Олександр Новіков

Персоналії

  • олександр
  • новіков

Олександр Новіков

український актор театру та кіно. Заслужений артист України.

"Я вважаю почуття гумору - найвищим проявом акторського таланту".

Олександр Новіков народився і виріс у родині пітерської інтелігенції. Батьки з ранніх років всебічно розвивали хлопчика, зокрема прищеплювали синові любов до театру. "Сам я вперше зіткнувся з мистецтвом Мельпомени у віці трьох років, - згадує актор. - Саме тоді мама вирішила, що настав час познайомити мене з постановкою під назвою "Невідомий з хвостом" у Великому театрі ляльок".

У шкільні роки хлопчика віддали навчатися музиці, він непогано співав та грав на барабані. Сашко екстерном закінчив музичну школу за класом ударних інструментів, але продовжувати навчання далі не схотів. Він мріяв стати актором, що зовсім не входило до планів його сім'ї.

Коли Олександр оголосив батькам про рішення вступати до театрального, на нього обрушився шквал обурення: "Трагедія була, до рукопашної справа доходила. Мені ж було уготовано зовсім інше. Тато був лікарем, гінекологом. І сім'я мала на мене кардинально протилежні види: щось близьке до цієї чудової професії… А тут раптом – театральний інститут… Це те саме, начебто я заявив, що завтра в космос відлітаю… Як у водевілі, пішла класична німа сцена, потім усі пішли, потім почали вживати заходів. виявився впертим і своїх позицій не здавав. Хоча не можу похвалитися непримиренною хваткою з усіх інших життєвих питань, але тут витримав усі битви.

Так, відвоювавши право на самовизначення, юнак успішно склав іспити до Ленінградського державного інституту театру, музики та кінематографії (нині Академія театрального мистецтва) і потрапив на курсвідомого радянського актора та режисера Ігоря Володимирова.

У 1990 році, закінчивши ЛГІТМіК, актор був прийнятий до трупи театру ім. Ленради, яким керував його улюблений учитель. Пізніше Олександр поділився: "Для мене вирішальним фактором вступу до театру Ленради було навіть не те, що я грав на цих підмостках ще у студентстві, а особистість майстра, його художня політика, його людські та творчі принципи, його енергетика.

Мені пощастило грати у кількох спектаклях Володимирова: "Гравці", "День народження кота Леопольда", "Крихітка", "Двері ляскають". У " Карлсоне " він довірив мені роль Карлсона після Равиковича і Філатова " .

Театр став рідною домівкою для актора. На його підмостках він зіграв понад чотири десятки ролей, приміряючи він не лише різнохарактерні людські образи, а й тварин і казкових персонажів.

Про своїх героїв артист розповідає: "Аналізуючи галерею створених мною образів, я, на превеликий свій подив, виявив, що зіграв величезну кількість персонажів про чотири лапи, вуса і хвост. Серед тварин, образи яких були створені, поряд з традиційними собакою і котом, значаться також лев і єнот, що було вже зовсім непросто.У цій же компанії опинилися два юнаки з непростими долями - принц Клаус і злодій Рулле, а також два маловивчені суб'єкти - Атаманша зі "Снігової королеви" і Карлсон".

У 2009 році актор виконав роль Івана Васильовича Ломова у п'єсі Андрія Прикотенка "Чехов'. Водевіль". Автор вигадав сценічну історію за короткими п'єсами ("Пропозиція", "Ювілей" та "Про шкоду тютюну") видатного драматурга Антона Павловича Чехова.

Артист про спектакль: "Це історія одного розчарування. Історія людини, яка у досить зрілому віці (йому в "Пропозиції" 35 років) вирішила черезвесілля уникнути самотності, побудувати собі щасливе життя.

Мій герой до фіналу вистави, до сцени-монолога "Про шкоду тютюну", є розпадом людської особистості: 33 роки життя у шлюбі, семеро дітей, нелюба постаріла дружина-мегера…"

П'єса мала приголомшливий успіх та принесла актору приз імені Ігоря Іллінського "За кращу чоловічу роль" IV Всеукраїнського фестивалю "Українська комедія" у Ростові-на-Дону.

Іноді Олександр Новіков пробує себе на підмостках інших театрів Санкт-Петербурга, але при цьому залишається вірним рідній Ленраді. "Мені складно бути об'єктивним, і якщо я скажу, що дуже люблю його, то нічого не скажу, - підкреслює актор. - Так склалося історично, що це бульварний театр. Підтвердженням тому є спектакль Пазі "Фредерік, або Бульвар злочинів": матеріал абсолютно потрапив у свою трупу, що грубо кажучи, зіграла історію про себе. Наш театр загальнодоступний, загальнозрозумілий, який розмовляє дуже простою театральною мовою».

