ТЕАТР АБСУРДУ

Датою виникнення театру абсурду прийнято вважати 1950 рік. Саме тоді було вперше поставлено п'єсу Е. Іонеско «Ли-

ця співачка». Драматургію Е. Іонеско та С. Беккета називають по-різному: і театр абсурду, і театр «парадоксу», і «антидрама». Ця строкатість епітетів підкреслює особливості глобального переосмислення нової форми драми, позбавленої звичної жанрової визначеності, сюжету, психологічного розвитку дії та завершення.

Світовідчуття «антидрами» пронизане екзистенційним сприйняттям світу як сенс втрати. Але, на відміну екзистенціалістів А. Камю і Ж.-П. Сартра, Беккет та Іонеско відкидають філософію та ідеологію. Вони називають свій театр «антитематичним», «антидеологічним», «антиреалістичним». У своїй спробі висловити "парадоксальність", "абсурдність" існування вони вдаються до образного використання метафори безпосереднього досвіду, створюючи граничну наочність текстового матеріалу.

Ця мета здійснюється за допомогою використання принципу зниження сценічної дії та образу персонажа за допомогою гротеску (гротеск передбачає різке перебільшення, усунення реальних деталей та явищ). Сценічна дія в «антидрамі», пародіюючи дійсність, набуває форми фарсу, загострюючи трагікомічну безглуздість і абсурдність ситуацій: люди перетворюються на носорогів (п'єса Іонеско «Носороги»); Володимир та Естрагон чекають якогось Годо (Беккет, «Чекаючи на Годо»); Вінні поступово занурюється в яму (Беккет, «Щасливі дні»).

Прагнучи показати «справжню парадоксальність» життя, Беккет та Іонеско використовують нову драматургічну стилістику. Діалоги в їх п'єсах позбавлені взаємодії, будучи монологами: ніхто не чує іншого, кожен говорить про себе. Подібна форма діалогу покликана розхитатитрадиційні ставлення до відповідності слова об'єктивної реальності.

З метою підкреслити нескінченну рутину і смертельну монотонність життя в «антидраму» вводяться кліше та стереотипи повсякденної мови, слова і цілі вирази, що повторюються. Форма та стиль «антидрами» підпорядковані ефекту самоочевидності.

---