Пробудження Флори (балет)
«Пробудження Флори»(фр. Le Réveil de Flore) - одноактний анакреонтичний балет на музику Ріккардо Дріго, балетмейстери Маріус Петипа і Лев Іванов. Створено 1894 року.
Балет був складений на честь одруження великої княжни Ксенії Олександрівни, дочки царюючого імператора Олександра III, і великого князя Олександра Михайловича, онука Миколи I (наречені полягали в спорідненості: наречена припадала двоюрідною племінницею своєму нареченому) і входив до культур всієї Європи, що прибули на весілля імператорського будинку [1] [2] [3] [4] .
Зміст
[ред.] Історія створення
Час і традиції вимагали, щоб весілля царюючого будинку (і наречена — дочка чинного імператора, і наречений — із того ж таки будинку Романових, онук імператора Миколи I) проходило як велике державне свято, в якому обов'язково задіялися імператорські театри. І композитор, і хореографи отримали завдання: створити до одруження найвищих нареченої та нареченого короткий балет з простим нехитрим сюжетом розважальної форми без складних психологічних образів, що було зроблено.
До цього часу видатний український балетмейстер Маріус Петипа вже перебував у вельми поважному віці, йому перевалило за вісімдесят років, а Лев Іванович Іванов, хоч і був значно молодшим, але, за українською традицією, був майже випалений алкоголем [3] . Вони вирішили особливо не обтяжувати себе творчими муками - зрештою, подумаєш, імператорське весілля - чай, на дворі вже кінець 19 століття, і всяких визвольних рухів хоч греблю гати! Замовну роботу вони назвали «дрібнички» і використовували для неї свої вже напрацьовані прийоми, вигадані раніше для інших постановок [4] . Фабулузапозичували з давнього міфу про кохання Зефіра, бога легкого літнього вітру, і Флори, німфи плодів та садів, покровительки рослин. Балетмейстерами (М.Петипа і Л.Іванов) самими було вигадано нехитре лібретто, де діяли амури, німфи, вакханки, олімпійські боги і богині і всі, хто мав прославляти любов і щастя алегоричних і високопоставлених земних земних Зефіра ]. Весь балет ніс прославлення закоханим і весільне привітання тим, хто одружується, з розважальними парадними танцями серед хмар, колісниць, лісів та гір, а персонажі — античні боги-олімпійці символізували царську родину та їх гостей (декоратор — М. І. Бочаров, художник по костюмах - Є. П. Пономарьов [2] ).
[ред.] Лібретто
Одноактний балет складався із шести сцен з апофеозом.
Сцена 1.- Ніч. Флора, богиня квітів, та її подруги німфи сплять під охороною богині ночі Діани (номер 1 – танець Діани). Але наближається світанок, і Діана ховається в хмарах.
Сцена 2.- Мчить Аквілон, бог північного вітру; його холодне дихання пробуджує сплячих, вони шукають притулку від холоду листя (номер 2 — танець Аквилона). Холодна роса приводить Флору в розпач (номер 3 - La rosee), і вона просить допомоги Аврору, богиню світанку (номер 4 - танець Аврори).
Сцена 3.— Аврора втішає Флору і оголошує, що бог дня Аполлон вже йде за нею. (Номер 5 - Аврора, Флора та її німфи виконують вальс).
Сцена 4.— З появою Аполлона все оживає. Вражений красою Флори Аполлон цілує її. На його прохання, Зефір, бог ніжного західного вітру, летить в обійми своєї коханої Флори. Його супроводжує Купідон і маленькі амури (номер 6 - танець Аполлона, Зефіра, Купідона та маленьких амурів). Аполлон оголошуєФлоре про бажання богів: їй призначено стати супутницею Зефіра і тепер все життя супроводжуватиме його (номер 7 Pas d’action).
Сцена 5.- Посильний богів Меркурій, богиня молодості Геба і бог виночерпія Ганімед підносять Флорі та Зефіру чашу нектару і оголошують, що Юпітер подарував їм вічну молодість (номер 8 - танець Меркурія, Ганімеда та Геби).
Сцена 6.— Процесія: колісниця Вакха та Аріадни супроводжується вакханками, сатирами, фавнами, сильванами, німфами (номер 9 — Великий кортеж). Grand pas виконується всіма разом (номер 10 - Grand pas - Andante generale) і супроводжується фіналом (номер 11 - Coda generale).
Апофеоз.- На Олімпі стежать за всім і радіють закоханим Юпітер, Юнона, Нептун, Вулкан, Мінерва, Марс, Плутон, Прозепріна, Венера та інші (номер 12 - La revelation d'Olympe).
