Крістіна Річчі (Christina Ricci)

Що спільного між такими різними на перший погляд фільмами, як «Мій особистий штат Айдахо» /1991/, «Кримінальне чтиво» /1994/, трилогія «Володар кілець» /2001-03/, «Банди Нью-Йорка» /2002/ та «Годинник» /2002/? Як у жанровому, і в ідейно-тематичному відношенні вони, мабуть, мало схожі. Натомість усі згадані стрічки назвала коханими американська актриса Крістіна Річчі. Теоретично вона могла зіграти у кожній із них – і, скажімо, Мартін Скорсезе навіть влаштовував знаменитості прослуховування. Але вибір у будь-якому разі показовий – і не лише цілком непоганим мистецьким смаком, продемонстрованим Кристиною. Є у вказаних картинах щось спільне в атмосфері, у похмурому, песимістичному настрої – і це мимоволі асоціюється з екранним іміджем міс Річчі!

Мене свого часу неабияк посмішила кинута в одному з інтерв'ю фраза Крістіни Річчі в тому дусі, що роль дівчинки Петті в «Цій дикій кішці» /1997/ Боба Спайєрса стане її останньою роботою в кінематографі для дітей. Дочка адвоката та колишнього психоаналітика Ральфа Річчі та його дружини-ріелтора Сери справді знімалася з раннього віку, дебютувавши у десять років 1 і на телебаченні (у серіалі «H.E.L.P»), і на великому екрані. Але й у першій партії, право, мало нагадувала звичайну, середньостатистичну дитину! Адже романтична комедія Річарда Бенджамена не випадково отримала заголовок «Русалки» – і Кейт, яка не залишає ванни, мріючи встановити світовий рекорд за тривалістю перебування під водою, повинна була вести себе не менш дивно, ніж її старша сестра Шарлотта (Вайнона Райдер) та мама ( Шер). Юне обдарування впоралося із завданням блискуче - і відразу було ангажовано на схожу роль не за роками розумної Бонні (іронічний бойовик «Напролом» /1991/), що ставить у глухий кут поліцейського Джона Мосса і його напарника-кінозірку Ніка Ленга.

Тим більше нестандартність, що плавно перетікає в інфернальність та епатаж, виявилася властивою для найпопулярнішої ранньої річчиївської ролі – похмурої та уїдливої ​​Венсдей, яка є гідною представницею підростаючого покоління сімейки Аддамс. Її мізантропія, прихильність до «чорного гумору», кмітливість і… тонке естетичне почуття виливалися в такі гучні номери, що шкільні вчителі, товариші по навчанню та інші випадкові жертви хапалися за голову. Згадаймо хоча б виступ Венсдей у ​​гуртку самодіяльності у таборі для скаутів (у другій частині – «Цінності сімейки Аддамс» /1993/) на підтримку індіанців та індичок.

Словом, зараховувати Христину Річчі до типових baby stars відразу знаходилося небагато бажаючих, причому не виключено, що саме ця обставина стала запорукою її довгої кар'єри, що успішно розвивається. Крістіна, можна сказати, почала з того, що Маколі Калкін і Тора Берч спробували зробити запізно… Адже навіть образи, втілені актрисою в найдобріших, найкумедніших і непідробно життєрадісних картинах, насамперед у кінофантазії «Каспер» /1997/ та у згаданій пригоді комедії Спайерса, ні-ні - та й прослизали сумно-елегічні нотки.

Як би там не було, Христина Річчі дотрималася обіцянки. Переломним для її кар'єри стала невимовно (хочеться сказати, онтологічно) сумна психологічна драма «Крижаний вітер» /1997/, присвячена безпросвітній фрустрації і дорослих, та їхніх дітей-підлітків – мешканців невеликого провінційного міста, життя в якому, здається, застигло з настанням . Христина вислухала чимало похвал за партію німфетки 2 Уенді Худ. Ще цинічніше і нахабно поводиться її Деде Труйтт в «Протилежному полі» /1998/, безсоромно користується своїм жіночим єством, непоступаючись у мистецтві спокуси і маніпуляції хлопцями досвідченим «фатальним жінкам». Річчі розповідала 3 , що на кінофестивалі в Санденсі всі, кому не ліньки, питали, «як вона почувала себе, граючи стерву», на що актриса відповідала цілком філософськи: «Якби Ви знали щось про людську натуру, то зрозуміли б, що для цієї дівчини поводитися так – вираження глибокого нещастя».

Що й казати, завидна творча доля! Кристина Річчі, яка не отримала спеціальної освіти, тим не менш є прикладом справді кінематографічної актриси – і природженого кумира для, можливо, не найбільшої, але стійкої частини аудиторії.