Світ смерті Меріена Дора - Перетрівання
Майже кожен великий режисер колись починав із маленьких фільмів. Втім, Меріон Дора ніколи і не розлучався з коротким метром, і його короткі фільми ставали плацдармом для висловлювання режисера на теми, що його цікавлять. Одна з них, звичайно, тема смерті.
Причому постановник належить до неї без некроромантичного загравання. Роблячи ряд короткометражок у документальному ключі, режисер сміливо вдивляється в обличчя смерті, чи то муміфіковані тіла в Мексиці («Die Toten von San Angelo», «3 Subcimitero 2: Guanajuato») або ж свіжий труп якогось немолодого чоловіка в Німеччині («Кадаврикон» ).
Незважаючи на наявність у просторі німецького авангарду Йорга Буттгерайта, режисера, що не менш цікавиться смертю, Дора не виглядає його наслідувачем. А все тому, що Дора має стиль і своє, особливе бачення світу. Його я і постараюся перед вами розкрити.
Меріон Дора найзагадковіший німецький режисер. Через патологічну ненависть до його персони окремих людей він змушений користуватися псевдонімом і оточувати свою особистість завісою таємниці, навіть даючи інтерв'ю із закритим обличчям. Тим часом у нього багато шанувальників, мабуть, набагато більше, ніж у Андреаса Шнааса та будь-якого іншого німецького м'ясника. З усіх його фільмів лише «Каннібал », знятий на основі злочину Арміна Майвеса, отримав відносну популярність. На жаль, не всі повнометражні фільми Дора перекладені навіть англійською мовою.
До короткометражок цей докор не належить. Дора не користувався діалогами при їх створенні, а тому вони є чистим кіно, де сенс передається через візуальні образи, як у німий період. Дора сходить із песимістичних постулатів про приреченість життя на смерть, на відміну від ЙоргаБуттгерайта, що розбавляє свій некромир якщо не промінчиком надії, то хоча б дещицею іронії. У світі Дора немає місця надії, все рухається замкнутим колом, і смерть у його фільмах нічим не гірша за життя. Точніше, це логічне продовження життя.
Якщо Буттгерайт ставиться до смерті як Ніщо, то Дора, вдивляючись у її холодні очі, створює враження життя душі вже мертвих тілах. І рідкісне світло в його похмурих фільмах – як ознака потойбіччя. Можливо, у цьому й полягає парадоксальний магнетизм його зовні неприємних фільмів.
Інша новела, яку слід звернути особливу увагу, – «Провокація », у якій легко дізнаються мотиви «Меланхолії ангелів ». Якийсь чоловік сумує за коханою, яка або померла, або вони розлучилися. Режисер свідомо не прояснює картину. Головне, що туга штовхає його на шлях насильства щодо дівчини, яка нагадує йому його кохану. Дора ніби говорить нам про те, як часто кохання будується на егоїстичних почуттях. Бажання мати об'єкт любові, домінувати часом призводить до божевілля. І лише мертве тіло дозволяє робити із собою все, що захочеш.
В 2002 Мерієн Дора зняв новелу, яку він назвав «Послідовність для майбутнього фільму Уллі Ломмеля «Вбивця БТК». Сам фільм вийшов у 2005, де Дора був другим режисером (або режисером другорядних сцен), а також виконавчим продюсером, поряд зі своїм постійним актором Карстеном Франком. Також зняті Дора сцени з цього фільму послужать основою короткометражки «Opus Hominis».
«Послідовність… » триває 6 хвилин і репрезентує цілком закінчений сюжет про маніяка (у фільмі Ломмеля це реальна особа Денніс Рейдер), який користується своєю владою над пов'язаною напівоголеною дівчиною. Алев інтерпретації Дора немає дотримання реальності. Маніяк стає ніби образом зла, архетипом смерті, який, в оточенні відрізаних свинячих голів і личинок справляє справді моторошне враження. Саме місце дії навмисне розмите. Дора користується звичним собі темно-зеленим освітленням, фокусуванням камери на якийсь деталі, макрозйомкою, створюючи тим самим атмосферу божевілля і роблячи реверанси у бік псевдоснаффа. Але Дора не зосереджений на тортурах і каліцтвах, хоч і не соромиться їх. Набагато важливіше йому передати агонію жертви, її страх і небезпечну близькість смерті.
Окремі кадри наскільки красиві, настільки жахливі. Ніж, що протикає око свині, немов відсилання до знаменитої сцени «Андалузького пса», маленький фонтанчик крові, що б'є з рани, що утворилася на місці відрізаного соска. Тіло жертви у своїй зіставляється з образом матері-землі, якої постійно завдає ран людська діяльність. Все, що створено богом чи природою, чудово для Дора. Смерть природний процес, який авангардний майстер показує без прикрас в інших своїх короткометражках. Але людина, яка вбиває іншу людину, знищує не тільки окремо взяте тіло, а й цілий світ, як сказано в Корані.
Не випадково, до речі, що собаки не спокусилися легкою можливістю з'їсти жертву, хоч і з'їли покладене на неї свиняче м'ясо. А юна дівчина в руках лиходія також зіставляється з личинкою, безпорадною перед дією ножа.
Маніяк вже не людина, оскільки люди не мучать один одного. Він став гіршим за звіра, демоном, інструментом у руках інфернального зла. Собаки не готові рвати тіло навіть заради їжі, маніяк же вбиває лише заради задоволення.
Відомо, до речі, що Рейдер отримував сексуальне задоволення від страждань жертв, однак у самомуУ фільмі Ломмеля була втрачена можливість показати світ очима безумця. І лише Дора у цих 6 хвилинах це вдалося.
Завершити огляд варто «Карибським світанком », маленькою 3-х хвилинною новелою, яка пізніше переросла у повнометражний фільм «Вояж в Агатіс ». Красива природа відокремленого узбережжя контрастує з трупом, жертвою згвалтування, що лежить у кущах. Дора ніби каже, що життя і смерть, краса та потворність завжди ходять поруч. Деколи буває, що хочуть знищити красу, підпорядкувати собі непокірне тіло. Невипадково згвалтування зіставляється з гарним краєвидом. Адже жінка дає життя, і насильство над нею дорівнює згвалтуванню природного єства.