Клавдія Шульженко
Клавдія Шульженка. "Три вальси" під рояль Шостаковича
На початку вісімдесятих у парку на вулиці Усієвича, що неподалік станції метро «Аеропорт», часто прогулювалася жінка похилого віку. Іноді компанію складали сусідки. І тоді вона казала: «Я чую, як у мене на балконі шелестять листя. Чому вони шелестять? Адже там нема дерев». Супутниці лише знизували плечима. Ніхто не знав відповіді. А до незнайомих перехожих жінка не могла звернутися. Раптом вони впізнають у бідній сивій старенькій знаменитуКлавдію Шульженко?
Цікаво, що на початку XX століття становище естрадного артиста, як і всієї естради в цілому, було дуже незавидним. У ті роки естрадне мистецтво прирівнювалося до циркового, суто розважального жанру, від якого чекати чогось серйозного було просто недоречно. Естрадні артисти виступали в пивних, природно пристосовуючись до смаків бенкетів. Навіть у офіційних документах значилося: «Пивна естрада».
Звичайно, вона ніяк не в'язалася із принципами радянського мистецтва, і, зрозуміло, проти подібних «концертів» неодноразово виступала громадськість. Але, як писалося в журналі «Цирк і естрада» (1928 р.), «припинення роботи естрадників у пивних викликало б велике безробіття, і Центропосредрабіс, як орган, що розподіляє роботу, вважає цей захід передчасним».
Адже зараз нікому б і на думку не спало називати нашу естраду «пивною». Та й саме слово "естрада" тепер змінилося на модне - "шоу-бізнес". І наші естрадні співаки та співачки навряд чи думають, як звести кінці з кінцями, коли і ліки купити треба, і на «чорний день» щось залишити… Але розмова піде не про сьогоднішні «На-на», а про ту вокальну естраду , яка дала нам імена таких виконавців, якЛеонід Утьосов, Лідія Русланова, Марк Бернес, ГеоргОтс, Майя Кристалінська, Людмила Зикина, Юрій Гуляєв,Муслім Магомаєв,Йосиф Кобзон, Едіта П'єха,Алла Пугачова… і, звичайно, Клавдія Шульженко – співачка, чиє ім'я вписане золотими літерами історію нашої культури.
А вже сімнадцять років Клавдія Шульженко переступила поріг Харківського драматичного театру під керівництвом М.М. Синельникова, де питанням, що вона вміє робити, хвацько відповіла: «Все!» Її попросили заспівати і після цього миттєво зарахували до трупи. Збіг обставин, але... акомпанував їй тоді Ісаак Осипович Дунаєвський.
Безперечно, кілька років, проведених на сцені Харківського театру, були першим та значним досвідом майбутньої актриси. Там вона дебютувала як співачка, виконуючи романс «Зірки на небі» у виставі «Пакарання», там вона постійно брала участь у театральних дивертисментах, виступаючи паралельно в робочих клубах.
І ось одного разу настав день, коли потяг до естради, цього цілком специфічного виду сценічного мистецтва, виявився сильнішим, ніж до драматургії. Навесні 1928 року актриса вирушила до Ленінграда, де взяла участь у концерті Маріїнського театру, присвяченому Дню друку, та так успішно, що наступного року співачка вже дебютувала у Московському мюзик-холі.
Що ж сприяло такому швидкому та вдалому творчому просуванню? Адже, як ми знаємо, естрадному мистецтву зовсім не відводилася «зелена вулиця» у місті «світлого майбутнього». Замучені безробіттям та напівголодним життям, естрадні артисти об'єднувалися у колективи та вирушали блукати країною, де виступали на лісових галявинах, сільських ярмарках або, якщо пощастить, у хатах-читальнях. Яким же був їхній репертуар?
Все в тому ж журналі «Цирк і естрада», в рубриці «Закутки естради», можна знайтичисленні «перли» одного з найпопулярніших тоді жанрів – куплетів. Ось деякі з них: Або:
А що співала юна Шульженко? Все, від міського романсу до української народної: «Цегла», «Шахта №3», «Гренада»… І вже тоді в її виконанні з'явилися пісні, які згодом стануть знаменитими та «тільки шульженківськими»: «Записка» (муз. Бродського, вірші П. Германа), «Руки» (муз. І. Жака, вірші В.Лебедєва-Кумача), «Синя хустинка» композитора Є. Петербурзького.
Зрозуміло, 24-річна співачка ще не могла бути великим майстром і далеко не завжди наповнювала слова своїх пісень справжнім почуттям. Це станеться пізніше, коли її чудові «Три вальси» стануть справжнім моновиставою, сповненим щирості, самоіронії та артистизму.
Але і тоді, на початку творчого шляху, її лірична героїня, образ якої був простий і природний (відкрите обличчя, коротко острижене біляве волосся), і виконавська манера, і задушевне спілкування з глядачами, що одночасно підкуповує своєю безпосередністю, зробили свою справу. І скоро, купуючи квитки на естрадний концерт мюзик-холу за участю «Теаджазу» Л. Утьосова, Б. Борисової, Л. та М. Миронових, М. Труцці, К. Шульженка… глядачі йшли «на Шульженка».