Театральні роботи:

Театр ім. Лінради :

"Завтра була війна" Бориса Васильєва - Вовік Храмов "Снігова королева" Євгена Шварца - Принц Клаус, Атаманша "Пастка" - Син Грети "Двері ляскають" Мішеля Фермо - Жорж "Трубадур і його друзі" за п'єсою Василя Ліванова та Юрія Ентіна - Пес "Таланти та шанувальники" О.М. Островського - Мигаєв "Крихітка" Жана Летраза - Жак "День народження кота Леопольда" Аркадія Хайта - Кіт Леопольд "Гравці" Н.В. Гоголя - Глов-молодший "Обличчя" Інгмара Бергмана - Сімсон "Свічник" А. де Мюссе - Геній саду "Братець Кролик на Дикому Заході" Е. Гайдая - Братець Єнот "На бойком місці" О.М. Островського - Недолугий "Дама-примара" - Дон Луїс "Банан" - 2-й чоловік "Уявний хворий" Ж.-Б.Мольєра - Клеант "Кабаре" Д. Кендера, Ф. Ебба - Пан Шульц "Варвари" М. Горького - Головастиков "Запрошення до замку" Ж. Ануя - Роменвіль "Іспанська балада" Л. Фейхтвангера, Г. Стрєлкова, М. Білої - Родріго "Фредерік, або Бульвар злочинів" Е.-Е. Шмітта - Му де Звон, драматург "Маленька дівчинка" Н. Берберова - Патрікеєв "Ліжко для трьох" М. Павіча - Снглф "Володимирська площа" Ф.М. Достоєвського - Міллер "На всякого мудреця досить простоти" О.М. Островського - Ніл Федосєїч Мамаєв "Смішні гроші" Р. Куні - Генрі Перкінс "Малюк і Карлсон, який живе на даху" А. Ліндгрен - Карлсон "Night and Day" Б. Срблянович - Мілан, син Ігнятовича "Добра людина з Сичуані" Б. Брехта - Другий Бог "Мавр" У. Шекспіра - Яго "Ревізор" Н.В. Гоголя - Артемій Пилипович Суниця, піклувальник богоугодних закладів "Заповідник" С. Довлатова, В. Сеніна - Митрофанов "ЧеховЪ. Водевіль" А.П. Чехова - Іван Васильович Ломов "З Різдвом, містере Россман!" Б. Срблянович - Перша Різноманітна Зручність "Казимир і Кароліна" Едена фон Хорвата - Шюрцингер "Ліс" О.М. Островського - Аркадій Щасливців, актор, Уар Кирилич Бодаєв "Макбет. Кіно" У. Шекспіра - Вбивця, Син, Піаніст "Тінь дерева" Катерини Нарші - Нелюба людина "Дон Кіхот" М. Булгакова - Санчо Панса "Місто. Одруження. Гоголь." Н.В. Гоголя - Жевакін

Інші театри:

"Паніка. Чоловіки на межі нервового зриву" - Лео (ФМД-Театр) "Казки з акцентом" - Маркіз Джуліо Антикватті (ФМД-Театр) "У перекладі Гоголя" - Маркіз Джуліо Антикватті (ФМД-Театр) "Лівша" - Цар (Театр Музичної комедії) "Любов - не картопля" - Віктор (Театр "Дом")

Кінематограф

У кіно актор дебютував 1990 рокуу ролі Бєлоглазова в історичній драмі Віталія Мельникова "Царське полювання" за мотивами однойменної п'єси Леоніда Зоріна. Знявся в таких різножанрових фільмах, як: детектив "Спогади про Шерлока Холмса" та пригодницький фільм "Тімур та його командос" режисера Ігоря Масленнікова; екранізація популярної казки Леоніда Філатова "Про Федота-Стрільця"; історична драма "Фаворит" Олексія Кареліна; містичний трилер "Лабіринти розуму" Віктора Гончара; мелодрама "Пітерські канікули" Олега Газе та інші.

Проте найбільше акторові подобається зніматися у комедіях. Серед найяскравіших робіт у цьому жанрі: Наречений, що не п'є, у фільмі Юрія Мамина "Гірко!"; Другий новий українець у стрічці про героїв анекдотів "Вовочка" Андрія Максимкова; відразу дві ролі, Вчитель і Бандит, у картині про двійників "Чисто по життю" Володимира Зайкіна; Соколов у "Справжній історії поручика Ржевського" Андрія Максимкова.

Глядач знайомий з Олександром Новиковим за такими популярними серіалами, як: "Вулиці розбитих ліхтарів-4", "Даішники", "Агент особливого призначення-3", "ППС-2", "Один день, одна ніч" та інші.

