OLMADA - Історія Клауса Шульце
(Нижче наведено текст, написаний у 1996 році і є виправленою, оновленою, доповненою та значно довшою версією моєї частини книги про Клауса Шульца: Eine musikalische Gratwanderung, виданої у 1986 році в Німеччині. Тепер він доступний в англійській (вже й українській)? ) варіанті, очищеному від численних друкарських помилок книги німецькою.)
У ті далекі роки ми були практично самотні з нашою шаленою музикою та ідеями.
Крім Kraftwerk та Tangerine Dream. - Якби не Klaus Schulze з його шаленою музичною та особистісною енергетикою, на пару з наполегливим трудоголіком, тобто мною? . якби ми обидва не боролися за цю божевільну музику протягом понад 20 (а, тим часом, уже й 30) років, не було б тієї «Електронної музики», якою ми її знаємо сьогодні. У сотень послідовників не було б шансу почути Timewind та інші роботи, сьогодні вони мали б інше хобі.
Надворі стояв 1974 рік, коли я почав працювати на Клауса Шульце на постійній основі. З 1970 по 1974 я був концертним і сценічним асистентом різних гуртів та виконавців, гастролював по всій Європі з великим Duke Ellington Orchestra (останнє турне Duke), з похмурим, але чудово граючим на гітарі, виконавцем з Бразилії – Баденом Пауеллом, з рокером Van der Graaf Generator, з Lionel Hampton Band та багатьма іншими, навіть із комедіантом Марті Фельдманом, який був справжнім хіпі, як я та всі мої друзі. в той час.
Випадково мої перші гастролі та перша робота в музичному бізнесі були з «Синтезаторним (!) Шоу Пола Блея за участю Аннетт Пікок» у 1970 році. Я гадки не мав, який вплив ці нові (і важкі) інструменти в наступному десятилітті вплинуть на мене і на всю музичну сцену,по всьому світу. Звуки ARP'а, які я почув (чи це був MOOG? Я не пам'ятаю, який з них використовувався) під час цих «шоу», не вразили мене, як і «спів-крізь-синти» Аннетт Пікок, і потуги Пола на електронних клавішних - гра Пола Блея на акустичному піаніно, проте, була чудова в ті часи, і залишається такою зараз. Його інтерпретація «Іди» Карли Блей і досі є свого роду інтелігентним хітом. Я скопіював "Іду" зі своєї старої платівки на касети багатьом своїм друзям.
Між цими великими роботами я допомагав різним рок-групам у своєму рідному місті Берліні. У Німеччині термін та професія roadie (людина, яка обслуговує групу на гастролях; технічний персонал у гастролюючій групі музикантів) з'явилися набагато пізніше, але саме цю роботу я й робив. Мені подобалися берлінські авангардні рок-гурти Agitation Free, Os Mundi, Tangerine Dream та Ash Ra Tempel. Робота та дружба з учасниками останньої з них змінила все моє життя.
Agitation Free давали безліч концертів у Франції, і я був їхнім roadie, при цьому отримуючи більше будь-якого з музикантів: 50, а пізніше 70 марок на день, хоча це було зовсім небагато. Чудовий був час. Гроші для всіх нас тоді не були найголовнішими.
Джаз та рок-н-рол (Free та інші) були не єдиними моїми музичними захопленнями. Також я регулярно відвідував серйозні концерти, організовані Уолтером Бакхауером у берлінській Akademie der Kunste (Академії мистецтв), і слухав живу (а не в радіоефірі чи з платівки) музику таких людей, як Пітер Майкл Хамель, Мортон Фельдман, Девід Тьюдор, Стів Рай ; Musicians, Джон Кейдж та багатьох інших, включаючи музику з Азії та Африки, на яку лише через двадцять років наклеїли ярлики Ethno і World music.
Але де ж Клаус Шульце?
На початку 1972 року ми з Хартмутом – басистом та лідером Ash Ra Tempel – вирушили в район берлінського Steglitz, щоб забрати тейп-машину Revox у їхнього колишнього барабанщика, який жив там зі своєю дружиною. Цей першокласний касетник був потрібен нам для підготовки до майбутнього запису з Тімоті Лірі, який пізніше випустив платівку під назвою Seven Up. Але це не стало моєю першою зустріччю з Клаусом Шульце, бо його не було вдома. Його доброзичлива дружина Ріта передала нам магнітофон. Зрештою я побачив Клауса Шульце в офісі компанії OHR. Ми (досі Ash Ra Tempel) вибивали там готівку для подорожі до Швейцарії для зустрічі з Timoti Liri та запису платівки Seven Up. Клаус також зайшов в офіс із зробленою особисто ним обкладинкою для Irrlicht – шматком картону 30 x 30 см, обшитого синім оксамитом (і з втраченою надією на те, що OHR використовуватиме таку тканину для виготовлення справжніх обкладинок). Також він показав одну зі своїх фотографій для обкладинки – жахливе зображення його голови, повної сміття, бруду та води: дуже «прогресивно» на той час. Це було влітку 72-го.