[ред.] Прем'єра
В основних партіях: Флора - Матильда Кшесінська, Аврора - Анна Йоханссон, Діана - Ольга Леонова, Зефір - Микола Легат, Аполлон - Павло Гердт, Аквілон - Олександр Горський, Купідон - Віра Трефілова, Геба - Клавдія Кулічівська, Меркурій - Сергій Легат, Ганімед - Сергій Литавкін, Юпітер - Микола Аїст, Юнона - Августа Оголейт 1-а, Нептун - Воронков 1-й, Вулкан - Олексій Булгаков, Мінерва - Марія Бастман, Церера - Євгенія Горячова, Марс - Яковлєв - Плутон - Гіллерт, Прозерпіна , Венера - Давидова, Психея - Михайлова та інші. Соло на скрипці виконував соліст Двору Його Імператорської величності м. Ауер, на арфі - соліст Двору Його Імператорської величності м. Цабель, на гобої - м. Лібштейн. Крім того, в окремих танцювальних сценах були зайняті ще артисти балетної трупи: Воронова, Федорова 2-а, Парфентьєва, Марія Татарінова, Касаткіна, Олександра Ліхтарьова, Катерина Офіцерова, Микола Гавліковський, Борхардт,Носкова, Рихлякова 1-а, Обухова, Іванова, Марія Лиц, Корсак, Аделаїда Легат 1-а, Миколаєва, Оголейт 2-а, Надія Троїцька, Васильєва, Олександра Сланцова, Володимир Солянников 1-й, Мартьянов, Новіков, Дмитро Трудов та ін, а також учні та учениці балетного відділення Імператорського театрального училища (за матеріалами Щорічника імператорських театрів (1893—1894 та 1894—1895 рр.)).
Можна дійти невтішного висновку, що з привітання новоспеченого подружжя задіяна майже вся трупа. Залишилося тільки додати, що подружжя породило сімох дітей, після чого їхній шлюб фактично розпався, хоча офіційно вони продовжували числитися сім'єю. Після Жовтневого перевороту вони емігрували. Більшість Романових, що нині живуть, є нащадками Олександра Михайловича і Ксенії Олександрівни.
Весільні бенкети відгриміли.
[ред.] Відродження балету. Маріїнський театр
Але ця вистава стала не останньою для балету — з того часу він міцно увійшов до репертуару Маріїнського театру, де виконавцями партій ставали нові покоління танцівників. Балетна «дрібниця», створена видатними майстрами, насправді виявилася шедевром, який ще довго не сходив зі сцени і користувався глядацьким успіхом.
Поступово, з плином років, балет «Пробудження Флори» перестав існувати, а в 1915 році його відновив на тій же сцені Маріїнського театру Микола Густавович Легат, перший виконавець партії Зефіра в першій постановці в Петергофі.
Балет пішов зі сцени лише в 1919 році [4] разом з усім минулим життям і богами, коли в країні нова радянська влада встановлювала свої порядки і готувалася до свого власного нового радянського репертуару.
[ред.] Збережений запис балету
Н. Г. Сергєєв записав27 балетів із репертуару Маріїнського театру, він навіть залучав і інших танцюристів до цієї роботи. Після революції Микола Сергєєв емігрував 1918 р. і ввіз із собою зроблені записи вистав; після його смерті колекція Сергєєва змінила кількох власників і, зрештою, була продана в Гарвардський університет, США, де вона і знаходиться [11] . Усі балетні записи стали доступними. Серед цих рукописів виявився запис балету «Пробудження Флори». Ось у такий спосіб балет був збережений.
[ред.] Нове відродження балету
А оскільки балет у хореографії двох видатних хореографів Маріуса Петипа та Лева Іванова виявився збереженим, то він, звичайно, не міг не викликати інтересу у наступних поколінь балетмейстерів. За записами Н. Г. Сергєєва балет у хореографії М. Петипа і Л. Іванова був відновлений.
В даний час балет «Пробудження Флори» з англійською назвою The Awakening of Flora і французькою назвою Le Réveil de Flore з відновленою хореографією двох найбільших майстрів балету XIX століття входить до репертуару декількох театрів.
[ред.] Нове відродження балету в Маріїнському театрі
За великим законом Природи все колишнє має відходити, звільняючи місце для нового і молодого, але не забувати. І відроджений балет «Пробудження Флори» як нагадування про класичні форми та традиції продовжує ходу по різних сценах у різних країнах: в Австралії (West Australian Ballet), США (Ballet Idaho), в Укаїни.