Симфонічна музика
Симфонічна музика дивовижним чином не здає своїх позицій, хоча її історія налічує століття. Здавалося б, час диктує нові гармонії та ритми, винаходять нові інструменти, сам процес творення набуває нових форм - щоб написати музику, зараз потрібен комп'ютер із відповідною програмою. Однак симфонічна музика не тільки не хоче йти в історію, а й набуває нового звучання.
Трохи про історію жанру, точніше, цілого спектра жанрів, оскільки поняття симфонічної музики багатогранно, поєднує кілька музичних форм. Загальне таке поняття: це інструментальна музика, написана для симфонічного оркестру. А такі оркестри можуть створюватись від великих до камерних. Традиційно виділяються оркестрові групи – струнних інструментів, духових, ударних, клавішних. У ряді випадків інструменти можуть бути солюючими, а не лише звучати в ансамблі.
Жанрів симфонічної музики чимало, але королевою можна назвати симфонію. Класична симфонія сформувалася межі 18-19 століть, її творцями були композитори віденської школи, передусім, Йозеф Гайдн і Вольфганг Амадей Моцарт. Саме вони довели до досконалості чотиричастинну симфонічну модель, різноманітність тем у частинах симфонії, програмний характер кожного твору. Симфонічна музика піднялася на новий щабель завдяки творчості Людвіга Ван Бетховена. Він зробив цей жанр більш насиченим, драматичним, змістив значеннєвий центр у фінал симфонії.
Приклад Бетховена наслідували композитори-романтики німецької та австрійської школи - Франц Шуберт, Роберт Шуман, Фелікс Мендельсон, Йоганн Брамс. Основним вони вважали програмність симфонічного твору, ним стають тісні рамкисимфонії, з'являються нові жанри, такі як симфонія-ораторія, симфонія-концерт. Цю тенденцію продовжили інші класики європейської симфонічної музики - Гектор Берліоз, Ференц Ліст, Густав Малер.
Симфонічна музика в Україні серйозно заявила про себе тільки в другій половині 19 століття. Хоча можна назвати вдалими перші симфонічні досліди Михайла Глінки, його симфонічні увертюри та фантазії заклали серйозні основи українського симфонізму, який досяг істинної досконалості у творах композиторів "Могутньої купки" – М. Балакірєва, М. Римського-Корсакова, О. Бородіна.
Історично склалося так, що українська симфонічна музика, пройшовши класичний етап розвитку, формувалася як романтична з елементами національного колориту. Справжні шедеври, які здобули світове визнання, створив Петро Чайковський. Його симфонії досі вважаються еталоном жанру, а продовжувачами традицій Чайковського стали С. Рахманінов та А. Скрябін.
Сучасна симфонічна музика, як і вся музика 20 століття, перебуває у активному творчому пошуку. Чи можна вважати сучасними українських композиторів С. Стравінського, С. Прокоф'єва, Д. Шостаковича, О. Шнітке та інших корифеїв? А музика таких знаменитих композиторів 20 століття, як фіна Яна Сібеліуса, англійця Бенджамена Бріттена, поляка Кшиштофа Пендерецького? Симфонічна музика в сучасній обробці, як і в традиційному, класичному звучанні, як і раніше, потрібна на світових сценічних майданчиках. З'являються нові жанри – симфонік-рок, симфонік-метал. Отже, життя симфонічної музики триває.