи два контрастні кольори поруч, потрібно уникатизайвого натиску у місцях з'єднання кольорів. Тут легкими рухами розтираємо, розтушовуємо до плавного, красивого переходу одного кольору до іншого. Накладаємо трохи рожевого та червоного відтінку на шкіру.
8. Продовжуємо затемняти ділянку новими штрихами. Пастельний малюнок наноситься на папір штрихами та лініями; дріб'язок пастелі - дуже податливий, м'який матеріал, тому дозволяє отримувати нерівні, вигнуті штрихи. Тут, у тіні під оком, робимо легкий дугоподібний рух, і жирний мазок перетворюється на більш тонку та акуратну лінію.
9. Продовжуємо розтушовувати портрет. Це завжди слід робити поступово, щоб надати властиву цій мальовничій манері матовість і виправити будь-яку похибку, що виникла. Пастель дозволяє накладати стільки шарів, скільки потрібно, але якщо ми вийдемо за рамки розумного, може статися так, що барвник не закріпиться на папері.
10. Коли портрет буде закінчено, закріплюємо фарбу. Утримуючи балончик із фіксативом у вертикальному положенні на відстані приблизно 50 см від паперу, рівномірно покриваємо весь малюнок.