Як навчити дітей сприймати твори мистецтва - Сайт Творча зміна

Під час уроків мистецтва вчитель формує в дітей віком культуру художнього сприйняття творів мистецтва. Це одна з важливих складових художньо-естетичної діяльності учнів у вивченні мистецтва. Важливо з раннього віку вчити дітей виділяти головне, розуміти ідею твору, вміти співпереживати.

Багато чого у цьому залежить від педагога, які картини він підбере, як вибудує розмову з дітьми, які методи та прийоми використовуватиме, як створить сприятливу атмосферу уроку. У цій статті я хотіла б поділитися своїм досвідом і знаннями навчання дітей сприйняттю творів мистецтва.

Кожен витвір мистецтво несе у собі художній образ. Проблема в тому, що не кожен глядач здатний побачити та зрозуміти художній образ. Це залежить від глядацьких умінь самої людини. В одній із книг я прочитала про три рівні сприйняття витворів мистецтва.

1.Предметний рівень або рівень сюжету. Це найнижчий рівень сприйняття, коли глядач може дати опис того, що зображено на картині, та розповісти її сюжет.

Описати сюжет картини можуть майже всі діти, емоційно відгукуватися на картину та співпереживати багато хто, зрозуміти головну ідею твору одиниці. Саме цьому дітей треба вчити. Вчити, як розглядати витвір мистецтво, а й уміти його аналізувати й розуміти сенс.

Рівень сприйняття картини залежить віку дітей. Все має відбуватися поступово. У молодшому шкільному віці треба навчити дітей вдивлятися у картину, емоційно її у реагувати і вміти співпереживати. Ступінь впливу твори мистецтва на дітей багато в чому залежить від вибору художніх творів та методики ознайомлення з ними. Одним із способів організації сприйняття картини єігрові прийоми

Рекомендую керуватися такими вимогами під час добору творів мистецтва:

Картина повинна мати високий художній рівень;
Картина має правдиво та реалістично відображати дійсність;
Картина повинна мати зрозумілий для учня сюжет;
Картина має бути доступна засобами виразності.

Для підвищення рівня сприйняття картини можна використовувати такі методи та прийоми:

"Споглядання" - дати учням час спокійно розглянути витвір мистецтва та усвідомити свою реакцію на нього.
"Занурення" - ситуація "уявної присутності в картині". Дітям пропонується подумки перенестися у світ образів картини, відчути у собі емоційну атмосферу картини, уявити себе дома тієї чи іншої героя твори, пережити разом із ним якесь подія чи душевний стан. Можна запропонувати дітям вслухатися в картину і уявити, які звуки там можна почути в даний момент або описати свої тактильні відчуття (тепло, холодно, сиро, вітряно і т.д.).
Порівняння та протиставлення - ефективний метод, коли дітям пропонуються контрастні за настроєм роботи одного художника, або контрастні за манерою виконання роботи різних художників, але з однієї проблеми.
Діалогічна форма спілкування, під час якої використовується два типи питань "навідні" та "заводячі". "Навідні" питання наводять відповідального на відповідь, яку передбачає вчитель. "Заводящі" питання мотивують висловлювання та пошук відповідей, невідомих ні запитувачу, ні відповідальному.

У середньому шкільному віці учні повинні навчитися аналізувати витвори мистецтва та розуміти їхнє головне значення. Це розуміння має відбуватися через знанняоснов композиції та засобів виразності в мистецтві. Існує багато схем аналізу творів мистецтва, вчитель лише повинен вибрати ту, яка найбільше підходить для даного твору та відповідає завданням уроку. У 7-9 класах на уроках можна працювати з "синквейнами" та писати "есе" по картині. Ці методи вчать дітей розмірковувати та висловлювати свої думки, виділяти найголовніше.

У старшому шкільному віці під час уроків МХК вся методика сприйняття художнього твору зводиться до головного завдання: розкрити витвір мистецтва до граничної його глибини, відкрити безпосередній зв'язок між ним і глядачем через переживання його чогось живого, як художнього організму. Розібратися в цьому допоможе розділ сайту "Аналіз витворів мистецтва"