Потім наші дороги знову перетнулися, коли я виконував для нього переїзд (я заробляв на життя цією аж ніяк не легкою працею, також я перевозив Акса Генріха та Стіва Райха!), і заходив до нього кілька разів, коли він жив у берлінському Вільмерсдорфі разом з однією рішучою дамою (на той час він був у розлученні зі своєю першою дружиною Ритою). Пізніше Клаус Шульце оселився у будівлі колишнього магазину на вулиці Швабській в Берліні. З того часу це місце стало його студією. Величезні вітрини магазину були заклеєні самоклеючим синім пластиком d-c-fix, а вхідні двері стало практично неможливо зламати. З того часу Клаус жив тут у двох маленьких суміжних кімнатах.
Клаус Шульце не любить (абонавіть не здатний займатися такою роботою як пайка, або подібними немузичними заняттями. Я люблю поратися з цими маленькими механічними штучками, хоча ніколи і не вчився поводитися з ними правильно (Десятьма роками пізніше Клаус Кордес, майстер на всі руки, пояснив мені, що я раніше робив не так. І все ж, мої «неправильності» працювали все ці роки!). Через деякий час я помітив, що пайка – не єдине нелюбиме заняття Клауса Шульце. Я почав упорядковувати те, що може бути описано як офіс Клауса: розбирався з документами, відповідав на листи, писав листи і розсилав зразки, вів за нього все листування. З-під його ліжка я витягував різні документи, контракти, вирізки, упорядковував їх, розкладав по папках, і це було початком мого сьогоднішнього величезного архіву Клауса Шульце. Ця, практично штатна, робота почалася наприкінці 73-го чи 74-го.
Ми перенесли туди інструменти та встигли вчасно дістатися концертного залу. Тим часом, якісь дбайливі французи відлагодили наш Ford Transit, і наступного дня ми знову могли ним користуватися. Концерт був дуже успішним, і з цього часу розпочався незвичайний французький успіх трьох «космічних» гуртів: Tangerine Dream, Ash Ra Tempel та Клауса Шульце. Kraftwerk стали відомими лише через рік і лише завдяки їхньому (заслуженому) американському успіху з альбомом Autobahn.
Клаус Шульце і Мануель Гетшинг і сьогодні люблять розповідати історію про новий упакований орган Farfisa, який вперше був розпакований на сцені в Парижі. Клаус навіть не знав, як він вмикається. На час свого виступу як завершальний «космічний» виконавець, Клаус вже дуже добре володів новим інструментом. Крім того, він використовував луну (тейп-машина Revox) і записану раніше плівку звласноруч зіграною ритм-секцією Totemfeuer (Вогонь тотему). 2000 французів були у захваті. Другого дня всі ми поїхали у бік студії Dierks, розташованої неподалік Колонії, на один з численних сейшнів Cosmic Jokers. Ми з Клаусом не зустрілися в Парижі, тому я виїхав декількома годинами пізніше разом з Мануелем і Розі на їхньому крихітному британському Leyland Mini, Клаус Шульце сам їхав на Ford Transit. Коли ми були десь у центральній частині Бельгії, почався сильний снігопад і дорога зникла. Нам довелося зупинитися, дочекатися, поки повз поїде важка вантажівка, і піти за задніми ліхтарями цього землепрохідця. Клаус Шульце, який виїхав декількома годинами раніше, уникнув цього жахливого снігопаду, але натомість проколов два колеса (. він нам сказав).