Очевидно, секрет її популярності приховувався ще й у тому, що в естрадній співачці, як і раніше, жила справжня драматична актриса. З 1931 року вона постійно була задіяна у численних театральних постановках, виконувала головну роль у п'єсі «Умовно вбитий» (разом з Л. Утьосовим), грала та співала в комедії Е. Йогансона «На відпочинку», знялася у фільмі М. Авербаха «Хто твій друг?" (роль Віри)… І водночас записувала «Пісні Тоні», «До побачення, тихий Дон», спеціально створену для неї Полем Марселем «Дружбу» («Коли простим і ніжним»поглядом ... »), Була солісткою джаз-оркестру під керівництвом Я.Б. Скоморовського.
Оголошення про початок війни застало співачку на гастролях у Єревані. Добровільно вступивши до лав діючої армії, у перший рік ленінградської блокади вона дала 500 концертів, виконуючи «Записку», «У вагоні поїзда», «Про кохання не говори», «Руки», «Синя хусточка». Сотні разів співачка виїжджала на фронт, виступаючи перед бійцями. Її пісні звучали на передових та у шпиталях. Від них віяло запахом весняної землі, тишею ночей, блакитом неба… такою знайомою та забутою…
Медсестри гірничо-стрілецького полку Г. Сизова та Є. Черняєва згадували, як вони оберігали кілька платівок і старенький патефон... бійці різних батальйонів, під кулями, в дощ і завірюху приходили в землянку і, «обійнявши патефончик, завмирали, слухаючи Шульженка». Треба сказати, що слова «Синьої хустинки», які ми знаємо зараз, було змінено саме на війні. На фронті 1942 року, після чергового концерту, до співачки підійшов військовий журналіст М. Максимов і запропонував свій варіант віршів. З того часу співачка виконувала лише їх.
А ось стара фотографія. Хусточка, яку акторка тримає в руці, розфарбована синім. Ця фотографія потрапила до неї у листі фронтовика А.Г. Наумова. Він писав, що проніс цю картку крізь усю війну. В архіві співачки сотні листів зі словами подяки.
1942 року Клавдію Шульженка нагородили медаллю «За оборону Ленінграда», а 9 травня 1945 року – орденом Червоної Зірки. Влітку того ж року «За визначні заслуги в галузі вокального мистецтва» співачці було присвоєно звання заслуженої артистки РРФСР.
Тоді журналісти писали, що остаточне творче кредо Шульженко, її художня тема та лірична героїня сформувалися саме у роки війни, бо у її репертуарі більше не було «випадкових»пісень. Насправді ж пісні, як і раніше, були різними, просто актриса навчилася робити їх «своїми».
У повоєнні роки Шульженко буквально запанувала на естраді, задаючи тон у вокальному жанрі. Її витончені дрібниці миттєво набували популярності. Вона співала про щастя, радість і успіх, на шляху до яких немає жодних перешкод. Знову і знову, на будь-якому її концерті, глядачі вимагали повторення «Просте дівчисько», «Челіти», «Приходь на побачення» (муз. А. Островського, вірші М. Лабковського). Щомісяця – десятки сольних виступів. Щодня – сотні шанувальників. Чудове поєднання вокальної та акторської майстерності зробило Шульженка найяскравішою виконавицею.
З роками її майстерність лише відточувалася. Ставши народною артисткою СРСР, вона не намагалася затримувати увагу глядачів на музичних ритмах, костюмах, косметиці чи зачісці. Актриса змушувала бачити і чути зовсім інше, замислюватися над чимось справді важливим: «Мені подобаються пісні – роздуми про людське життя… Пісня – це мистецтво.
Саме це вміння підняло співачку «над усіма модами століття», а естрадні пісні у виконанні Клавдії Шульженко зробило справжнім мистецтвом. У золотому фонді радянської естради, поряд із «Ніжністю» М. Кристалінської та «Журавлями» М. Бернеса, зберігаються «Три вальси» К. Шульженко.
А Алла Борисівна Пугачова стала найяскравішою представницею та спадкоємицею «школи Шульженка».
Мільйони ж радянських людей ловили кожну нагоду зустрітися з дорогою актрисою. Кожен випуск її платівки, кожна поява на телеекрані, чи то трансляція ювілейного концерту в Колонній залі Будинку Союзів, чи показ телевізійного фільму «Вас запрошує Клавдія Шульженко», ставали справжнім сімейним святом, приходом до будинку довгоочікуваного гостя та вірного друга.
І мало хто знає, що в останні роки життя співачка опинилася у більш ніж скрутному становищі. Розлучившись із В. Кораллі, Клавдія Шульженко жила в маленькій кімнатці комуналки, отримуючи від держави пенсію 270 рублів. Актриса, яка заслужила загальну любов і визнання, володарка десятків почесних звань, нагород та орденів (останній, орден Леніна, був вручений співачці в 1976 році), тепер розпродавала коштовності та антикваріат, які збирала всі повоєнні роки… Мимоволі згадується століття. І питається, чи так змінилося ставлення держави до акторського брата? І чи так хвилює нас самих дійсний стан речей?
І ось, як і майже сто років тому, на допомогу естраднику прийшли колеги з цеху. Грошей актриса не брала (потай умудрялася залишити кілька банкнот лише Алла Пугачова), але вони приносили їй подарунки. Як правило, це були речі, необхідні будь-якій жінці: косметика, скатертина, плед… А шелест загадкового листя за вікном, як луна несмолкающих оплесків, заколисував її ночами…
Коли влітку 1984 року Клавдія Шульженко востаннє виїжджала до лікарні, в її кімнаті залишалися лише дві цінні речі: диван червоного дерева, куплений у Лідії Русланової, та рояльДмитрія Шостаковича.