"Таємниці слідства"

Широку популярність акторові принесла роль оперуповноваженого Феді Курочкіна в детективі Іллі Макарова "Таємниці слідства" за романом Олени Топільської "Танці з ментами".

Артист ділиться своїми враженнями від роботи в проекті та партнерах зі зйомок: "Конкретно до цього серіалу ставлюся з повагою. Автор сценарію Олена Топильська тривалий час працювала слідчим з особливо важливих справ, тому в сценарії є певна чарівність причастя. У ньому імпонує петербурзька відсутність пафосу він строгий, трохи холодний, але це і є його особливість.

За романами Топильської знімалися лише перші сезони "Тайн", досить давно вже працює групасценаристів, але всі ми – кістяк акторської групи – не охолонули до зйомок цього проекту. Тому що душею серіалу була й лишається Ганна Ковальчук, дивовижна актриса нашої трупи. Ми з нею у багатьох спектаклях грали дуетні ролі - і брата з сестрою, і закоханих, і чоловіка з дружиною. Працювати з нею – задоволення, у Ані відмінне почуття гумору, розвинена самоіронія”.

За довгі роки існування серіалу глядачі стали мимоволі ототожнювати Олександра Новікова з його героєм, проте сам актор тут не бачить особливої ​​подібності: "Все-таки Федя Курочкін - не моє друге "я". Але зйомки в "Таємницях слідства" тривали багато років і продовжуються , це великий шматок, значна частина мого життя. І я до цієї роботи ніжно, тепло, дуже серйозно ставлюся".

Фільмографія актора вже налічує понад п'ятдесят фільмів. Він продовжує зніматися у новому сезоні "Таємниця слідства" і паралельно грає на сцені театру ім. Ленради.

Цікавий факт

Актор є шанувальником оперети.

"Я шалено люблю простодушний театр і простодушних героїв, наприклад, ошуканих мольєрівських простаків, про яких мрію. Я ненавиджу незрозумілий театр. Я вважаю найвищим проявом режисерського дару здатність збудувати просту і зрозумілу історію, зробивши це легко та обов'язково з гумором".

"Я ненавиджу театр, в якому не грають на сцені, і назавжди відданий театру, де сльози, пристрасті, гнів, відчай та інші чудові речі є результатом майстерні акторської гри, бо театр - це таке дивне місце, де справжня емоція може бути неймовірно фальшивою. , а зіграна - верхом витонченості та правди".

"Я думаю, що театр сьогодні повинен зупинитися, уважно подивитися, куди рухаються кіно та інші види мистецтва, запам'ятати цей напрямок і впевнено вирушити в абсолютнопротилежний бік, не боячись припинити будь-які спроби наздогнати наше чудове життя, спроби відповідати йому".

"Я схиляюся перед тими артистами, які скидають маску, а там ще одна маска, і ще одна, і під останньою маскою все одно виявляється маска. Все в театрі має бути придумане та несправжнє, тільки тоді він буде справжнім".

"Я навряд чи можу отримати в театрі від чогось більшу радість, ніж від партнерства з прекрасною актрисою. Нехай пробачать мене мої партнери-чоловіки, але для мене завжди налаштованим центром вистави була актриса".

"У партнерах ціную лише одне - гумор. Людина, здатна мене розсмішити, у тому числі на сцені, - завжди об'єкт мого обожнення та поклоніння. Вважаю почуття гумору - найвищим проявом акторського таланту".

Про професію

"Є такий парадокс: відсутність ролей робить артиста у власних очах генієм. І лише затребуваність - єдине, що дозволяє артисту реально себе оцінювати".

"Артист повинен вміти грати те, що йому дають, залишаючись вільним усередині цієї несвободи, і твоя особиста проблема, щоб тобі це подобалося і тішило".

"Я ненавиджу "серйоз", у мене на нього алергія. Люблю бути поряд з роллю, а не всередині неї. Я не люблю, коли артист так уживається в роль, що йому шепнеш: "Гей, люстра падає", а він не чує , стоїть мокрий весь від напруги, жили натяглися на шиї - він в образі. А потім лежить три години, встати не може після вистави. Взагалі відсутність видимого старання артиста на сцені - ознака аристократизму».

Про акторські прикмети

Серед колег є прикмета: якщо листи з роллю впали, на кожному потрібно посидіти, інакше роль не трапиться. Я, як людина розсіяна, кидаю листи постійно і лінуюся вірити в цю прикмету. Навіть якщощось не залагодилося у виставі, енергія близьких людей здатна покрити найнеймовірніші огріхи. Тому в хорошу компанію на сцені я вірю більше, ніж у прикмети.