Після звільнення від OHR, Шульце уклав контракт із німецькою компанією METRONOME, яка вже почала розповсюджувати записи OHR. Першою новою платівкою став альбом Blackdance у 1974 році, після цього з'явився альбом Picture Music, записаний раніше, ніж Blackdance. У цей же період відбулися інші більш менш важливі події: студія Delta-Acustic, Майкл Хеніг, 8-доріжковий касетник, компанія Virgin і переїзд. Тепер по порядку:
1974. Вчені Берлінського Технічного Університету винайшли технологію Kunstkopf імітатора головки мікрофона. Брати Шунке вирішили використати цю технологію у новій студії та запитали у Клауса Шульце, чи не зацікавлений він. Звісно так! Було знято приміщення, в яких почалося створення студії. Навіть Клаус, який жодного разу не забив цвяха в стіну, раптом почав переносити обладнання, пиляти, клеїти та забивати цвяхи. Коли берлінську студію Delta Acustic Studio було збудовано, Клаус Шульце зайняв крісло звукоінженера за записуючим та мікшерним.пультами. (Не знаю, чи було написання назви acustic обрано навмисне, чи вони просто не знали, як воно правильно пишеться.) Після запису чотирьох поп-пластинок, однієї платівки з класичною музикою, а також одного семплера, все скінчилося. Шунке поїхали з Берліна, заснували іншу студію на півночі Німеччини, і про Dummy head stereo (Імітатор стереофонічної головки) практично забули. Вище згадані берлінські студії використовувалися до кінця вісімдесятих (можливо, використовуються і зараз) як репетиційні приміщення для берлінських рок-груп; перший склад гурту Ніни Хейген базувався у цих кімнатах, доки гурт не прославився. Невеликий відступ: вже першу платівку Tangerine Dream було записано саме в цих стінах, за п'ять років до тієї авантюри під назвою Delta acustic. (Постскриптум від 1998 року: Всі будівлі упорядковують і продають багатим яппі (прим. яппі - молода процвітаюча і амбітна людина, що проживає в місті, веде здоровий спосіб життя і прагне до кар'єрного зростання; спосіб життя його протилежний способу життя хіпі) «лофтів» (прим. лофт – житлове приміщення чи художня майстерня, що у будівлі, яке раніше використовувалося з індустріальних цілях)).
Клаус Шульце планував створити дует під назвою Timewind разом з берлінським клавішником Майклом Хенігом, який прийшов із щойно розпущеної рок-групи Agitation Free. Проблема полягала в тому, що Майкл був дуже уважний до дрібниць: кожен кабель, штекер і гніздо мали бути позначені маленькою кольоровою стрічкою, і це щоразу займало кілька довгих стомлюючих годин. І, що ще гірше, він відмовлявся виходити на сцену, як слід не порепетирувавши кілька тижнів. Очевидне порушення цікавого та не суворого правила Клауса:Репетиція – удар у спину друга.
У 1974 році Клаус уклав сольний контракт з фірмою Virgin на видання робіт у всіх країнах за межами Німеччини/Австрії/Швеції, і першим релізом стала платівка Blackdance. Наступна пластинка отримала назву Timewind. Згодом з'ясувалося, що з компанією Virgin працювати нелегко. Ми просто інстинктивно відчули, що Virgin робили ставку на Tangerine Dream (після Олдфілда, звичайно) і що вони уклали контракт з Клаусом Шульце тільки для того, щоб не пропустити його на ринок, контролювати незручного, інакше конкурента (такі речі дійсно трапляються) у музичному бізнесі). З цієї причини Клаус розірвав контракт з Virgin на початку 1976 року. П'ятнадцятьма роками пізніше, коли Клаус Шульце знову уклав контракт з Virgin, їхній топ-менеджер відкрито підтвердив наші минулі підозри. (!) У нас тоді було чудове чуття. Під час одного з польотів до Лондона в 1975, ми говорили про майбутнє Електронної Музики, яку багато хто все ще не сприймав серйозно, а то й зовсім не знав, що це таке (Звичайне питання, яке ставлять Клаус представники преси: «Що таке синтезатор?»). ). Окрім Клауса Шульце були Tangerine Dream – ось, власне, і все. Крапка. Жодного Ж.-М. Жарре в полі зору, ніякого Кітаро, не кажучи про сотні виконавців ЕМ, відомих сьогодні. У 75-му ми були впевнені, що прорив має статися, і не в останню чергу за рахунок капітальних вкладень виробників музичної апаратури. Про те, що сталося невдовзі після цього, ми не могли й мріяти. Наприклад, за часів GO на початку 76-го англійські студійні працівники не могли створити ефект echo/repeat, адже це важливий інструмент в ЕМ. У 75-му ми не могли собі уявити, що ці британські інженери івся британська музична індустрія декількома роками пізніше повністю перейде на Kraftwerk та Electronic wagon, і що вони створять сотні синті-попових груп, частина яких очолюватиме міжнародні чарти у вісімдесятих.
Що ще сталося у 1974? Клаус виписав із Лондона дуже дорогий 8-доріжковий касетник. До цього часу він записував лише на двох доріжках. До моменту, коли інструмент досяг Берліна, ми віддали цілий стан за мито, оскільки митники з усіма своїми інструкціями не змогли зрозуміти, що це був за прилад. Цей магнітофон ніколи не працював так, як було потрібно Клаусу, оскільки був лише одним із прототипів багатодоріжкового касетника для домашньої студії. На ньому було записано лише Wahnfried 1883 з альбому Timewind. Пізніше його подарували Харальдові Гросскопфу.