Поради художникам, що малюють з фотографії - Майстер-класи - Для художників
Список розділів / Для художників / Поради художникам, які малюють з фотографії
Передбачаю подив і навіть обурення професійних художників, моїх колег викладачів. ми не допускаємо під час навчання - змальовування з фотографій. і раптом такі поради!
Чому доводиться їх давати? Погляньте уважніше. Сайт мій присвячений початківцям та самостійно освоюючим малюнок художникам. І саме вони користуються фото. З фотографій змальовують, малюють, копіюють.
Люди, які виховуються серед художників, зазвичай користуються фотографією, вони мають собі приклади батьків, друзів тощо. Люди без освіти, але люблячі малювати, з великим задоволенням користуються фотографією, які мають натура, вчителів, спеціальної литературы.
У цьому переконалася, виходячи в Інтернет на сайти Галерей. Робот, змальованих з фото, так багато, що спочатку я просто захлинулась. Але вони є, і, схоже, будуть завжди.
Змальовування з фотографій займалися майже всі, хто любить малювати. Хтось займався цим недовго, зрозумівши безперпективність цього шляху, хтось займається цим все життя, знайшовши свій шлях, естетику і навіть заробіток. Кожному своє.
Що зустрічає на своєму шляху такий малювальник? Спочатку захоплення та здивування рідних, друзів та тих людей, чиї образи були зроблені з фотографій. Як правило – це не професійні художники. Схоже! І це головний критерій. Малювальник може займатися цим дуже довго, досягти певних успіхів, знайти свій почерк, відточити штрихування, набути впевненості.
Але як тільки він стикається з професійними художниками та чує від них відгуки, можуть статися і образи, і здивування, і навіть нерозуміння того, що їм говорять. І це неДивно. Було витрачено стільки сил, натхнення, часу.
Зрозуміти такі образи можна. Я постараюся дати поради тим художникам, які не відмовляються від використання роботи з фотографіями, які починають і самостійно освоюють майстерність. І тим, хто любить малювати просто так, без жодної мети. Професійні художники, звичайно, теж користуються фото, якщо цього вимагає задум чи замовлення, але вони вміють природно ввести у свою роботу зображення з фото.
Якщо ти малюєш з фотографії, обравши її для себе на допомогу, як вчителі, то давай поговоримо, чи твоїй учитель хороший. Тут ти вільний вибрати вчителя собі до смаку. Але пам'ятай, що. Вибрати хорошу фотографію – це велика справа. Фотограф, який знає своє мистецтво, ставить свої завдання, не підозрюючи, що вибереш його фото вивчення натури, тобто. поставити своє завдання, а ваші задуми можуть і не збігтися. Ти повинен мати хоча б приблизне уявлення про оптичні хитрощі фотографії.
Дивись за цим посиланням, і ти дещо зрозумієш
На фотографії можуть бути різні види спотворень 1) спотворення, створювані неідеальним об'єктивом (дисторсія бочкоподібна та подушкоподібна). 2) нахил та спотворення перспективи (завал, розвал), про це знають самі фотографи, і як можуть – борються з цим. Але не все. І не завжди тобі підійде певне спотворення пропорцій, перспективи. Якщо фотографію знято зі спалахом або з декількома джерелами освітлення, вона знову не годиться тобі, уявлення і точної конструкції загальної форми, і деталях розмивається, і навіть часом спотворюється. Пам'ятай про те, що над фото могли попрацювати ретушери, і не факт, що вони виявляться грамотними митцями, вони, при ретушуванні можуть наробити помилок, трохи спотворити форму, ти чесно змалюєш, та додаси своїх. Іпішло, поїхало. Дивись таку історію
Для початку, вибирай фотографію з характерними рисами обличчя або фігури, що добре прочитуються, без складних зачісок або одягу, інакше можна заплутатися в складках, волоссі і не побачити головного. Не бери фото зі складними ракурсами, рухами, поворотами, якщо не впевнений у собі. Уважно простеж за освітленням натури. Остерігайся розсіяного освітлення. Фотограф, працюючи зі своєю натурою, ставить свої завдання, не думаючи, про те, що тобі явно не вистачатиме якогось об'єму або тіні, що падає.
