Ноктюрн, Реферати
Ноктюрном називається у наші дні невелика інструментальна п'єса мрійливого ліричного характеру.
Французький nocturne означає ”нічний”. Назва ця у його французькому та італійському варіантах було відоме ще з епохи Відродження та означало інструментальну нічну музику легкого розважального характеру.
Широке поширення нічна музика набуває у 18 столітті. Особливо пишно розквітнув цей жанр у Відні, місті, яке жило на той час інтенсивним і вельми своєрідним музичним життям. Музика становила важливу сторону різноманітних розваг вінців; вона звучала всюди – у домашній обстановці, на вулиці, у численних кабачках, на міських гуляннях. Вторгалася музика й у нічну тишу міста. Численні музиканти-аматори влаштовували нічні ходи з музикою, виконували серенади під вікнами своїх обраниць. Такого роду музика, призначена для виконання на відкритому повітрі, зазвичай являла собою рід сюїти - багаточастинної інструментальної п'єси. Різновиди цього жанру називалися серенадами, касаціями, дивертисментами та ноктюрнами. Відмінність одного різновиду від іншого була дуже незначною.
Той факт, що ноктюрни призначалися для виконання на відкритому повітрі, визначив особливості цього жанру та засоби виконання: такі п'єси писалися зазвичай для ансамблю духових інструментів, іноді зі струнними.
Цікаво відзначити, що нічна музика 18 століття зовсім не мала томно-ліричного характеру, який виникає в нашому уявленні, коли ми говоримо про ноктюрне. Такого характеру твори цього жанру набули значно пізніше. Ноктюрни ж 18 століття, навпаки, відрізняються бадьорим, аж ніяк не ”нічним” тоном. Нерідко такі сюїти починалися і закінчувалися маршем, ніби зображуючи прихід чи відхід музикантів. Зразки такихноктюрнів зустрічаються у І.Гайдна та В.А.Моцарта.
Крім інструментальних ноктюрнів, у 18 столітті існували також ноктюрні вокальні-сольні та хорові.
У 19 столітті у творчості композиторів-романтиків жанр ноктюрна переосмислюється. Ноктюрни романтиків-це вже не великі нічні сюїти, а невеликі інструментальні п'єси
мрійливого, задумливого, спокійного характеру, в яких вони прагнули передати різні відтінки почуттів та настроїв, поетичні образи нічної природи.
Мелодії ноктюрнів здебільшого відрізняються співучістю, широким диханням. Жанр ноктюрна виробив свою, "ноктюрноподібну" фактуру супроводу; вона являє собою фон, що коливається, коливається, який викликає асоціації з пейзажними образами. Композиційне будова ноктюрнів – 3-частна форма, тобто. така, в якій 3 частина повторює 1; при цьому зазвичай крайнім, спокійнішим і світлішим частинам протиставляється схвильована і динамічна середня.
Темп ноктюрнів буває повільний чи помірний. Однак середина (якщо 3 частини) зазвичай пишеться у більш жвавому темпі.
У переважній більшості випадків ноктюрни пишуться для сольного інструментального виконання та в основному для фортепіано. Творцем фортепіанного ноктюрна романтичного типу був ірландський піаніст і композитор Джон Фільд (1782-1837), який прожив більшу частину свого життя в Україні. У його 17 ноктюрнів створено стиль ніжної, співучої гри на фортепіано. Мелодія цих ноктюрнів, зазвичай, романсова, співуча.
Ноктюрн, поетичний жанр романтичної музики, було не залучити найпоетичнішого з композиторів-романтиків, Фредеріка Шопена. Шопеном написано 20 ноктюрнів. Основний їхній емоційний тон – мрійлива лірика найрізноманітніших відтінків. У його творчості ноктюрндосяг найвищої художньої досконалості, перетворився на концертний твір, значний за змістом. Ноктюрни Шопена різноманітні характером: світлі і мрійливі, скорботно-задумливі, героїко-патетичні, мужньо-стримані.
Чи не найпоетичніша п'єса Шопена – ноктюрн ре-бемоль мажор (ор.27, №2). Захват теплої літньої ночі, поезія нічного побачення звучать у ніжній та пристрасній музиці цієї п'єси. Основна тема хіба що перейнята живим і трепетним людським диханням.
У середній частині ноктюрна чується наростаюче хвилювання, проте воно знову поступається місцем основному ясному і світлому настрою, що панує в цій п'єсі. Ноктюрн закінчується чудовим дуетом-розмовою 2-х голосів.
Слідом за Шопеном до жанру ноктюрна звертаються багато західноєвропейських та українських композиторів: Р.Шуман, Ф.Лист, Ф.Мендельсон, Е.Григ, М.Глінка, М.Балакірєв, А.Рубінштейн, П.Чайковський, С.Рахманінов, А . Скрябін.
У творчості українських композиторів жанр ноктюрну займає значне місце. У ноктюрнах українських класиків відображені чи не найщиріші їхні висловлювання.
До цього жанру звертаються композитори і пізніше. Приваблюють свіжістю та щирістю почуття 4 юнацьких ноктюрни С. Рахманінова (3 з них були написані у 14-річному віці).
Радянські композитори порівняно рідко звертаються до жанру ноктюрна у його традиційному значенні. Даючи своїм творам назву ”ноктюрн”, сучасні композитори зазвичай запозичують у цього жанру лише загальний характер та загальну образну спрямованість музики – наголошують на інтимно-ліричному боці твору.
Взагалі навряд чи випадково те, що в наш час ноктюрн все частіше зустрічається в поєднанні з іншими жанрами або є як бипрограмним підзаголовком якогось твору. У цьому вся можна побачити прояв загальної тенденції, загальної закономірності розвитку жанру.
Таким чином, у наш час назва ”ноктюрн” набуває певною мірою програмного характеру. Проте сама програмність, коло образів та настроїв, які композитор хоче наголосити, називаючи твір ноктюрном.