Не намагайся змальовувати один до одного, так, щоб було - зовсім схоже. Це дуже гальмує вивчення конструкції, пропорцій, аналізу. Не намагайся скопіювати фотографію, а постався до неї, як до живої. не копіюй, а малюй, вносячи своє сприйняття! Якщо ти не можеш відмовити собі і натурі в задоволенні намалювати один до одного, то хоча б спочатку зроби швидкий конструктивний малюнок. А потім не відмовляй собі у задоволенні.
Робота із сіткою. Потрібні дві фотографії. На одній зроби сітку. Друга фотографія буде без сітки. Візьми аркуш паперу, на якому малюватимеш. Потім кальку дорівнює цьому листу. Намалюй на кальці сітку, таку ж у пропорціях, що і на фото. Малюй свій малюнок без сітки, дивлячись на фото, на якому сітки теж немає. Але іноді перевіряй свій малюнок, накладаючи кальку з сіткою, і порівнюй з "сітчастою" фотографією. Так, працюючи то з сіткою, то без неї, ти, хоча б сам думатимеш і аналізуватимеш.
Краще буде, якщо ти попросиш своїх друзів, рідних попозувати тобі. Якщо вони не зможуть посидіти кілька сеансів, зроби фотографію з цієї точки зору, і дві з боків постановки, але обов'язково з тієї ж висоти, з якої ти малював. Так ти збережеш загальну лінію горизонту длявсіх трьох видів твоєї постановки.
Два бічні знімки, будуть для тебе, як шпаргалка, щоб розглянути модель з декількох сторін і зрозуміти, як виглядає об'єкт з іншого боку, тобто в просторі. Продовж роботу за допомогою фото. Чергуй роботу з натури та з фото.
Ще краще, якщо ти зробиш копії з робіт МАЙСТРІВ. Один і той же твір Майстра потрібно скопіювати у двох видах.
1. Точна копія. Можна спочатку з застосуванням сітки.
2. Цей же твір малюєш так, наче перед тобою жива натура.
Ти бідкаєшся, що в тебе немає живої натури? Ніхто не хоче позувати. Згадай про нариси. Хоч кілька хвилин помалювати в блокноті олівцем, гелієвою ручкою, ніж завгодно. Малюй на вулиці, у транспорті, у магазині, у спортзалі, на вокзалі. де завгодно. Скільки довкола моделі! А бабусі біля під'їздів? Привчи себе до нарисів. Результат, позначиться.
Малюй пам'яті. Малюй за поданням. Малюй уявно, без паперу, вишукуючи в натовпі цікавий образ. Малюй як завгодно, тільки не будь залежною від однієї тільки фотографії.
Мила історія з моєї практики. 2й курс художнього училища. Проходимо голову людини. Як завжди - домашні роботи, начерки голови. Одна учня скаржиться, що в неї вдома ніхто не хоче їй позувати. - "Малюй в електричці поки їдеш на навчання". Стала приносити нариси "з електрички". Розмалювалася небагато. Але волі ще немає. Раптом одного разу приносить величезну купу робіт. І всі якісь дядечки, у піджаках та краватках, суворі такі. Явно не з електрички. І не з фотографій, т.к. викладач 100% вгадує роботу з фотографіями, і учні це знають. Розпитую. Дівчинка - жива, весела - регоче: "Я їх з телевізора малювала. Підловлю, де довго розмови розмовляють, і давай їх малювати."Особливо поважаю тих, хто довго каже, а тих, хто не крутиться – ще більше. " Оскільки малюнки були дуже живі і емоційні, то її похвалила за вигадку.
Бажаю вам усім інтересу у житті. Якщо хтось захоче зробити якісь додавання, міркування, свої історії з цієї теми – милості прошу.